2016 50 legjobb dala

Mitől lesz egy dal 2016 legjobb dala?

Olyan egyszerű, mint egy fülbemászó dallam? Gyorsabban megérinti a zeitgeist, mint amit Justin Beiber retweetelni tud? Megmutatja, hogyan festhetünk olyan színekben, amelyeket még soha nem láttunk? A zászlót valamilyen sztratoszférikus művészi magasság csúcsára ülteti, amely alig egy évvel ezelőtt elérhetetlen volt? Valahogy a megismerhetetlent irányítja a kortárs művészetbe? Olyan mélyreható dolgot ír, hogy még egy zsarnok uralkodása után is kitart? Valamiféle megfoghatatlan keveréke a fentieknek?

Igen és nem.

Mindannyian zenélők vagyunk, az álmok megálmodói. Ön, aki ezt most a saját belső monológjában olvassa, ugyanúgy zenekritikus, mint azok, akik homályos költeményekkel töltik fel ezt a weboldalt, Johnny Rotten és Lady Gaga.

Ezt követően néhány képesítés, mielőtt megvitatnánk 2016 50 legjobb dalát.

Ezek nem 2016 végleges legjobb dalai; ezt lehetetlen számszerűsíteni. Bárki, aki elmondja, hogy megkapta ezt a választ, vagy működik a Spotify-ban, vagy pedig fizetési csekkeket kap, aláírt Drake-kel. Ezek 2016 legjobb dalai, szerintünk , szerény véleményünk szerint nemcsak zeneújságírókként, hanem hozzád hasonlóan, mint a népszerű (és nem túl népszerű) zene rajongói és fogyasztói a több mint 30 évet, mindannyian ezen a kék gömbön lovagoltunk.

De hé, még: 1) Megélhetésért tesszük ezt, és 2) valószínűleg naponta több sajtóközleményt törölünk az új kedvenc elektro-banjo mash-up oldalsó projektjéről, mint ahány ember hétköznap találkozik az L vonattal .

Tehát elegendő azt mondani, hogy nem csak a házi feladatainkat végezzük, hanem azt kérdezzük: Ez volt-e minden a házi feladat?

Ez azt jelenti, hogy szinte mindenre kattintani kell a lejátszásra, amit elküldünk, és ez olyan embertől származik, aki Bush albumokat vásárolt, vinylen, szóval igen, mindannyian megérdemelünk egy tisztességes megrázást - Lil Yachty, dubstep fing-basszusgitár vagy feldolgozás Ryan Adams tudósít Taylor Swiftről vagy sem.

Itt, a Braganca néhány zeneírójának szervezésében válogathatunk 2016 50 legjobb dalához. Találkozunk a kozmoszban. —Cole Garner Hill Lil Yachty több pénzt keresett, mint idén, és egy generáció leghallgathatatlanabb rapperje lehet. Csak hagyja, hogy egy pillanatra elsüllyedjen.Facebook

törvény és rend svu abraham

Justin Joffe

David Bowie, Nem adhatok el mindent

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=OZscv36UUHo&w=560&h=315]

Amikor Bowie elengedte ★ januárban, majd napokkal később meghalt, elhagyta a gyászmodok egy generációját, hogy ismét rejtélyes erőt várjon el popzenéjüktől. Az, hogy elindította az évet, nemcsak a halál sápadt színét öntötte el több legendának 2016-ban, hanem az év furcsa jelentési színvonalát adományozta, amelyet a hónapok múlásával egyre nehezebb megtalálni.

Az album csúcspontjára robbantása hangszer-visszahívással Alacsony A háború sújtotta berlini táj, jeges és szerelmes, Bowie tudatos kacsintással közölte utolsó dallamát, a „Nem adhatok mindent el”.

Tudom, hogy valami nagyon nincs rendben, a pulzus visszaadja a tékozló fiúkat / Sötétítő szívek, virágos hírek / Koponya mintákkal a cipőmön , énekel, megjósolva saját szentélyét Lafayette-en. Néhány hónap telt el, mire valaki felfedezte, hogy ha a bakelit ★ napján elhagyja, az alak csillaggalaxissal töltődik meg. Bowie még mindig meglep minket az égitestek feletti hatalmával, és nem ad mindent el.

Wolf Felvonulás, Mr. Startup

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cBP29d1n-DU&w=560&h=315]

A Wolf Parade soha nem kapott akkora szeretetet, mint montreali kortársaik és volt szobatársaik, az Arcade Fire, de visszaéltek a modern elmozdulás és a barokk adrenalin gyorsabb koktéljával, gyorsabbak és merevebbek, mint társaik. Az idei találkozásuk nemcsak minket hozott EP 4 , de megjelent a WP két frontembere, Dan Boeckner és Spencer Krug megfelelő szólóprojektjeiből.

A négy dal közül EP 4 , ez a Krug kompozíció Mr. Startup, amely napokig a fejemben lóg. Áldottak legyenek azok, akik elengedik áldásaikat, integetik Krugot az oszcilláló szintetikus hangok fölött, amelyek az új hullám szégyentelenül művészi korszakát idézik fel - Picasso-referenciák és képeivel ellehetetlenül elvontak.

Gyerekes Gambino , Kisfiú

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dothnBCZB34&w=560&h=315]

Sly Stone visszatért a hidegből? Ugyanaz a fiatalember, aki azt állította, hogy színpadi nevét egy Wu-Tang névgenerátorból kapta?

Amint a Donald Glover hisztérikusan erőteljes új FX show-jába beindult a hír, Atlanta , valami más zúgása hallatszott. A Joshua Tree Pharos nevű előadásának éjszakája, egy kupola belsejében, rengeteg testen kívüli élményt produkál. Aztán a lenyűgöző évad Atlanta . Aztán két kislemez Prince és George Clinton ihletéséből adódó reménységből adta nekünk Ébredj, szerelmem! - a futurisztikus funk-fúzió kibasztható rögzítése.

Az Instagramon Questlove azt állította, hogy hajnali 4 órakor felébresztette D’Angelót, és azt írta: Az utolsó fekete zene balek ütés, amire emlékszem, amiben SENKI sem sejtette, hogy mi következik, az Sly #TheresARiotGoinOn volt.

Nos, Sly biztosan szerette a babákat is. Babies Makin ’Babies, Just Like a Baby, és most már be tudjuk illeszteni Baby Boy-t is az ágyúba. Ez Glover nyílt levele újszülött fiának, a Ta-Nahesi Coates stílusnak. Ez a szeretettel teli ódája a gyerekének, és tükre a félelmeinek. Mindannyian olyan előremutatóak és őszinték lennénk.

Doug Tuttle , Hinni

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=hLAL7C1bCPE&w=560&h=315]

Bostonban, Allstonban vagy Cambridge-ben járt az egyetemre, ahol általában minden jó lemezboltban, helyszínen és némi jeleneten járt. Előző zenekara komposztjából került elő, MMOSS , Doug Tuttle egy szép kis szólókarriert alakított ki magának, két olyan zenei lemezt adott ki, amelyek tág pupilláknak és endorfin-rohanásnak tűnnek.

A legkirályabb zenék egy része melankóliás hangulatot áraszt, és az idei Felhív engem tele van ilyen dalokkal. Szolid hallgatás végig, A Falling to Believe valamiért még mindig kiemelkedik számomra. Tuttle figyeli, ahogy valaki spirálba megy, és elismeri, hogy a boldogság egy folyamat, sürgetve őket, hogy szánjanak egy kis időt arra, hogy megtudják, mire van szükséged. Ha minden öngyógyítás ilyen hűvösen hangzik, talán az emberek gyakrabban csinálnák.

Leonard Cohen , Irányítsd az utad

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qM71N3TchfQ&w=560&h=315]

Az utolsó előtti szám azon a címen, amely Cohen utolsó lemezévé vált, Sötétebbre vágysz , A Steer Your Way egy testvérdal Bowie I 'Nem adhatok mindent el' című dalából, mivel hasonlóan öntudatos kijelentésként szól a közelgő halálról. De arról is szól, hogy a halál előtt elhagyja ékességeit, eldobja a díszes bric-a-brac és a képekkel teli mitológiák rétegeit, mielőtt a végső rejtély megoldódik.

A montreali költő hercege elrugaszkodik saját kettősségeitől és bipoláris abszolúcióitól, hogy optimizmust sugalljon ezek elhagyásában. Miután túlhaladt az oltáron és a bevásárlóközponton, kevésbé kézzelfogható tárgyakat terel a múltba: Vezesse a szívét azon az igazságon, amelyben hitt tegnap, például az alapvető jóságon és az Út bölcsességén. Irányítsd a szíved, drága szíved, azon nők mellett, akiket vásároltál, évről évre, hónapról hónapra, napról napra, gondolatban gondolkodva. Utasítsa a ritka változást a fő kulcsra.

Lehet, hogy lesújtó annak a megfontolása, hogy Cohen kapcsolata megszakadt az Út bölcsességével, vagy talán felszabadította az a felismerés, hogy minden lelki gyakorlata, az összes kutyafülű oldal jól viselt kötetéhez megértésre törekedett. valami sokkal ezoterikusabb, mint kezdeni a szeretetet.

Arany Panda , Ősz

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Gcgqrb6n1uY&w=560&h=315]

Nincs semmi evolúciós vagy látványosan új ebben az idei Gold Panda pályán Sok szerencsét és tegyen meg mindent . Ez egy minimális brit garázs, amely a legutóbbi japán fényképészeti útjának megtalált hangjaival visszhangzik, és nagy barázdán virágzik. Az egyszerűsége miatt az év legtöbbet játszott számom között van.

Neil Young , Béke ösvény

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bp9w_1dLsfA&w=560&h=315]

Neil bácsi mindent megtesz, amit akar, és tavaly ez óriási középső ujjként mutatkozott meg a GMO-val foglalkozó gazda-gazembereknek, Monsanto-nak A Monsanto-évek . A választások után számos korábbi hangosbemondása, amelyet az alkalmi rajongók elutasítottak, mint régi ködös beszédet, relevánsnak bizonyul, és Neil tudja.

Ezért rögzítette Béke ösvény ebben az évben villámgyorsan, olyan dalokkal, mint az Indian Givers és John Oaks, kontextus került a küzdelembe, amelyet a Standing Rock Sioux-nak és a többi Water Protector-nak kellett megvívnia a Dakota Access Pipeline építésének legutóbbi győzelme előtt.

A lemez címadó dalával nyit, amikor Neil gyászosan kiabál: A szivárvány alatt a teepee ég alatt senki sem néz le rád vagy rád. Ez is hamarosan optimista felhívássá válik, mivel Neil kijelenti, hogy hamarosan végigsétál a béke ösvényén, hogy óvárosa.

Az, hogy 71. születésnapját tüntetőkkel táborozta, vagy hosszas esztrichet írt Obamának, arra kérve őt, hogy tegyen lépéseket a DAPL megállítására, mindez jelentősnek érzi magát a győzelem nyomán. Bárki, aki azt mondja neked, hogy a tiltakozó zene értelmetlen, megszívhatja.

Anderson.Paak , Lejön

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-OqrcUvrbRY&w=560&h=315]

Ez 2016 barázdája? Andreson.Paaknak pokoli éve volt, abból a célból, hogy eldobta a Stones Throw keverékét Knxwledge-szel, és vendégeskedett a Kaytranada egyenesen bemutatott debütálásán, de ez a dal Malibu LP, ügyességét mutatja be a félig rap, félig énekelve, amellyel jelenleg rendelkezik. Funky, csúnya, szinte pornográf hangzású visszapattanás jön Talib Kweli Black Star-éveiből származó producere, a Hi-Tek jóvoltából.

Kaytranada ft. Aluna George & Goldlink, Együtt

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=o4t-kTyf1xs&w=560&h=315]

Ember, igazán nem érdekel Aluna George, de Kaytranada száma annyira tökéletesen illik az énekéhez, hogy ez a dal üt és folyamatosan üt, és nem lehet utálni rajta. Nagy, de egyszerű szeretet- és közösségmegállapítások jól működnek a táncparketten (lásd: Mi a szerelem? Maximális léggömb ), ami azt jelenti, hogy valahányszor Aluna George összefogja a szót, Kaytra tömege megfordul.

George eljátssza a nőt a kapcsolatban, az összetartozásért könyörög, miközben Goldlink vicces szart repít azzal kapcsolatban, hogy foltokat hagy az anyja blúzán, és az egymás mellé helyezés Kaytra zajos, elnyűtt ütemén hat. Nem kell tovább küzdenünk, énekel. Ez nem az az idő, amikor a földön bukdácsolunk. Csak át kell mennünk azon az ajtón, együtt. Ha egy üzenet illik kísérni a szamár 2017-es rázását, akkor az lehet.

Twin Peaks, Pillangó

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=25xez6urA5c&w=560&h=315]

Megkockáztatva, hogy újabb punk-garázs számmal kedveskedjek magamnak, be kell vonnom a Twin Peaks nyár pofás, Zombies-hivatkozó slágerét, a Butterfly-t. Lent a mennyben egészében szilárd, de ez a dallam különösen a fiatalos dacérzet miatt ragad meg. Kis idő múlva már nem leszek, énekel vigyorán Clay Frankel gitáros, saját halandóságát sugározva egyértelműen YOLO módon. Ha a baby-boomer szülők képe, felugrani és táncolni az évszaknak a kordbársony nadrágban nem mosolyog, akkor ezek a kibaszott harmóniák meg fognak.

Cole Garner Hill

David Bowie, a Blackstar

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kszLwBaC4Sw&w=560&h=315]

Csak egy pillanatra felejtse el David Bowie halálát. Most felejtsd el az életének utolsó 30 évében kiadott zenét, mielőtt ez év elején elhunyt volna a májráktól.

Még akkor is, ha elkülönül a szívszorító kontextustól, és vákuumba dobják, amely figyelmen kívül hagyja sok késői karrierbeli diadalát, a Blackstar nem csak a legjobb dal, amelyet 2016-ban élők vagy holtak megjelentek - ez minden idők egyik legnagyobb dala.

A Johnstar lenyűgöző, erősen szimbolikus társvideójától kezdve a magával ragadó, funky idegen art-jazzig a Blackstar áll Bowie katalógusában a legközelebb egy meghatározóhoz Teljes műalkotás , egy valóban csillagközi utazás, amely szintetizálja az összes témát és hangot, amelyeket egész életében szigorúan kihallgatott, az örökség lencséjén keresztül kommentálja, majd visszaköpi mindet az ürességbe.

Ha földönkívüliek kémkednek ránk a távoli galaxisokból, akkor csak abban reménykedhetünk, hogy egyetlen jegyzetet kapnak arról, ami David Bowie megkoronázó eredményévé válhat: hipnotikus, sérülékeny elmélkedés arról, hogy mit jelent embernek lenni egy olyan embertől, aki egész életét töltötte az élet megerősíti a többieknek, hogy ő valóban nem ebből a világból való.

Leonard Cohen , Sötétebbet akarsz

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v0nmHymgM7Y&w=560&h=315]

Ha 2016-ot bármi meghatározta, akkor az elsöprő veszteségérzet lehet. És teljes és teljes sötétség. Hagyja, hogy a legendás Leonard Cohen mindkettőt jobban összeházasítsa, mint bárki más ebben az évben.

A filozófiai párokba merítve, amelyek valaha a legnagyobb szövegírókká tették, Cohen elváló nyilatkozatának címadó dala a lélek sötét éjszakája, mint senki más.

Félig lelki, félig zord evangélium: A sötétebbet akarod az emberi szív teljes napfogyatkozása, egy szippantás a szikrától, amely mindannyiunkat tovább tart; ez az anti-spirituális spirituális.

Olyan aszketikus elrendezésre építve, amely Cohen morgását helyezi előtérbe az orgona, a szintetikus, a pergő basszus és az időnként kócos kóruskíséret felett, hangja olyan tapinthatóan közel van, hogy a tarkóján érezheti. A kumulatív hatás elegendő ahhoz, hogy a hangulatától függően koccanjon, vagy könnyes medencévé tegyen - nem mondhatjuk-e ezt minden igazán nagyszerű Leonard Cohen-dalról?

Kendrick Lamar , cím nélkül 03 | 2013.2.5.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=W06HM7JMN4k&w=560&h=315]

Befejeztem ezt a beszélgetést: Nincs ma jobb művész a hip-hopban, mint Kendrick Lamar. Az egyik meghallgatja a Lamar harmadik számát Untitled Unmastered , cím nélkül 03 | 2013.2.5., Megerősíti ezt.

Lamar olyan mélyedést ért el karrierje ezen a pontján, hogy még a b-oldalak hivatalos albumai még mindig fényévekkel meghaladják a társai által kiadott hivatalos albumok minőségét. (Az a tény, hogy Kanye West kínos Pablo élete alig hangzik, mint a félig sült demók gyűjteménye, csak ezt még inkább aláhúzza.)

Csak az egyik Névtelen Számos káprázatos látványossága, a 03-as cím nélkül a faji sztereotípiák, a nem, az osztály, a kapitalizmus és a zeneipar dzsesszes, szemet nyitó portréja, és mindez kevesebb, mint három perc alatt. Mondhatja ugyanezt arról a szemináriumról, amelyet végigaludt?

Egy törzs, amelyet Questnek hívnak , Az űrprogram Jarobi White, Q-Tip, Phife Dawg és Ali Shaheed Muhammad a A Tribe Called Quest-ből az SXSW-n lépnek fel.Fotó: John Sciulli / Getty Images a Samsung számára

jane fonda lily tomlin filmek

A nosztalgia csúszós pálya. Persze, ez megnyugtató, de merülj el túlságosan mélyen a múltban, és csak ott ragaszkodhatsz - és kevés dolog veszélyesebb a kreativitásra, mint a babérokon pihenni.

Mondhatni, hogy magasak voltak az elvárások az A Tribe Called Quest-kel szemben Innen kaptuk ... Köszönöm 4 A Service, a legendás Queens hip-hop csoport első stúdióalbuma 18 év után, könnyedén fogalmaz.

De a Tribe '90 -es évek eleji forró sorozata által befolyásolt modern rap-jelenettel, valamint az alapító tag, Phife Dawg év eleji halála és a legutóbbi emlékek legrosszabb elnökválasztása nyomán a valóságban egy új album bárja nem tudott Lehet, hogy nem lettek alacsonyabbak. A törzs idősebb államférfivá emelésével, és a számtalan ikon elvesztését okozó egy év alatt elterjedt kulturális szorongás és a modern demokrácia figyelembevételével még közepes erőfeszítések elengedése is elegendő lett volna elkeseredett nemzetünk kielégítéséhez.

Ez teszi az albumnyitót Az űrprogram még inkább észbontó diadal.

Akárcsak Bowie Blackstar-ja, még akkor is, ha elválik a lenyűgöző kontextustól, az Űrprogram a Tribe legerősebb dalai közé tartozik, a korszak. A szüreti elektromos orgonák, a basszusgitár és a bongók élő hangszerelésével olyan könnyed és alacsony kulcstartást nyújtanak, hogy egy lényeges East Village jazzklubba szállítják, mire a dal magas fokozatba lendül, tudod, hogy nincs visszatekintés - te leírhatatlan utazásra zárkóznak.

Fenntartják védjegyeik kalandjátékát és játékosságát, a páratlan áramlást és a lobbizó szövegeket, mint a költői Molotov-koktélok, amikor a Q-Tip a dal elején azt mondja: Itt az ideje balra és nem jobbra menni, higgy neki. Ez nem csak egy összejövetel. Ez nem csak a formához való visszatérés. A törzs nem csak azért van itt, hogy utat mutasson nekünk; azért vannak itt, hogy a jövőbe taszítsanak minket.

Verandák , Autó

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=24UMVIQkvao&w=560&h=315]

Bevallom, a Porches mögött rejlő marketingesztétika kezdetben jobban megzavart, mint amennyire felkeltette az érdeklődésemet. Egy tartalék lemezborítóval, amely vagy az indie pop Jeff Koonsaira utal, vagy pedig a Bard gólya debütáló albumára, a normcore utáni vaporwave-re, először ültem le, hogy Aaron Maine zenéjét hallgassam, megveregettem magam a hátamon, hogy nyitva tartottam ész. És még mindig az vagyok.

Medence , a Porches második albuma, az egyik legjobb komplett lemez lehet, amelyet idén nem hallottál. Tudtam, hogy nekem való, amint először meghallgattam a standout Car albumot. Aztán másodszor. És akkor talán hetente egyszer, mióta februárban megjelent a Domino Records-on. Lehetetlen nyomon követni, csak annyit tudok, hogy valószínűleg nincs olyan dal, amelyet többet játszottam volna 2016-ban.

Ragyogó keverékével Q86 a zavart szintetizáló, a basszusgitár és a rideg gitárválasztás körüli minimalizmus, Maine az a ritka művész, aki ugyanúgy tud dallamokat írni otthon táncolva hálószobája sötétjében, mint vakító színpadi fények alatt. Az alábecsülés mestere hihetetlen hatékonyságot gördít abból, ahogyan minden lírát átad, egyszerű vonalakba ütközik, mintha felhúznám az autót / és hagynám futni / elviszi onnan / ahonnan gyönyörű panaszos vágyakozásban vagyunk.

Hatékony, letisztult, szálkás, de elegáns, bármennyire érzéki és sérülékeny, Car megragadja az Új Rend drámáját és barázdáját, és mindezt két és fél perc alatt. Ez egy pokoli út.

Frank Ocean , Borostyán Frank Ocean, Szőke .Facebook

Elegendő-e egy dal ereje a túlértékelt album pótlásához? Ha az a dal, amiről beszélünk, az Borostyán Frank Ocean és az album Szőke , a válasz hangsúlyos Igen.

Még akkor is, ha egy dal érdemeit nem másról ítélnénk meg, mint arról, hogy képes-e elakadni a fejében, és akkor is végtelenül hallgatható maradni, az Ivy mégis számtalan más okból is 2016 egyik legzseniálisabb dala lenne: A lázálom, tremolo-csöpögő gitárminta; Ocean dübörgő, kedves korongja, amely úgy üti meg, mint egy szerető, aki titkokat súg a fülébe; dalszövegek, amelyek könnyes őszinteséggel örökítik meg a fiatal szerelem bolondságát, félelmét és esését.

Az Ivy egy végtelenül kedves, fájdalmasan emberi reflexió a szívfájdalomról, amely ütésként visszhangzik a bélben, mert a legjobb tragikus szerelmes dalokhoz hasonlóan a hatás is univerzális, a legfinomabb részletekben láthatja magát. A sajnálat, az emléktengerbe sodródás elárasztja ezt a szívet vérző lelket 2016-ban.

Devendra Banhart , Fancy Man

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S-U-v-LviAI&w=560&h=315]

Sosem vagy olyan öreg, hogy beleszeress. Ilyen volt, amikor az év elején bemutattak Devendra Banhartnak a hihetetlen kilencedik albumán keresztül, Egy majom rózsaszín márványban .

A veszteséggel és gyászsal gyakran foglalkoztatott lemezről soha nem tudhatnád, ha csak a Fancy Man funky, felfűzött csapágyát hallottad volna. (Ez nem engedmény Emberszabású majom ’Szomorúbb nyomai mégis; abszolút az év egyik legjobb lemeze.)

A Fancy Man egy arc nélküli japán szálloda köré rendezett koncepcióalbum szerint a főszereplőnk felfedezi a fiatalokat az idegen sokkjában. De ami igazán izgató, nem a dal elbeszélése, hanem Banhart lenyűgöző pasztéja a samba, a bossa nova, az afro-rock és a keleti zene.

A Fancy Man nem csak a figyelmedet parancsolja - keveredik egy hagyományos japán Kotóban, virágzik a szexi pszichés gitár, és a porlasztó szintetikus híd egyenesen egy William Onyeabor dalból származik -, azt követeli, hogy rázd meg átkozott csípődet. A furcsa rock ugyanazon birodalmában, mint Ariel Pink, Connan Mockasin, a Mild High Club és a Mac DeMarco, egyszerű és egyszerű, ez az egyik legnehezebb dolog, amit egész évben hallani fog.

Alex kamerás , Igazi rossz keresés

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZuPbNSdZnCQ&w=560&h=315]

Nem szeretnék találkozni Alex Cameron dalainak szereplőivel, de nem tudom abbahagyni a hallgatásukat. Talán a legsajátosabb, legizgalmasabb művész, akit 2016-ban hallottam, Cameron Real Bad Lookin ’perverz schlock-popját lehetetlen figyelmen kívül hagyni. De akkor olyan nyitó dalszövegekkel, mint a bárban a legrészegebb és legrondább lány, valószínűleg maga is kitalálhatta volna.

Merész, megdöbbentő és valódi füles, a Real Bad Lookin ’arra emlékezteti, hogy a popzene egyszerre lehet fülbemászó, veszélyes, kínos és szórakoztató. A Roxy Music, Brian Eno, John Maus és Bruce Springsteen összekevert keresztezése, Cameron filozófiai gondolatokat áraszt az egyéjszakás standokról, a sötétítő részegekről és az amerikai pszichókról a fogazott szintipop miatt egy neonról többet elfelejtő ember pánikjaival. -világított kéj, mint a legtöbben törődnének vele.

Sikertelen, csöpögő, minden nyílásból áradó személyiség sikere, Cameron tovább örökíti meg az elvárásokat egy klasszikus 180 fokos perspektíva segítségével, amely eksztatikus szóló után a dal felénél átfordul. A Real Bad Lookin ’annyira erős, hogy csak egy választást hagy maga után: hallgasson el, énekeljen, vagy maradjon toronymagas hangulatának porában.

Vérnarancs , E.V.P.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Woj9YtolLKw&w=560&h=315]

Van egy oka annak, hogy a Blood Orange elnevezést ma gyakorlatilag minden előremutató popzenész számára befolyásolva jeleníti meg: Beyoncé, Solange, The Weeknd, Bruno Mars és túl sokan mások azt kívánják, bárcsak olyan könnyedén zseniális dalokat tudnának létrehozni, mint Dev Hynes második lemeze, Freetown Sound .

Ugyanazon a térben lakik, mint az évjáratú Madonna, Prince, Michael Jackson és Nile Rodgers, E.V.P. a finomság és a szonikus ambíció abszolút lenyűgöző eredménye. De aztán Freetown Sound olyan jó, hogy szinte minden dalról ugyanazt mondhatnád.

Mint annyi tartós pop-nyilatkozat, az E.V.P. rendelkezik ezzel a hihetetlen képességgel, hogy bátran és időtlenül szóljon ugyanabban a lélegzetben; valahogy mulandó és egyértelmûen emberi konstrukciójú monolit egyszerre. És minden hallgatással csak jobb lesz.

Foglalkozások , Memória

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_P6qqceGQlM&w=560&h=315]

Mi volt 2016 legjobb rockalbuma? Ha a válaszod az elfoglaltságon kívül bármi új saját kiadás , tegyen meg magának egy szívességet, és orvosolja ezt a hibát most.

A régebben Viet Cong néven ismert calgaryi post-punk zenekar nem változtatott annyira névváltoztatáson, minthogy csiszolták azt, ami a zenéjüket kezdetben annyira lenyűgözővé tette. A memória, új albumuk 11 perces középpontja, minden, amit hallanod kell ennek megértéséhez.

Az elgondolkodtatók azzal a tehetséggel, hogy a gomolygó ritmusokat a hullámzó homály fekete felhőin helyezzék el, az áramot abból a szempontból nyerik, hogy bármelyik legjobb daluk egy pillanat alatt bekapcsolhat téged, és talán egyetlen szám sem példázza ezt jobban, mint a Memory.

Összevonva a Joy Division és a Killing Joke hideg pontosságát és költészetét, valamint a The Cure spirális, sajgó gitár-riffjeit, az Emlékezet felemelkedik, felgerjed és felrobban, mielőtt visszahúzódna az éterbe, ahonnan jött, és folyamatosan változó dallamai zökkenőmentesen áramlottak egybe. mielőtt égetne, felfedje a fürtbomba alatti szépséget.

Nagyon szükségünk van egy rockzenekarra 2016-ban, amely annyira kihívást jelenthet számunkra, amennyire meglepetést okoz nekünk, és amely más néven felemelkedett, továbbra is az elfoglaltságok lennének.

Brad Cohan

A Dean Ween Csoport , Gyakorolja az embert

Kedvenc leszedése A Deaner album , a Ween társalapítójának, Dean Weennek szóló szóló debütálásának műfajugrató aprítója herculeai feladat.

De az Exercise Man uralja a kakast. A Deaner elég jangly, megszámlált kettős lovas Meat Puppets sivatagi rock kampókat (a Pups gitárosának, Curt Kirkwoodnak a vendégeit illeti) a nagy fasz-vitamin-falatú és turmixot sugárzó kibaszott douchebag tornaterem patkányokba, hogy csodát tegyenek belőle kétperces kirándulás. Ráadásul a videó az év legjobbja, kezét lenyomva.

Kim Gordon , Meggyilkolták

A Sleaford Mods új értelmet kölcsönöz mind a Sex Pistols bombázó No Future háborgásának, mind a Minutemen Working Men Are Pissed mantrának. A minimalista punk-hop duó - a magas vezetékes és grizzelt énekes, James Williamson, valamint a 'n' basszus hang programozója, Andrew Fearn - a gúnyos és sörözött kocsmakutyák és szócsövek azoknak az elkeseredett álláskeresőknek, akik nem kapják meg a remegésüket a megszorítások korában Nagy-Britanniában.

A Modok új EP címadó dalán TCR , Williamson csak egy picit tompította a piss ’n’ ecetet, de még mindig a cussin ’s dühös stagnálót játssza a Fearn videojátékoktól pityergő elektronikai mashupján. Jó oka van annak, hogy Iggy Pop a Sleaford Modst nevezte e kedvenc zenekarok közé.

Pissed Jeans , A bár alacsony

2016-ban Lou Barlow mindkét hangzásvilágának legjavát élte meg. Az iszapos indie rock istenek, Dinoszaurusz Jr. basszusgitárosaként a Vessen egy pillantást arra, ami még nem miközben tovább Apokalipszis fétis , továbbra is arra épít, hogy visszatér a lo-fi, hálószobába felvett gyökereihez, 2015 kiváló Merevítse a hullámot .

A korai Sebadoh és Poledo ukulele által elárasztott ragyogását áttekintve, az Apocalypse Fetish az évjáratú Lou Barlow: egy áramellátás nélküli világfáradt lélekkutató, aki megrángatja a szívfeszültséget.

Bash & Pop , A sziklákon

A hatalmas és nagyon göndör Doomsday Student - a legendás Providence, az RI noise-rock stáb arab tagjaival a Radaron - felkorbácsolja a skronkfürdő riffage, az összekevert ritmusok és a foltos jajgatások bizarr világát 2016 egyik legjobb lemezén, a Skin Graft / One Three G közös kiadás, Önsegítő tragédia .

Éppen az ünnepek idejére a Dühös Karácsony ízletes csemege minden csattanó és csattogó dicsőségében. Figyelje a nagyon NSFW videó saját felelősségére.

Ron Hart

David Bowie, Lázár

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=y-JqH1M4Ya8&w=560&h=315]

Nézz fel ide, ember, a mennyben vagyok. Majdnem úgy hangzott, mint egy gúny, amelyet David Bowie váratlan elmúlása után azonnal hallani kellett, alig két nappal az utolsó stúdióalbuma és az idei legjobb nagylemez, ★ megjelenése után; és hogy lírikus legyek a lemez legjobb induló dalától!

Azt mondta nekünk, hogy a csodálatos jazz-rockon keresztül fog meghalni, a szaxofonos Donny McCaslin csoportjával együtt dolgozni, csodálatosan központosítva érzékelve egységüket a kollektív barázdával.

Aztán később ősszel, meghallva ezt az effektív verziót, amelyet Michael C. Hall színész énekelt a színpadi produkció filmzenéjén Lázár hogy Bowie a halála előtt dolgozott, csak padlózott. Itt van egy férfi, aki legyőzte azt a betegséget, amely Bowie-t elvitte tőlünk, és megtestesítette a művész egyik legismertebb karakterét, az idegen Thomas Jerome Newtont. Az az ember, aki a földre esett , és újjászületést ad neki alkotója hamvaiból.

Mély és gyönyörű dolgok, ez a dal. Január 10-én lesz egy éve, hogy megjelent a hír, és valószínű, hogy még mindig az orrát ránk támasztja a mennyből.

Rádiófej, Igaz szerelem vár

Ez egy dal, amely 1995 óta szerepel a Radiohead arzenáljában. De hogy végre meghallgassam a True Love Waits hivatalos stúdióverzióját, az idei fenséges esemény csúcspontját Hold alakú medence , ugyanolyan letartóztató, mint amikor először hallottad élőben.

Autósülés-fejtámla , Csak azt, amit szerettem volna / Nem csak arra, amire szükségem volt

Ric Ocasek némi last-minute hevességének köszönhetően ez a dal csak korlátozottan fordul elő a YouTube-on. De Will Toledo a Just What I Need riff remek újrarajzolása az idei év kiemeléséhez Tagadás tinédzserei minden, ami miatt a CSH az egyetlen indie-pop fellépés, amely 2016-ban számít.

Huszonegy pilóta , Hangsúlyozta

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=pXRviuL6vMY&w=560&h=315]

A Sublime hatása a modern kereskedelmi rockrádióra nem jobban testet ölt, mint a Huszonegy Pilóta zenéjén keresztül. Ez a dögös biciklizés egy dalt jelentett a nyár elakadásának, és a Rendőrség óta egyetlen más csoport sem használta a reggaet feszítővasként jobban a Top 40-be. Ha a gyilkos új albumukon aludtál Blurryface , fel kell ébredned.

Lady Gaga, Gyémánt Szív

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZuXIExPNRbU&w=560&h=315]

2014-ben Lady Gaga volt Tony B új KD Lang-je, amikor a duó elkápráztatta a nagymama pályáját a báltermi szabványokkal Arc az archoz . De 2016-ban Gaga a lenyűgöző játékkal tért vissza az egyéni játékhoz Joanne , egy albumot emelt ki ez a lenyűgöző szúrás a boszorkány Stevie Nicks popban, Josh Homme producere. Most, hogy Frank Zappa régi házában lakik, vad lesz látni, milyen rock mozog Gaga 2017-ben.

The Weeknd, Starboy

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=34Na4j8AVgA&w=560&h=315]

A Weeknd legújabb albumának mindenképp profitálhatott a közte és a Daft Punk közötti együttműködési mojo, amely átitatja a hatalmas címkézést; vagy csak ez a proto-Giorgio space jam egyszerűen olyan jó a többi Starboy sápadt ahhoz képest?

Kyle Dixon és Michael Stein, a Stranger Things fő téma

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=f2xTL149dME&w=560&h=315]

10 éves voltam 1983-ban. És az idei legjobb TV-műsor kezdő témája, amelyet Kyle Dixon és Michael Stein készítettek, az Austin synthwave mavericks SURVIVE tökéletesen megragadja annak az időszaknak az érzését a meleg Commodore lélekragyogásában, amely ugyanolyan mindenütt jelen van, mint amit utánoz mint a zene Knight Rider .

Solange, Daruk az égen

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S0qrinhNnOM&w=560&h=315]

Amikor az ivás, a tánc és a szex nem szünteti meg a fájdalmat a szívében, Solange az ég felé néz, hogy ihletet nyújtson, és egy Minnie Ripperton stílusú lélekhimnuszt mutat be a korok számára. Ez egy olyan dal, amely minden egyes hallgatással még szebb lesz.

Beyoncé, Apu problémák

Bey nagy húga eközben teljes mértékben élvezi ezt a Szellemet kétes karrierje sötét időszakában. De LIMONÁDÉ nem a világrengető remekmű, amelyet a kritikusok üdvözölnek; inkább egy vg + Beyonce LP, amelyet az eddigi legkalandosabb kreatív manőverekkel láttak el. A legjobb a texasi gyökereknek ez a bizonyítéka, amely a legjobb R & B / country crossover, mióta Ray Charles felvette Hank Williamset.

Kanye West, Farkasok

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=nfVKnB9grqI&w=560&h=315]

A Wolves valószínűleg az a dal, amelyet Ye túlzott bütykölése manipulál Pál az elmúlt évben. Sia és Vic Mensa szerepel a dalban, majd Frank Ocean outróval váltották fel őket. Aztán Sia és Vic Mensa visszatért az album frissített verziójába, Ocean közreműködésével, saját helyet kapva a dallistán Frank's Track néven. Nem számít. Minden formájában továbbra is a hangulatos, kísérteties, megkérdőjelező katolikus szív #TLOP , visszahúzza a földre az albumon vetített összes többi érzelmet.

Ilana Kaplan

Beyoncé , Egész éjjel

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=gM89Q5Eng_M&w=560&h=315]

Talán a legepikusabb a pályánBeyoncé’S LIMONÁDÉ , Az All Night tökéletes összegzés egy szívszorongással, tragédiával és felhatalmazással teli albumhoz. Ezen a dalon keresztül azt látjuk, hogy egy szép hangos újjászületés húrokon, dübörgő gitárakkordokon és Bey lelkes hangján keresztül történik. Az R & B és a rock keverékével az All Night hoz LIMONÁDÉ teljes kör a lehető legszebb módon.

MUNA , Ismerek egy helyet

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=3FagZ-KOBmg&w=560&h=315]

Egy év zűrzavar és tragédia után a MUNA himnuszt adott a biztonságos helyekért az I Know A Place-ben. A dal keveri a 80-as évek szintetikus hangjait a melankolikus popdal, és készülő lemezük első kislemeze Rólad , esedékes februárban. Az LA trió épp időben adta ki ezt a dalt, hogy felkerüljön az év végi listákra.

Kiiara , Érzi

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=rTlqY9i7Gn4&w=560&h=315]

A húszéves Kiiara idén a semmiből jött ki a Gold pályával, de valóban kiemelkedett a Feels második kislemezén (amely minden érzést adott nekünk). Az R & B-vel ötvöződő jövő-pop megszerettette bennünket az illinoisi énekessel, és emlékeztetett minket a CHVRCHES-szel kevert Purity Ringre.

James Blake Bon Iver, erdőtűzre van szükségem

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sAJgs1P-uUE&w=560&h=315]

Igazából nincs jobb együttműködés, mint James Blake és Bon Iver. Az evangéliumot a jazzzel és a trip-hopdal keverve a duó gondosan kidolgozott egy dalt, amely tökéletes a táncoláshoz. Együtt hozták létre az égbolton szivárgó több szivárvány szimfonikus megfelelőjét.

Courtney Marie Andrews , Irene

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bk8oHuzbpZ4&w=560&h=315]

Lehet, hogy nem vagy tudatában Courtney Marie Andrews-nak, ő 2011 óta ad ki albumokat. A vidéki népek küldetésévé válva Andrews fiatal Joni Mitchellként hangzik, és az Irene gyönyörű falsettójával visszahozza a 60-as évekbe. Alacsony kulcsfontosságú, az énekes-dalszerző birodalomban megöli.

Maggie Rogers , Alaszka

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=PNWsW6c6t8g&w=560&h=315]

Kezdjük csak ezzel: Maggie Rogers az Alaska című dallal sírásra késztette Pharrellt. A NYU grad 15 perc alatt megírta az elektro-pop álomképet - egy dalt, amely összefoglalta az Alaszkában tett túrát. Lehet, hogy a népi-falsettó harmóniák a legpompásabb dolgok, amelyeket valaha is hallottunk.

Tove Lo , Igaz Katasztrófa

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=GMsok5m5yD4&w=560&h=315]

Tove Lo ebben az évben készült pop-ban két szóval: Hölgy FA . A True Disaster című kislemeze azt mutatja, hogy nulla baszást adhatsz, és így is tökéletes popdallamot készíthetsz. Az álmodozó és fülledt tökéletes kombinációja - és lüktet a testében.

Ariana Grande , Beléd

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1ekZEVeXwek&w=560&h=315]

A dark-pop jó megjelenés volt ebben az évben Ariana Grande számára. Az Into You érettebb oldalát mutatta a vitatott énekesnek. Dübörgő basszussal és egy kis veszéllyel Grande ebben a párás gyöngyszemben találta meg függetlenségét.

Pinegrove , Régi barátok

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=pAtGGZjVRdo&w=560&h=315]

Pinegrove régi barátai úgy hangzik, mintha nosztalgikus lenne a The Get Up Kids és a Built To Spill iránt. A New Jersey együttes lemezének nyitányaként Bíboros , a négytagú könnyedén keveri az Americana, az emo és az indie-rockot.

Modern baseball , Esküvői énekes

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=MJXGscQdKyQ&w=560&h=315]

A pop-punk visszatért a Philadelphia lo-fi négyes, a Modern Baseball révén. A Wedding Singer úgy hangzik, mint egy régi Weakerthans kislemez, azzal a különbséggel, hogy a zenekar szövegeibe szövi a közösségi média ötletét, így van egy mai csavar.

Hayley Kiyoko , Egy rossz éjszaka

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=L_wXWFnTjxU&w=560&h=315]

Hayley Kiyoko az egyik leginkább alulértékelt popsztár jelenleg. Az egyik rossz éjszaka a végtelen szabadságról és az életed irányításának átvételéről szól. A 80-as évek álom-pop dallamai, óóó és aahs , Kiyoko olyan elektromos slágert készített, amelyet le tud képzelni magáról A falvirág létjogosultsága -stílus fentről lefelé haladva az éjszakába.

***

2016 20 legjobb jazzalbuma

A 10 legjobb hip-hop album 2016-ban

A 10 legjobb kísérleti album 2016-ban

2016 legjobban nézett rekordjai

2016 10 legjobb új művésze

A 10 legjobb R&B album 2016-ban

A legjobb élő jazzalbumok 2016-ból

2016 legjobb jazz-újrakiadása

2016 25 legjobb újrakiadása

A legjobb zenei könyvek 2016-ból

A 10 legjobb élő album 2016-ban