Leonard Cohen.Facebook Leonard Cohen november 7-én halt meg érett, 82 éves korában, még mindig elég vékony ahhoz, hogy elférjen az ifjúsági jégkorong pulóverében, amelyet fiúként viselt.
Bár Cohen gyengesége végső portréjának része lett, és ennek formájában érkezett nak nek New Yorker profil ahol Cohen a test és a szellem fájdalmait katalogizálta, mielőtt véletlenül elfojtotta volna, hogy készen áll a halálra, emberünk a saját feltételei szerint oltotta el a fényt. Végül is saját költészetével járult hozzá A New Yorker éveken át. A montréali költő hercege a végéig saját narrációjának mestere maradt.
Cohen is évekig játszott a halál képeivel, legutóbb három utolsó lemezének borítóján pózolt, mint például a megtámasztott, komikus holttest Hétvége Bernie's-en . Amikor Marianne Ihlen múzsája az év elején rákban halt meg, Cohen egy búcsúzó levélben megjövendölte közvetlen küszöbét. A New Yorker A profil megörökítette emlékeinek erejét, még akkor is, ha más rendszerei kudarcot vallottak - a legmegdöbbentőbb az volt, hogy visszaemlékezett arra, hogy egyetlen virág, amelyet Ihlen visszahozott régi hidrai otthonukba, az egész szobát megillatosíthatja.
Hosszú út vezetett azóta, hogy Cohen felszentelt szerzetesként jött le a Baldy-hegyről az új évezredre, hogy felfedezze, akkori menedzsere és volt szeretője elmenekült megtakarításával. Amikor Cohen visszament az úton, három percig tartó ovációkat kapott, mielőtt még egy hangot énekelt volna. A templomban töltött ideje alatt a diák ismét tanító lett.
A tanár soha nem sietett isteníteni a slágerét, a Hallelujah-t, így tanítványai megtették , végtelen hosszú változatokat dolgozva ki újra és újra. Amikor több százszor sokféle stílussal készült, a fiatalabb generációk Jeff Buckley vagy Justin Timberlake remekeként ismerték a dalt. Cohen csalódott volt, amikor Hallelujah a kánonját mindenütt átterelte, bár a dalt szabadon osztotta meg. Mint a régi és kifakuló hangszíntrópusok, amelyek megmondják, hogyan kell énekelni a Tóra-tételt, mint például az ismert termek vagy Isten kimondhatatlan neve, a fejlécesebb és szürreálisabb versek is gyakran eltűntek ezekről a borítókról, a rövidség érdekében elhagyva. Hogy semmi nem volt a nyelvén, azt jelenthette, hogy meggyógyította Mózest vagy lisztjét, vagy hogy látomásai mögött nem volt pszichedelikus Eucharisztia. Akárhogy is, Cohen egy bokrot elégethet, ha csak ránéz.
Az orgazmus fizikai felszabadulásában Cohen a háború alóli felszabadulást látta. A combok romok voltak, felmászott a Márványív alá. Amikor Joan of Arc-nak énekel A szeretet és a gyűlölet dalai , megtisztelte a francia Kanada védőszentjét azzal, hogy meghatározta szolidaritását a katona szerelmesei között - És bár egyenruhát viselek, nem harcra születtem / Mindezek a sebesült fiúk, akik mellett fekszel, jóéjt, barátaim, jóéjt. 
Leonard Cohen a Wight-szigeten lép fel 1970-ben.Leonard Cohen jóvoltából
Cohen már korábban is fetisizálta a szenteket, felidézve az elsőbbség érzését, amikor a szentet és a profánt fedezte fel. Azok, akiknek ugyanolyan nyomozati szelleme van, végül korai írásainak örömeibe és fenségeibe botlottak, amikor költőként és regényíróként hírnevet szerzett magának, mielőtt úgy döntött, hogy több pénz van a dalok írására.
És mint a szerelem és a halál lenyűgöző, vulgáris portréja, az 1966-os évek Gyönyörű vesztesek egy hideg Montréalban ragadta meg a szabad szerelem csúnya oldalát, miközben Cohen egy elhunyt őslakos amerikai szenthez imádkozott, akit perverz módon vágyott utána. Véleményem szerint nincs jobb dokumentum Cohen lenyűgöző emberségéről, mint az elbeszélésnek ez a hosszú, zakatoló bravúrja.
Mi az a szent? - kérdezi Cohen Kateri Tekakwitha szellemét , miközben cenzúrázza Algonquin-gyökereit az irgalom védő cselekedetében. Szent az, aki elérte a távoli emberi lehetőséget. Lehetetlen megmondani, mi ez a lehetőség. Szerintem köze van a szeretet energiájához. Az ezzel az energiával való érintkezés egyfajta egyensúly gyakorlását eredményezi a lét káoszában. Egy szent nem oldja fel a káoszt; ha megteszi, a világ már régen megváltozott volna. Nem hiszem, hogy egy szent még a maga számára is feloldja a káoszt, mert van valami arrogáns és harcias abban a nézetben, hogy az ember rendbe hozza az univerzumot. Ez egyfajta egyensúly, amely az ő dicsősége. Úgy sodródik, mint egy megszökött sí. Tanfolyama a domb simogatása. Pályája a hó rajza abban a pillanatban, amikor a szél és a szikla elrendeződik. Valami benne annyira szereti a világot, hogy átadja magát a gravitáció és a véletlen törvényeinek. Távol az angyalokkal való repüléstől, egy szeizmográf tű hűségével követi a szilárd, véres táj állapotát.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HKEdWBXcgAE]
Mit tett Gyönyörű vesztesek megtanít minket szentnek lenni, a csillagokról, Cohen unologikus hedonizmusáról és egy bennszülött istenség birtoklásáról? Az, aki számára a mitológiák összehasonlítása a legmeghittebb gesztus, soha nem öregszik meg.
Ez arra késztette egy vagy két kritikust, hogy felhívja Cohent egy fiatal Henry Millernek, az amerikai férfinak, aki remekművét írta, Ráktérítő , miközben a legjobb barátja párizsi nőjére vágyakozik. Millerhez hasonlóan Cohen csomós elbeszélése is a tudatfolyam formátumára támaszkodik, amely homályban tartja a bölcsesség és epifánia bőséges darabjait, ami megjutalmaz téged, ha végigolvastad a csúnya darabokat. Csináld le magad ezekkel a halott világítótestekkel, és ők megmutatják neked a bölcsességüket.
Millerhez hasonlóan Cohen is bonyolult kapcsolatban állt a franciákkal. A második világháború korszakának klasszikus értelmezésében a A Partizán siránkozása , Cohen azt képzeli magáról, hogy menekül a nácik elől, amikor egy idős nő egyedül meghal, és megvédi őt, és a határok a börtönét képezik. Hogyan lehet egy hatalmas táj a bezártság környezete? Tetováltattam ezt a vonalat a karomra azon a helyen, ahol őseim számokkal fémjelezték emlékeztetőül, hogy a szabadság nem minden példája hozza meg a felszabadulást. Néha a peremeken élés átok lehet.
Ha van valami kegyetlenség Cohen e heti elmúlásának időzítésében, az abból a kérdésből táplálkozik, hogy miként reagálhat a kódolt retorikára és a pezsgő fasiszta epére, amelyet otthon látunk. Hétfőn, az elnökválasztásunkat megelőző napon hunyt el, de csak tegnap este tudattuk velünk. Ez is jelentősnek érződik.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wHAHt2Hv_DI&w=560&h=315]
Cohen 1985-ben írta ezt a verset : Ó, Franciaország, a nyelvemet adtad gyermekeimnek, szeretőidet és gombáidat a feleségemnek. Te énekelted a dalaimat. A nagybátyámat és a nagynénimet a nácikhoz szállítottad. A Place de la Bastille-ben találkoztam a rendőrség bőrládáival. Pénzt vettem el a kommunistáktól. Középkoromat Luberon tejes városainak adtam. Farm kutyák elől futottam egy úton Roussillon előtt. Remeg a kezem Franciaország földjén. A szentség beszennyezett filozófiájával jöttem hozzád, és te arra kértél, hogy üljek le egy interjúra. Ó Franciaország, ahol olyan komolyan vettek, át kellett gondolnom álláspontomat. Ó, Franciaország, minden kis Messiás megköszöni magányát. Szeretnék valahol máshol lenni, de mindig Franciaországban vagyok. Légy erős, légy nukleáris, Franciaországom. Flörtöljön minden oldalával, és beszéljen, beszéljen, soha ne hagyja abba a beszélgetést arról, hogyan kell élni G-d nélkül.
A franciák sokat tanítottak Cohennek a halál múló természetéről is. Amit orgazmusnak hívunk, ők hívják a kis halál , és amennyiben a halál az induló vonatokon és a rituális áldozatokon keresztül behatolt korai dalszövegeibe, Cohen számára az energia felszabadulásának szimbólumaként létezett. Mint Baudelaire ben Járókelőnek, aki gyászban elmegy egy nő mellett, és annyira megindítja sebezhetőségét, hogy szexuálisan felizgatja magát, Cohen halálozási megjegyzései régóta szolgálják humán tudományainak, sérülékenységének, a számtalan álmatlan éjszakának a szerelmes diadalainak és kudarcainak katalogizálását.
És az összes hölgy nedves lesz, és a bírónak nincs más választása, egy énekesnek meg kell halnia a hangjában rejlő hazugságért, a ’74 -es években énekelt Új bőr egy régi szertartásért.
Cohen gyakran énekelt a világosságról és a sötétségről is, ami lenyűgöző utolsó albuma, Sötétebbet akarsz , tetőpontra jut . Sokan felidézték az egyik leghíresebb zen kóanját, a rejtvényt vagy kifejezést, amelynek célja a hallgató megrázása és a fejesebb gondolatok ösztönzése volt a Himnusztól - Csengessen, amely még mindig csenghet / Felejtse el tökéletes kínálatát / Mindenben repedés van / Így jut be a fény.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bN7Hn357M6I&w=560&h=315]
A dolgok homlokzatába behatoló fény fogalma mélyen kabalisztikus, és a klipot fogalmát idézi. A klipa egy héj, héja védi a benne lévő gyümölcsöt. Ezeket a héjakat azért használjuk, hogy megvédjük magunkat - legmélyebb félelmeinknek és vágyainknak, lényegünknek épnek és rejtettnek kell maradnia. De ha fejlődhetünk, hogy ezt felismerjük mindenki rendelkezik ezekkel a klipotokkal, azt látjuk, hogy a megszakadás vagy zavartság, gyűlölet vagy szennyeződés bármely észlelt szintje alatt ugyanaz az áram van.
Pszichoaktív szerek hallgatójaként Cohen korán egyesítette az ilyen szellemiségeket a kémiai elmebővítéssel. Remnick New Yorker-profilja emlékeztet arra, hogy Cohen savval adagolta magát egy izraeli show során, amely különösen rosszul megy, csak hogy Marianne víziója nyilvánuljon meg előtte, mint egy szent. Cohen azt mondta Remnicknek, hogy régi Hydra-házuk tornácán fog megfordulni, gyakran hajnalig, és várja, hogy lássa Istent.
Ha a kōan szó borzasztóan hangzik, mint Cohen, a felvett történelem szerint ez nem véletlen. A Kohen a pap héber szója, és a templomban lévő Magas Kohenek nem voltak túl azon, hogy egész testüket kőolajba kenték, hogy alkotójuk elé állítsák magukat. A Mózes 5. fejezetében a magas Kohen Aaron marihuána füstölőt éget, hogy meggyógyítsa az imádókat a zűrzavaroktól. Isten azt mondta Noénak, vegyen magának gyógynövényeket b’amim.
Szóval vigasztaljuk, hogy Leonard fia, Adam Cohen édesapjával együtt élvezte az orvosi marihuánát, miközben az utolsó albumát rögzítették.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=L9L0Jxzep1Y&w=560&h=315]
Lehet, hogy Cohen egész életében a sivatagban járt, de volt benne humorérzéke. Az elmét a testhez, a lelket a testhez kötő láthatatlan húrok minden megvilágított fordulatához vagy szívszorító elemzéséhez dekonstruálná saját mélységét. Még a legmélyebb kapcsolatai is a megvilágosodás és a felemelkedés folyamataival tisztességes játék volt. Mint mondta a Régi forradalomban, még a kárhozatot is mérgezik szivárványokkal.
Újabb Cohen-vers : Igazad van, Szahara. Nincsenek ködök, fátyolok vagy távolságok. De a ködöt köd veszi körül; és a fátyol fátyol mögé rejtőzik; és a távolság folyamatosan elhúzódik a távolságtól. Ezért nincsenek ködök, fátyolok vagy távolságok. Ezért hívják A köd és a fátyol nagy távolságának. Itt válik az Utazóból Vándor, a Vándorból az Elveszett, Az Elveszettből Kereső, A Keresőből Szenvedélyes Szerető, A Szenvedélyes Szeretőből Koldus, A Koldusból pedig A Wretchből és a Wretch-ből lesz az, akit fel kell áldozni, és akit fel kell áldozni, a feltámadottá válik, a feltámadott pedig a köd és a fátyol nagy távolságán. Ezután ezer évig, vagy a délután további részében egy ilyen pörög a Változások lángoló tüzében, minden átalakulást megtestesítve egymás után, majd újra kezdődik, majd másodpercenként 86 000-szer újra véget ér. Akkor egy ilyen, ha férfi, készen áll arra, hogy szeresse a nőt, Szaharát; és egy ilyen, ha nő, készen áll arra, hogy szeresse azt a férfit, aki be tudja énekelni a Köd és a fátyol nagy távolsága című dalt. Te vársz, Szahara, vagy én?
Végül 82 éves korában Cohen megjövendölte sivatagi sétájának végét. A háború legalábbis egyelőre véget ért. A legmagasabb és a legfényesebb lány tudja a nevét, és követte őt a műanyag oltár és az ősi romok mellett.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=UYM8Rh7r-qs&w=560&h=315]
Bár manapság mindannyian érezhetjük a világ „másságának” ezt az egzisztenciális rettegését, Cohen azt tanítja nekünk, hogy a magány és az önkényszerített száműzetés ezen érzései nem egyedül a mi romantikusságunk. Összehasonlítjuk a mitológiákat, hogy felfedezzük, hogy lényegükben egyformák. És ezekben a kapcsolatokban elsőbbség van, amely megköt bennünket, még akkor is, ha a közös szál az érzés elpárolgása, a szeretet rettegése. Nincs rá gyógymód.
Egy évtizeddel ezelőtt egy tanár, aki Shree Bhagwan Rajneesh-nek hívta magát, kitalálta a „Zorba a Buddha” nevet, hogy leírja az ideális modern embert: Egy szemlélődő ember, aki szigorú odaadó köteléket ápol a kozmikus energiákkal, mégis teljesen otthon van a fizikai birodalom, írta kedvenc szerzőm, Tom Robbins.
Egy ilyen ember ismeri a dharma és a deutschmark értékét, tudja, mennyit borravalót adjon egy pincérnek egy párizsi szórakozóhelyen, és hányszor hajoljon meg egy hajónak egy kiotói szentélyben, olyan ember, aki üzletet folytathat, amikor üzletre van szükség, megengedi gondolata, hogy belépjen egy fenyőtobozba, vagy vad elhagyásban táncoljon, ha a dallam mozgatja. Ez a Buddha Zorba érett örömökben nem hajlandó elkerülni a szépséget, és nem ellentmondást, hanem a spirituális én megerősítését találja érett örömökben. Nem úgy hangzik, mint Leonard Cohen?
Ezzel ülve visszatérek Gyönyörű vesztesek , miközben Cohen az elhunyt algonqui szent, Kateri Tekakwitha elvesztett örökségének természetén elmélkedik - nem akarok csillag lenni, pusztán haldokló.
De a szentírások hamarosan megmondják, hogy nincs semmi pusztán Cohen elmúlásában. A diák lett a tanár, és a szerelmesek új generációja kel fel, amikor a hegyek a földet érintik.
