Chuck Berry.Facebook Chuck Berry , a rock ’n’ roll egyik eredeti oszlopa és egy igazi óriás a felvett zene történetében, március 18-án, szombaton hunyt el 90 éves korában.
Valójában, ha építészeti metaforával megyünk, akkor azt kell mondanunk, hogy a Berry is támogató sugár volt, egy átmenő vonal, amely a zenét az 1950-es évek legkorábbi permutációitól napjainkig vitte, amikor a fiatal zenekarok még mindig pántoskodnak gitárokat és találjon meg egy lírai barázdát.
Chuck Berry zenéjében minden lényeges volt: elektromos gitár riffek voltak az élen, kiugrottak a lemezei (a rock) barázdáiból; lengő ritmus (a tekerés); szövéses hívás-válasz válasz a régi zongoristájával és munkatársával, Johnnie Johnsonnal; és mindenekelőtt szabadon folyó, okos, rendkívül jól kidolgozott dalszövegek egy olyan írótól, akinek van füle a népnyelv költészetére.
Kompozíciói gazdasági történetek, azonosítható karakterekkel, olyan dalok, amelyek a polgárjogi mozgalmat megelőző évtizedben gyakran mutatnak be ravasz pillantásokat Amerika század közepére egy jóképű fekete férfi barna szeméből.
Berrynek kevés dobása volt a mély katalógusában. Szeretnénk idézni az összes remek dalát. De kezdjük a rock ’n’ roll alapszövegével, Johnny B. Goode-val. E híres kétláncú nyitóriff után, amikor a zenekar beindul, amikor meghajlik és ötvözi a hangjegyeket, amelyek egy szarv-szelvény egyszemélyes közelítései, Berry ezt énekli:
Louisiana mélyén New Orleans közelében
Visszafelé az erdőben az örökzöldek között
Földből és fából készült faház állt
Hol lakott egy Johnny B. Goode nevű vidéki fiú
Aki még soha nem tanult meg ilyen jól írni vagy olvasni
De tudott gitározni, akárcsak egy csengő
Csak ebben a versben hallja, hogy Berry hol vesz fel egy elbeszélő országot és népi hagyományt, amely Appalachia dombjain, Hank Williamsen át, legalábbis a kelta és az európai balladázókig terjed, és ötvözi azt az ugrás lendületével. jazz - konkrétan egy ilyen dal Nem olyan, mint egy nő (minden alkalommal meg fogják csinálni), 1946-os slágere Louis Jordan és Tympany Five című filmjében. Az a kombó gitárosa, Carl Hogan volt Berry egyik elsődleges hatása.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WLMK9-Ns-TY&w=560&h=315]
A következő versben pedig idéző képekkel és ütős szavakkal leírja, hogy a vidéki ritmus és a ritmus és a blues hozzáadásával a hátsó ütemű lendületet megtette a maga részéről (olyan alapító atyák mellett, mint Little Richard, Bo Diddley, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Bill Haley és az üstökösök, Fats Domino és Ike Turner) a rock 'n' roll születéséig:
Régebben fegyveres zsákban cipelte gitárját
Menj, ülj a fa alá a vasúti pálya mellett
Ó, a mérnökök látnák, ahogy az árnyékban ül
A sofőrök ritmusával dadogva
Az elhaladó emberek megálltak és azt mondták
Ó, az a kis vidéki fiú tudott játszani
A dal részben önéletrajzi. Nyilvánvalóan az első huzat színezett vidéki fiú helyett. Berry pedig a St. Louis-i Goode Avenue-n született. Noha egy St. Louis-i középosztálybeli családban nevelkedett, kamaszként néhányszor belefutott a törvénybe, köztük fegyveres rablások miatt végzett reformátori iskolában. De fiatal felnőtt korára sikeres kozmetikus és háztulajdonos volt. Az ’50 -es évek elején rendszeresen koncertezni kezdett a Johnnie Johnson Trióval, hogy pénzt keressen.
Johnson triójának tagjaként elismerte, hogy a fehér közönség követeli a country zenét, a fekete közönség pedig a blues és a sima, jazzinformációval rendelkező Nat King Cole / Charles Brown stílusú R&B és popballadírozás iránti igényét.
Ezen művészek és a Tympany Five mellett Berry-ben alapvető befolyást gyakorolt a texasi bluesman, T-Bone Walker (Berry és Walker egyaránt elsődleges hatással voltak Jimi Hendrixre). A bogyót gyakran leírják az eureka során! számítási időszak. A legtöbb zenészhez és zeneszerzőhöz hasonlóan Berry is felemelte az antennáját, és nyitott volt minden bejövő jelre. De ami Berryt óriásivá teszi, az a képessége, hogy ezeket a hatásokat valami egyedivé kovácsolja.
Berry mentorként / munkatársaként Johnson a kezdetben csiszolatlan Berry-t oktatta a szervezésről. A Johnson trió fülébe jutott a sakk testvéreknek, akik Chicagóba vitték őket felvételre. Mire elhagyták a várost, Berry volt a zenekar vezetője, Maybellene pedig szalagra állt.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=75RiHJGfyUE&w=560&h=315]
Berry új dalszövegeket adott hozzá egy Johnson-feldolgozáshoz egy elnevezett dalhoz Ida Red, a texasi swing-legenda, Bob Wills. A Sakk fivérek felismerték, hogy egy fekete férfi vonzóan énekelte egy fekete férfi egy Cadillac-ről, olyan nagy ütemre állítva, hogy a háború utáni tizenévesek habzóként mozogjanak.
Ritkán hangzott olyan természetesnek a kereskedelmi számítás. Az arcodon torz gitár fölött - egy hang szakadt ki belőle Rocket 88, a szám, amelyet Ike Turner Kings of Rhythm (J ackie Brenston és Delta macskái ) - Berry egy sürgős, özönlő lírát szabadít fel, amely tájékoztatja az összes ezt követő rock and rollt:
Ahogy motoroztam a domb felett
Maybellenét egy Coup de Ville-ben láttam
Egy Cadillac a-rollin ’a nyílt úton
Nothin ’megelőzi a V8-as Fordomat
A Cadillac körülbelül kilencvenöt
Lökhárító-lökhárító, egymás mellett gördül
Maybellene miért nem lehet igaz?
Úgy ömlik ki, mint Jack Kerouac egyik tekercse. Szókimondó, mégis könnyednek tűnő folyamattal, amely meghazudtolja a mögötte álló mesterséget, a líra prototípus, olyan kadenciával, amely hallható a Beach Boys Berry Sweet Little Sixteen című előadásából, az összehasonlítóan anódos Surfing USA-ban, Bob révén Dylan tomboló Subterground Homesick Blues és azon túl az 1970-es évek punk rockjába és rapjébe.
Természetesen a Beach Boys mellett a Beatles és a Rolling Stones mindig is elismerte az adósságát, amellyel Chuck Berrynek tartozik. Mindegyik pályafutása elején felvette dalait, a Beatles a Roll Over Beethoven-rel 1963-ban és a Rock and Roll Music 1964-ben. A Stones híres alaptörténete az, hogy Mick Jagger és Keith Richards gyermekkori ismerősei tinédzserként újból felújították barátságukat egy Dartford vonaton. platformra, amikor Richards észrevette, hogy régi haverja egy rakat sakklemezt hordoz, köztük egy Chuck Berry nagylemezt. Az együttes első kislemezéhez felvette a Berry's Come On-t.
Berry valóban senkit nem befolyásolt jobban, és nem próbálta visszafizetni ezt az adósságot, mint Keith Richards, nevezetesen azzal, hogy megszervezte hősének szóló 1986-os tisztelgő koncertjét, amelyet a klasszikus film dokumentál, Jégeső! Jégeső! Rock 'n' roll , egy évvel később jelent meg. Az előzetesben az alázatáról ritkán ismert Jerry Lee Lewis örömmel hirdeti Berry-t királynak. Még anyám is ezt mondta. (Lewis anyja egyszer azt mondta neki: Te és Elvis jók vagytok, fiam - de nem vagy Chuck Berry. Chuck Berry rock ’n’ roll a fejétől a lábujjáig.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uK6TUbllhJQ&w=560&h=315]
Amint a filmből látható, Richards kapcsolata Berry-vel tökös volt, Berry rendszeresen oktatta Richards-ot. Egyben emlékezetes sorrend , Berry ismételten megakadályozza Richardsot abban, hogy játssza a riffet Carolra, amely dalt Richards 1964 óta játszik a Stones-szal, hogy utasítsa őt a nyitó riff hajlításának árnyalatára. A láthatóan megalázott és egyre frusztráltabb Richardsnak Berry vállat von, és azt mondja: Ha jól akarod csinálni, akkor tegyük rendbe. A dal végére azonban mindez mosolyog.
Míg láthat egy kis mentort, aki végigvezeti a védencét, Berry természetesen helyes. De Richards bemutatása a kamerák számára egy apró zenei részlet mellett kissé ingyen tűnt Berry-től, aki körülbelül másfél évtizedes félszavas előadásból érkezett, ahol repült vagy koncertekre hajtott be kipróbálatlan válogatással. zenekarok, akik közül néhány saját hírnévre tett szert, köztük Bruce Springsteen és bandája 1973-ban, valamint a hírnév előtti hírnév Málna (Eric Carmennel) .
De általában egy Chuck Berry show ez idő tájt hit-miss ügy volt. Az 1980-as évek közepén találkoztam az UMass Amherst-nél néhány generációs sráccal, akik, mint mi a tömegben, úgy tűnt, csak örülnek, hogy ott lehetnek és meghallják a királyt.
Az ebből a korszakból származó történetek következetes részleteket tartalmaznak az előadóról - a sok zenészről (akik általában feketeek), akit a promóterek korábban túl gyakran égettek el -, hogy fizetést követeljenek készpénzben, mielőtt fellépnek a színpadra egy zenekarral, Soha nem találkozott, a promóter szervezte és kölcsönözte az erősítőket, mielőtt ismert dalokat indított volna olyan kulcsokban, amelyek meglepetést jelentettek a lemezeit tanulmányozó együttesek számára. Gyakran, amikor megragadták a kulcsot, amelyben Berry volt, hirtelen egy logikátlan hely közepén váltotta meg.
Ez volt Berry örökségének állapota, veszélybe sodorhatta, mire Richards azt tervezte, hogy megfelelően tiszteli.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=t6OS_ItMGpc&w=560&h=315]
Berry az 1960-as évekig folytatta az igazán nagyszerű dalok írását. Míg 1955 és 1958 között nagyszerű sikereket produkált, olyan klasszikusok, mint a Let It Rock, Nadine, a Nincs külön hely, a Soha nem lehet megmondani, és az Ígéret földje, 1960 és 1964 között jelentek meg.
Ez annál is figyelemre méltóbb, hogy 1959-ben a Mann-törvény alapján letartóztatták, mert karrierje csúcsán egy kiskorúat (egy klubjában egy tinédzser lányt) erkölcstelen célokra szállítottak állami vonalakon, börtönbüntetést töltöttek be. 1962 februárjától 1963 októberéig. Karrierje azonban az 1970-es évekre elbukott, 1972-ben egy flukey újdonság slágerrel, a My Ding-a-ling címmel, amely nem tudnád, ez volt az első popslágere, több mint egymillió példányban kelt el.
De Berry híres személyéről, egy különös és problémás srácról vált ismertté, aki nem kerülhette el a vitákat, 1990-ben ismét letartóztattak marihuána birtoklása miatt, és ami még megdöbbentőbb, egy saját étterme hölgyei mellékhelyiségének rejtett kamerájából készített videofelvételeket.
Egykori munkatársa, Johnson 2000-ben beperelte őt számos sláger dalszerzési kreditjei és jogdíjai miatt. Richards volt Johnson leghangosabb és leglelkesebb támogatója is, és Johnson méltó hitele mellett érvelt, mondván, Guruló kő magazin , Bizonyos szempontból kissé felelősségteljes vagyok. Mondtam Johnnie-nak: „Ezeknek a daloknak valóban Berry / Johnson-nak kell lenniük.” Nyilvánvaló volt, miután beszéltem vele és néztem, ahogy játszik. De Chuck Chuck lévén szerencsés lenne, ha megszerezné a negyedét. Vagy végül fizetne neki.
Nem mintha ez bármi lett volna - az öltözködés, a viták, meg sem ütve tőle - megakadályozta, hogy Richards tisztelje Berry-t, amikor csak tehette. Az 1986-os koncertek mellett Richards ugyanebben az évben beiktatta Berryt a Rock and Roll Hírességek Csarnokába, amely a vitatott terem első osztálya volt.
És megismerkedtem Richards-szal és Berry-vel is azon, ami volt e zenerajongó életének egyik legemlékezetesebb napja , az első Pen New England Song Lyrics of Literary Excellence Awards-on. Hallottam, hogy Richards ott lesz, hogy ismét tisztelegjen hősének, aki természetesen megkapta a díjat. 
A szerző Bill Janovitz kezet fogott Chuck Berry-vel.Rick Friedman / Kennedy Könyvtár Alapítvány
Először találkoztam Berry-vel. Nagy szerencsém volt, hogy a figyelemre méltó esemény előtt beléphettem egy zöldterembe. Ott ült Berry egy asztalnál. Azonnal átmentem köszönni. Felállva és mosolyogva megrázta a kezemet, amikor azt mondtam neki, megtiszteltetés találkozni vele. Gyengén hallott, és megkért, hogy ismételjem meg, miközben lehajolt, és fülét az arcomhoz tette, még mindig a kezemet fogva tesó öleléssel behúzott. Megismételtem, hogy megtiszteltetés volt találkozni vele, és nagyon jó volt, hogy a dalszövegei miatt elismerték. Hátradőlt, még mindig kezet fogott vele, és kiabált, hallottam hogy !
A fotón mindkét arcunkban láthatja az örömöt, amely mindig az enyém lesz Facebook címlapkép . Olyan volt, mint egy félistennel való találkozás, valakivel, aki mindig ott volt, annak a kevés rock ’n’ rollernek az egyikében, akinek a szüleim szerettek táncolni, egy srácnak, akinek dalait folyamatosan forgattam gyermekként, 45 éveseket játszva, és Amerikai graffiti filmzene.
Hamarosan megérkezett Keith Richards. A lendületes tevékenység után, miután mindenki letelepedett, sikerült összekapcsolódnom minden időkbeli hősöm, Richards mellett. Mondtam neki, hogy csak köszönni akarok. Mármint mit mondok Keith Richardsnak.
Azt válaszolta: Hé ember, ugyanígy érzek Chuck Berry iránt. Kínos forgatag volt ügyetlenségből, amikor két srác Chuck Berry dalait tárgyalta. Richards megfigyelte, mennyi szomorúság van ezekben a dalokban. Idézte Memphist (Tennessee).
Úgy értem: „búcsút intettem nekem a sietős hazacseppekkel az arcán, amelyek csöpögtek a szeméből.” És ekkor Richards rám nézett, és öklét a mellkasán verte, látszólag megfulladva. Soha nem felejtem el.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=mc7oGWgeA8s&w=560&h=315]
Egyébként mit szólnál ahhoz, hogy majdnem nőttek Amerikai graffiti filmzene?
Nem rohangálok csőcselék nélkül
Kaptam magamnak egy kis munkát
Veszek nekem egy kis autót,
Vezesse a lányomat a parkba
Ne zavarjon, hagyjon békén minket
Egyébként már majdnem felnőttek vagyunk
Habár elég okos volt ahhoz, hogy tudja, az 1950-es évek legtöbb tizenéves, aki céltalanul vezet és keresi a helyét, azonosítani tudja, ezt egy fekete férfi írja, aki csak megpróbálja orrát lenyomva tartani, és gond nélkül normális életet élni. De humorral és kacsintással íródott, akárcsak Berry egész zenéje.
Chuck Berry kifejezetten az évszázad közepén és általában az emberi állapot egyik legnagyobb krónikása volt. Barna szemű jóképű embere ügyes kommentár a versenynek, a szem színén kívül mást nem említ. De ragyogó szövegein túl úttörő volt a gitáron, nagyszerű énekes és igazi showman volt.
2014-ig rendszeresen fellépett St. Louis-ban. A 80-as évek végén új, többnyire eredeti anyagú albumon dolgozott; 90. születésnapján, bejelentette, hogy majdnem 40 év alatt kiadja első albumát .
Berry utolsó stúdióalbuma, Chuck , június 19-én érkezik a Dualtone Records-ra.
