Minden kutya, amelyet egy évtized alatt reménytelenül hűvösnek csúfítottak, napja van valahol a sorban. Nézze meg azokat az entitásokat, amelyek a legutóbbi átértékelés fényében kivirágoztak. Disco? Menő. A Bee Gees? Menő. Burt Bacharach? Menő. Csók? Menő. Fleetwood Mac? Menő. Az ilyen megkésett ikonográfiát változatlanul ironikusan szánják, de az a következménye, hogy egy második életet ajándékoz az eredetileg figyelmen kívül hagyott művészeknek, vagy azért, mert karrierjüket a beépített elavulás átkozza, vagy azért, mert telítettségük sikere miatt gerinctelen szolgákként fogták fel őket egy hatalmas, láthatatlan , íz nélküli konszenzus.
Ugorjunk tehát 15 évet előre, amikor Celine Dion-t menőnek tartják. Valószínűleg 2012-ig tart, amíg a társadalom előrehaladt egy olyan ponthoz, amikor Dion asszony iránti nyilvános elismerés nem tekinthető kidolgozott előadásnak. Ebben a tolerancia légkörben Celine Dion rajongói képesek lesznek megvitatni kolosszális tüdőerejét és azt, hogy ez miként meghazudtolja madárszerű kereteit. Poharat emelnek pirítóssal arra a szívósságra, amely azt látta, hogy a francia-kanadai kanárik nemcsak fonetikusan folyékonyan beszél angolul, hanem megszelídíti azt a kezelhetetlen hullámzást is, amellyel Québécois LeAnn Rimes-ként dolgozott. Tisztelettel adóznak a bocsánatkérés nélküli szögletességének, megjegyezve, hogy míg Janet Jackson, Madonna és Mariah Carey szerelmesei erőteljes kísérleteket tettek arra, hogy zenéjük kortársak maradjanak, szövegeik pedig vallomásosak és libidósak, Ms. Diont nem érintette az idő vagy a trend. A fülke, végül megállapítják, nagy dráma volt; három perces panaszos szívfájdalmat kapva képes volt szárnyaló, mutatós teljesítményt nyújtani. Végül ők fogják eldönteni, ő volt a legdivatosabb dívás. Ezután előkerül az 1997-es albuma, a Beszéljünk a szerelemről (550 zene / epikus), és elhallgatnak. Mert abban a mitikus jövőben is, amikor Celine Dion-t menőnek tartják, a Beszéljünk a szerelemről legkevésbé jó albumának fogják gondolni.
A betanítatlan fül számára ez a lemez éppolyan szopás, mint előző kirándulása, a Falling Into You. De azt mondom, hogy Nem. A beléd bukkanom Dion asszony Jim Steinman-nal való égi együttműködését, az It's All Coming Back to Me Now kataklizmát jelentette. Bemutatta az alkalmazott bérgyilkosnő, Diane Warren egyik leghalálosabb ötletét, a Mert szeretett engem. Bemutatta Dion asszony elkeseredett, kétségbeesett feldolgozását Eric Carmen All By Myself-jéből. Még néhány dalt is bemutatott volna, amelyet Phil Spector készített, csakhogy a vándor zseni hat hónapig bezárni akarta Ms. Diont az énekfülkébe. Őrültségében azonban Mr. Spector felismerte, hogy Celine Dion a vihar szemeként működik a legjobban.
A Beszéljünk a szerelemről című filmben természetesen nincs Phil Spector együttműködés. Nincsenek Diane Warren-dalok, és Jim Steinman jelenléte csekély kiegészítő produkciós kreditre korlátozódik. Helyettük nehéz barátokat kényszerítettek egy albumra, amelynek célja kőbe vésni Ms. Diont, mint kevésbé énekes és inkább nemzetközi emlékművet.
Becslésem szerint a teljes projekt nem megalapozott katasztrófa. Időrendi módon indul egy bombázó erejű balladával, a The Reason-rel, amelyet Carole King írt és Sir George Martin készített. Így rögtön rátalálunk ennek a nyilvántartásnak a benne rejlő tévedésére. Carole King sok éve nem írt emlékezetes dalt és hello? -Nem George Martin nemrég jelentette be, hogy abbahagyta a produkciós ütőt, mert a hallása megy? Ez utóbbi szenvedés valószínűleg egy néma imádság miatt következett be, amelyet Az ok felvétele során süketnek találtak.
Dion asszony csapata a Bee Gees-szel hasonlóan elkeserítő. A tudomány egyik napjainkban megváltoztathatatlan törvénye az, hogy ha a Gibb testvéreket egy női énekessel állítja be, az eredmények szenzációsak lesznek. A történelem tele van példákkal: Szeress engem Yvonne Elliman; Teri De Sario, az Ain't Nothing Going to Me Me tőled; Érzelem: Samantha Sang; és Dionne Warwick szívszorítója. A halhatatlanság egészen másfajta listába tartozik. A cementekkel megrakott, borzalmasan átvett szörnyűség a Szombat esti láz közelgő színpadi zenei adaptációjából mind Dion asszonyt, mind Gibbst legyőzi. A dramatikától való eltérés, mint mindig, kirívó hibát bizonyít az előadók ezen legmerevebb és legspontontalanabb elemeivel kapcsolatban. Korábban arcra esett, amikor megpróbált egy lenni a ritmussal, de Celine Dion még soha nem alázta meg magát olyan átfogóan, mint akkor, amikor tánctermi stílusban keveri a Treat Her Like a Lady-t. Mint Seinfeld George Costanza hasonló helyzetben megjegyezte, Édes fantázia Mózes!
A Beszéljünk a szerelemről középpontja a Tell Him, egy duett Barbra Streisanddal. Utoljára Ms. Streisand egy másik női művészrel készített lemezt Donna Summer című Enough Is Enough című műsorában. A felvétel során Ms. Summeret állítólag annyira megfélemlítették, hogy megpróbálta túltenni párját azzal, hogy olyan hosszú cetlit tartott, ami miatt elájult. Aki szemtanúja lehet az ujjainak repedésein keresztül a Tell Him című videónak, amelyben Dion asszony úgy viszonyul Ms. Streisandhez, mint egy újonnan született őz, aki az anyjához simul, úgy fogja érezni, hogy ez nem díva szembenézés. A két énekes teret enged egymásnak, hogy visszavonuljanak, visszafogják magukat az utolsó kórusokig, mielőtt átalakulnának valami hasonlóvá, mint egy részeg, aki karaoke estén a mikrofon felett birkózik.
De ez semmi az album másik masszív vendégszerepléséhez képest. Luciano Pavarotti Bryan Adams-szal, Elton John-nal és Bonóval énekelt. De Celine Dionnak van valami, ami a korábbi poppartnerektől hiányzott. Hallható. Ez rettenetes téves számításnak bizonyul, tekintve a dal kaliberét, amelyet megosztani választottak. Utállak, akkor szeretlek, a Shirley Bassey régi dalának, a Never Never Never újrakezdő feldolgozása egy csattogó tábori travesztia, amelynek során a nagy ember és a kis veréb valamilyen feltartóztatott szexuális kiruccanásnak indul. A világ összes kibontott oktávja nem képes elrontani a Biggie Smalls és Li’l Kim óta a legmegvalósíthatatlanabb párosítás képét.
A megváltás egy része megtalálható a Leo Sayer Amikor szükségem van rád és egy hetyke klubpop, a Csak egy kis szeretet átengedhető változatára. Az egyetlen pillanat, amely a Vintage Dionhoz közeledik, a szívem folytatódik. Végül az összes komponens a helyén van: a díszes elrendezés, a túlfúvott hangszerelés, a mennydörgő dobok és a kórus elég hisztérikus ahhoz, hogy Ms. Dion fel tudjon hajtani Valkyrie szintjén. A dal James Cameron Titanic című filmjének záró témája. Megfelelő, mert még a Celine Dion mazsorettek számára is 2012-ben a Beszéljünk a szerelemről úgy fog lemenni, mint az a sorsszerű edény.
