Pete Davidson (balra) és Judd Apatow rendező (középen) a legénység tagjaival a forgatáson Staten-sziget királya .NBCUniversal Staten-sziget királya , társszerző: Judd Apatow ( Felcsinált , A 40 éves Szűz , Ez 40 ), Az SNL Pete Davidson és az SNL korábbi írója, Dave Sirus, az első játékfilm, amelyet az Apatow azóta rendezett Vonatszerencsétlenség (Amy Schumer és Bill Hader főszereplésével) öt évvel ezelőtt. Félig önéletrajzi történet, amely Pete Davidson komikus / színész valós életén alapul, Davidson pedig Scott Carlin főszereplője (Davidson apjának, Scott Davidsonnak, a 11. szeptember 11-én elhunyt tűzoltónak és George Carlin komikusnak adózva), 24 éves öreg slacker, aki otthon él anyjával (Marisa Tomei alakításában), a kimerült sürgősségi nővérrel. Elakadt az örök letartóztatott fejleményekben, miután tűzoltó apját hétéves korában elvesztette egy szállodai tűzvész, Scott füvét szívta, videojátékokat játszott és rajzfilmeket nézett a barátaival, miközben arról álmodozott, hogy tetováló művész legyen. Amikor azonban Scott nagy sikereket elérő fiatalabb nővére (Maude Apatow) elmegy az egyetemre, és az anyja egy szájbarát tűzoltóval (Bill Burr) kezd randevúzni, Scott kénytelen megbékélni bánatával és traumájával, hogy továbblépjen.
Szívből jövő és vonzó, és olyan vicces, mint megrendítő, Staten-sziget királya , amelynek főszereplői még Steve Buscemi (egykori valóságos tűzoltó, aki az FDNY-nél önként jelentkezett szeptember 11-én) és Pamela Adlon ( Jobb dolgok ), rávilágít a bánatra, az emberi kapcsolat gyógyító erejére, valamint az értelem és a céltudatosság megtalálásának fontosságára, miközben az első válaszadók is szerepelnek benne.
Los Angelesből telefonon Apatow megbeszélte, hogyan Staten-sziget királya összeállt, annak pszichológiai témái, relevanciája a koronavírus-járvány idején, és amit a film elkészítésével tanult meg.
Figyelő: Ideges vagy, amikor a filmet bemutatják, hogy fogadják? Judd Apatow: Ideges vagyok abban a pillanatban, amikor nem tudom, működik-e a film. Most abban a fázisban vagyok, ahol átéltem az összes tesztet, amelyet minden megtörtént, mielőtt minden megtörtént volna, és sok embernek megmutattam a filmet, akiket tisztelek, és kezdem azt hinni, hogy rendben voltunk. [ Nevet. ] Akkor lazítok. Általában nem vagyok annyira stresszes a jegypénztárak miatt, mint annak tudása, hogy valami jót vagy szörnyűséget készítettem-e.
Kinek mutatod filmjeid korai verzióit? Mindig megpróbálok megmutatni olyan embereket, akikkel együttműködök, és régi barátaimat, mint Jake Kasdan és Bill Hader, de rengeteg embert. Mindenkit hibázok, aki ismeri, hogy megnézem a filmet, és őszinte visszajelzést adok.
Mi volt Pete reakciója, amikor először látta? Megnézte a szerkesztőségben néhány barátjával, és nagyon boldog volt, majd vetítettünk egy szűrést a családjának. Ez volt az, akit a legjobban idegeskedtem, és mindannyian el voltak ragadtatva, majd jobban éreztem magam. A vetítés után egyetlen pillanat sem volt annyi, hogy tudnánk, hogy családja szereti, büszke a filmre és Pete-re.
VIDEOA film mindig arról szólt, hogy Pete megtudja, miért volt hajlandó az apja ezt az áldozatot hozni, ezért nagyon örülök, hogy a film egy módja annak, hogy megvitassuk, mennyire értékeljük mindannyiunkat, hogy vannak köztünk olyan emberek, akik eléggé törődnek ezzel a kockázattal . Nagyon erősnek találtam, hogy mindezen emberek körül vagyok, amikor ezt a filmet készítettük. A való életben Pete nővérének ápolónője, anyukája ápolónő, apja tűzoltó volt és édesapja sok barátja tagja volt tanácsadó csapatunknak. Legjobb barátja, John Sorrentino tanácsadó és színész volt a filmben, és mindannyiunkat kitett valaminek, amit egész életünk során sokkal jobban kellett volna értékelnünk. Ezek a legjobb emberek. Szóval örülök, hogy megjelenik a film, és erről szól. Valamiről szól, amire mindannyian gondolunk.
Mi az, ami Pete Davidson kapcsán arra késztette, hogy együtt dolgozzon vele? Olyan vicces, mint egy ember lehet. Nagyon okos, gigantikus szíve van, és rengeteg szórakozást élvezünk a közös munkában, és rengeteg olyan kérdést is felvet, amelyeket fontos megvizsgálni. Volt egy fontos történet, amellyel megpróbáltuk kitalálni, hogyan lehet itt elmondani, és Pete azon kevesek közé tartozik, akiknek lenne bátorságuk habozás nélkül beleugrani ebbe. Nagyon őszinte, átlátható ember. Meg akar osztani. Segíteni akar az embereken. Szórakoztatni akarja az embereket. Az egész tapasztalat nagyon pozitív volt, és csak azért történt, mert hajlandó volt felfedezni ezt az anyagot.
És nagyon örülök, hogy úgy tűnik, az emberek reagálnak rá, mert amikor megnézed a filmet, bár kitalált, vannak bizonyos pillanatok, amikor a szemébe nézel, és rájössz, hogy ez a pillanat nem lehet őszintébb, mi most még filmet sem nézek. Most megoszt valamit, és nagyon erős.
Egy interjút olvastam veled Entertainment Weekly mostanában amelyben azt mondtad, hogy a legjobb fajta film a való életből származik, amely igaznak hangzik, szemben egy magas koncepciójú vígjátékkal, amely kifinomultabbnak érezheti magát. Igen, szeretem, ha elmondhatja, hogy az emberek valóban komolyan gondolják, hogy ez nem termék. Tudod, hogy valaki megoszt valamit, és ebben az esetben az egész életének legszemélyesebb dolgát osztja meg a hallgatósággal. Számomra nézőként vagy zenehallgatóként ez mindig ajándék, amikor meghallasz egy dalt, és tudod, hogy a legmélyebb helyükből ásták ki. Ezért a művészet vesz engem leginkább.
Hogyan döntheti el, hol húzza a határt a tény és a fikció között, amikor félig önéletrajzi filmet ír? Megpróbáltuk nagyon egyszerűvé tenni: Ilyen lehetett Pete élete, ha 15 évesen nem talál komédiát. A karakter laza, elveszett és nincs motivációja. Pete a való életben ennek az ellenkezője. Olyan valaki, aki 15 évesen kezdett mikrofonesteket nyitni, és 19 évesen már nagyon bevált, erős komikus volt, így a film lényege egyáltalán nem igaz, mert Pete Szombat esti élet . Nem kíváncsi arra, hogy mit kezd az életével. De Pete-nek ugyanakkor feldolgoznia kellett apja elvesztését és azt, hogy ez milyen hatással volt családjára, ezért néhány részlet, amit ez a karakter megtanul, hasonlít azokra a leckékre, amelyeket Pete a múltban megtanult. Meg akartuk találni a módját annak, hogy elismerjük a szeptember 11-ét úgy, ahogy az a tűzoltóság környezetében létezik - mondja Apatow Staten-sziget királya . Amikor meglátogattuk az összes tűzoltóházat, észrevettük, hogy mindenhol vannak fényképek és cikkek. A képen: A tűzoltók a New York-i Világkereskedelmi Központ felé mennek, mielőtt az összeomlott, miután egy repülőgép 2001. szeptember 11-én nekiesett az épületnek.Jose Jimenez / Primera Hora / Getty Images
A filmben Pete Davidson karaktere, Scott Carlin veszíti el tűzoltó apját egy szállodai tűz miatt. A való életben Pete szeptember 11-én vesztette el tűzoltó apját. A filmben észrevettem, hogy a tűzoltóház rendelkezik a ikonikus fénykép Acél álló, az első válaszadó és fényképész, Anthony Whitaker készítette a Ground Zero-nál, a falon lógva. Meg akartuk találni a 9/11-es elismerés módját, amellyel a tűzoltóság környezetében létezhet. Amikor meglátogattuk az összes tűzoltóházat, észrevettük, hogy mindenhol vannak fényképek és cikkek. Nem mintha megpróbálták volna minimalizálni, mert 19 évvel ezelőtt. Pontot tesznek arra, hogy elöl és középen tartsák társaik megtiszteltetésének módját, ezért fontosnak tartottuk ezt a részletet beilleszteni. Számunkra nem akartuk a filmet szeptember 11-ről készíteni, mert ez olyan óriási téma. Szinte túl sokat kell birkózni egy ilyen filmben, amely állítólag egy család bánatáról szól, de azt is gondoltuk, hogy a közönség mindig tudja, hogy erről beszélünk valójában.
Tekintettel az önéletrajzi kapcsolatokra, voltak-e különösebben heves pillanatok Petével a forgatáson? Úgy értem, hogy valamennyien valóban, az, ahogyan a kitalált világban mozog, mindig megosztotta, hogyan mozog bizonyos helyzetekben, és mindig megtalálja a módját, hogy valóban vicces legyen olyan pillanatokban is, amelyekről azt gondolná, hogy nincs mód hogy innen szerezzem be a vígjátékot. Ezenkívül több, mint szinte bárki, akivel valaha is dolgoztam, valójában nem olyan humorista, aki vicces, mert bizonyos módon beszél, vagy viccekben kommunikál. Ez mind karakter. A filmben végzett munkájáról minden erről a személyről szól, akit létrehozott. Néhány embernél minden, amit mondanak, poénként jön ki a szájukból. Csak viccben beszélnek, szóval ez nekem nagyon más, mert amikor forgattunk, azt sem tudtam, hogy vicces lenne. Nem is voltam biztos benne, hogyan írjak neki. Valódi tanulási görbe volt, hogy megértsük, honnan származik a humora.
A saját színészén kívül több színészének komikus hátterével mennyi improvizálás volt a forgatáson? Nagyon hosszú ideig nagyon keményen dolgoztunk a forgatókönyvön, aztán sok próbát és improvizációt végeztünk a próbákon, majd elvégeztük a revíziókat, táblázatokat és további átdolgozásokat, valamint további próbákat, majd tovább azon a napon, amikor forgatjuk a forgatókönyvet, azt mondjuk: Rendben, játsszunk egy kicsit. Ez határozottan keverék, de felveszem az összes színészt és színésznőt, mert úgy érzem, hogy nagyon nagy általános hozzájárulást adhatnak a filmhez. Senki nincs csak azért, hogy olvassa a sorokat. Az improvizáció pedig nem csak vígjátékra szól. Ez is a drámai. A legjobb pillanatokat érzelmileg improvizálták a forgatáson, mert teret akar teremteni, hogy valami más történjen. Amikor megvannak ezek a ragyogó színészek és színésznők, meg akarja nézni, hová viszik az ösztönök. Őrület lenne, ha nem adnának nekik helyet. Az összes színészt és színésznőt felveszem, mert úgy érzem, hogy nagyon nagy általános hozzájárulást adhatnak a filmhez - mondja Apatow. Senki nincs csak azért, hogy olvassa a sorokat. A képen: Margie Carlin (Marisa Tomei) és Scott Carlin (Pete Davidson) Staten-sziget királya .NBCUniversal
Míg a film a feldolgozásról és a gyógyításról szól, a film megírása Pete számára is katartikus volt. Igen, mert az ilyen típusú filmek sok lélekkeresést igényelnek, és ez mindig jó az emberek számára. A terápiában sem. Történeti foglalkozásokon történik. Barátaival történik, így nagyon őszinte beszélgetéseket folytat a történelméről és arról, hogy ez hogyan érezte magát. A folyamat végén a legtöbb ember olyasmit mozgatott, ami elakadt önmagából.
Minden alkalommal úgy tűnik, hogy az érintett alkotó embereknek nagyon jó volt ezt megtenni. Azt akarod, hogy katartikus élmény legyen, de rettegsz is, mert ha megengeded magadnak, hogy ilyen kiszolgáltatott és a film iszonyatos legyen, az nagyon rossz és kínos. Le kell húznod, különben ez a legsúlyosabb kudarc valakinek.
Potenciálisan újra traumatizáló. Pontosan, igen!
Könnyű elakadni legnehezebb érzéseink. A film megmutatja, mennyire fontos érezni ezeket az érzéseket, de feldolgozni is őket. Teljesen. Arról szól, hogy milyen nehéz feldolgozni az érzéseket, amikor valami nagyon meglepő és tragikus dolog történik, és hogy ez évekig és évtizedekig visszhangozhat, és Pete nagyon bátor volt, hogy néhány élményt kivett az életéből, és kitalált történetté alakította, de nagyon is érzelmileg igaz történet néhány olyan küzdelemről, amelyeken szörnyű veszteségen kellett átvészelnie. A forgatáson szoktunk viccelődni, hogy ez Pete és Bill Burr szerelmi története - mondja Apatow. A képen: Scott Carlin (Pete Davidson) és Ray Bishop (Bill Burr) Staten-sziget királya .NBCUniversal
És függetlenül attól, hogy mi az adott veszteség sajátossága, mindannyiunknak vannak veszteségei az életben. Igen, mindenkinek vannak ilyen veszteségei. A körülmények különbözőek, de mindannyian megvannak, és nagyon nehéz kezelni őket, és olyan kereskedelmi amerikai vígjátékot lehet belőle csinálni, amely bánatról beszél és ezeket a kérdéseket nagyon mélyen feltárja. Valódi lehetőség volt egy olyan film elkészítésére, amelyet manapság nem nagyon finanszíroznak.
Bár a film nagyon szórakoztató és vicces, ez a filmek hagyománya, amelyeket mindig is szerettem Kedvesség feltételei , amely nagyobb ötletekkel küzdött. Mindenki próbál kapcsolatokat kialakítani és megtalálni a módját, hogy más embereket szeressen, és sokszor a mi kárunk ezt bonyolítja. Tudod, ennek a filmnek egy része arról szól, hogy Pete karaktere megpróbálja eldönteni, hajlandó-e elfogadni egy új apafigurát. A forgatáson szoktuk viccelődni, hogy ez Pete és Bill Burr szerelmi története, és ez mindenképpen fontos része a történetnek. Csalhatjuk-e őrségünket, és engedhetjük-e magunkat kiszolgáltatottnak és beengedhetjük a szeretetet?
Karaktere némileg paradox, mert kapcsolatba akar lépni az emberekkel, hogy lássák és szeressék őket, és vesztesége miatt erősen együtt érzünk vele, de vannak olyan védelmi mechanizmusai is, amelyek elrugaszthatják az embereket. Van egy jelenet, amely szerepel a film előzetesében, ahol romantikus érdeklődése azt mondja neki, hogy a normális emberek megőrülnek attól, hogy együtt lógjanak vele. Bájos, de fájdalmai is vannak. Egyszerre beképzelt és rászoruló. Időnként mániákus, és azt hiszem, a közönség szurkol neki, hogy megtalálja a módját, hogy összeszedje a szart. Érzel iránta, de nagyon sokat kell kezelnie, és azt hiszem, mindannyian ismerünk ilyen embereket, akik csaponganak, és akiknek nehézségeik vannak megnyugodni és kitalálni, hogy mi történik, és jó szilárd megközelítést kapni az életükről. Bármennyire is ez a karakter nagyon specifikus Pete életének szempontjaival kapcsolatban, amikor a filmet bemutatjuk, nagyon sok fiatal valóban látja önmagát benne és küzdelmeiben. Nagyon sok szorongás és depresszió van a fiatalok körében, sokkal inkább, mint korábban. Nagyon sok oka van ennek, és egyesek úgy gondolják, hogy ennek köze van a közösségi médiához és a technológiai függőséghez, és ahhoz, hogy összehasonlítsa önmagát a világ mindenkivel. Sokkal nehezebb fiatalnak lenni, mint gyerekkoromban, ezért úgy gondolom, hogy ennek a karakternek a kapcsolata sokkal relativabb, mint azt gondoltuk, amikor filmet készítettünk.
Felelősségre vonja a karakterét, de együttérzéssel teszi. Azt hiszem, mindenki küzd. Van egy idézet, amely körbejárja az internetet, és amit nagyon szeretek. Valami olyasmi, hogy mindenki, akit látsz, átél valami olyat, amiről semmit sem tudsz, ezért kérlek, légy kedves vagy szavakkal. Úgy gondolom, hogy. Az egyik ok, amiért szeretek filmet készíteni, az, hogy ez megmutatja mindannyiunk egyszerű emberi küzdelmét, amely megpróbálja életünket működőképessé tenni. Ezért általában nincsenek nagy telephelyeim [a filmjeimben], mert csak azt gondolom, hogy az élet legegyszerűbb dolgai nagyon nehézek lehetnek, és ezt mindannyian megosztjuk. Beszéltem a terapeutámmal, és ő azt mondta, hogy ezért a buddhizmusban az első dolog, amit mondanak: az élet szenvedés, de a második dolog, hogy mindenképp meg kell próbálnod boldog lenni. És azt hiszem, az összes filmem erről szól valamilyen szinten. Pete Davidson Staten-sziget királya .Mary Cybulski / Universal Pictur - © 2020 Universal Pictures
titok a szemükben véget ér
Az egyik módja annak, ahogy Pete karaktere foglalkozik érzelmi fájdalmaival, a tetoválás. Úgy tűnik, hogy mind a fizikai fájdalom, mind a tetoválás érzelmi felszabadulásának rabja. Igen igen. A tetoválás világ olyasmi volt, amiről semmit sem tudtam. Nincs tetoválásom. Zsidó vagyok, szőrös, ezt nem olyan emberek csinálják, mint én. Túl sok borotválkozást és vallásunk ellenkezését igényli. De Pete szereti a tetoválásokat és a tetováló művészeket, de van egy elem számára is, és néhány ember számára, akik tetoválnak, ahol ez az ellenőrzés egyik formája. Ez egyfajta módja az érzéseik kifejezésére, a fájdalmuk kezelésére, és helyénvalónak tartottuk, hogy ez legyen az álma, hogy a tetoválás révén folytassa a kreativitását, de soha nem próbálkozott keményen, soha nem tanult meg csinálni és nem Úgy tűnik, nincsenek fegyelmezetten ahhoz, hogy megcsinálják azt, ami a karrier eléréséhez kellene. Ismét ez Pete ellentéte, [aki] egy srác volt, aki megszállottja volt, amikor pici volt, hogy hogyan lehet humorista.
Karaktere a tetoválóművész karrierjét is meg akarja csinálni, ezért úgy tűnik, mintha karriert csinálna abból, ami lényegében megküzdési mechanizmus, amit ugyancsak sok humorista, köztük Pete is humorral tett. Szerintem ez sok művészre igaz. Úgy döntünk, hogy vicceket írunk, rendezünk vagy elmesélünk, hogy megpróbáljuk értelmezni a világot és a valóságot. Mindig azt gondolom, hogy mi is a film, valamilyen szinten azért csinálom, mert megpróbálok megtanulni valamit, vagy el kell mondanom magamnak valamit. Azt hiszem, mindannyian ránézünk a szomszédságunkban lévő tűzrakóhelyre, és így folytatjuk: ‘Bejöttem már valaha? Bementem valaha is és köszönni? -Judd ApatowNBCUniversal
Mit próbált megtanulni vagy elmondani magának ezzel a filmmel? Nagyon érdekelt egy film elkészítése az áldozatokról. Éveken át kerestem egy történetet, amely erről szólt, és nem tudom, miért. Egyszer csak eszembe jutott, miről nem írsz? Nem áldozatról írsz. Ön a szerelemről és az összekapcsolódni próbáló emberekről ír, de nem az áldozatokról ír, és én akkor a katonákra gondoltam, és dolgoztam néhány más ötleten, de biztosan volt egy részem, aki ezekről az emberekről akart gondolkodni akik magasabb erkölcsi szinten élnek, és sokat tudtam meg arról, ami igazán fontos, azzal, hogy a film készítése közben körülöttük vagyok.
Ezzel kapcsolatban azt tapasztalom, hogy figyeltem és értékeltem a tűzoltóautókat, amint azok elhaladnak, olyan módon, ahogyan a világjárvány előtt nem. Még jobban kitűnnek számomra az egyébként üres utcák miatt. Persze, azt hiszem, mindannyian megnézzük a szomszédságunkban lévő tűzoltóházat, és elmegyünk. Bementem valaha is és köszönni? Ez igazán arra készteti, hogy megváltoztassa azokkal az emberekkel való teljes kapcsolatát. Tűzoltóval beszélgettem, és azt mondtam: tudom, hogy sok hívás olyan dolgokról szól, amelyek végső soron nem annyira igényesek. Lehet, hogy valaki megbotlott, vagy valaki nem találja kedvencét. Ez bosszantó?
És a srác rám nézett, és azt mondta: Judd, tudom, hogy ez durván hangzik, de mi csak szeretünk segíteni az embereknek. És mondhatnám, hogy száz százalékban igazat mond, és gyönyörű volt.
Ezt az interjút hossza és érthetősége érdekében szerkesztették.