‘Az erdőbe’: Ellen Page és Evan Rachel Wood készítenek otthont a sötétben

Reméljük, hogy amikor a fények kialszanak számunkra, mindnyájan olyan nyugodtak vagyunk, mint a család Az erdőben, az egyik legmeghittebb és átgondoltabb filmművészeti emlékezet a poszt-apokalipszist veszi át. A nagy esemény a film nyitó perceiben történik, amely a jövőben körülbelül fél évtizede játszódik, és a Csendes-óceán északnyugati részének erdőjében, mintegy 30 mérföldre a legközelebbi várostól.

Az áramkimaradás egy hatalmas, kontinensre kiterjedő, ismeretlen eredetű áramszünet eredménye. Terroristák? Túlterhelt rács? A film kevés nyomot kínál, és a család - Nell (Ellen Page), tanuló középiskolás; idősebb nővére, Éva ((Evan Rachel Wood), elkötelezett táncos; és Robert (Callum Keith Rennie), kedves apjuk - legalábbis egy kicsit tekercsel vele. Ügyesen használnak egy motorfűrészt az elakadt teherautó beindításához, és a Brita segítségével töltik fel a WC-tartályt. Nell folytatja tanulmányait, a háló helyett egy halom régi enciklopédiát használ, Eva pedig a modernista házukhoz kapcsolt, fénytöltő stúdióban táncol tovább, felváltó metronómot helyettesítve a zenével.

Mivel az áram napokig, hetekig, hónapokig és több mint egy évig nem működik, Nell és Éva számára nemcsak a technológia nélküli életre való áttérés jelent kihívást, hanem Az erdőben megmutatja valódi szándékát is: elmondani a végső nővértörténetet. Szerencsére a két vezeték több, mint a feladat. Különösen igaz ez a Page-re, aki a film producere, miután felfedezte az 1996-os Jean Hegland-regényt, amelyen alapul, egy szülőházában, Új-Skóciában, Halifaxban található könyvesboltban.

Nellként a Juno színésznőtől megfosztják a vágó szarkazmust, amelyet a múltban olyan jól viselt, és végül érzelmileg legnyitottabb és fizikailag legigényesebb teljesítményét nyújtja. Jelenetről jelenetre váltakozik a tragédia zúzott elfogadásától a dacos, puskával teli ellenálló képességig. (Furcsa és egyfajta csavart öröm, amikor Hollywood egyik legszókimondóbb vegánja megöli a vaddisznót, miután megölte.) Az a fa, amelynek Éva összehasonlításképpen a kettő közül kifürkészhetetlenebb, tapinthatóvá teszi egy táncos egyedi fájdalmát, akinek előremozdul művészetében a zene segítsége nélkül. (A drámai koreográfiája, a kanadai táncosnő, Crystal Pite, Eva elsődleges kommunikációs formája.)

A két fiatal nő egy vagy több életen át átélte a történetet körülbelül 15 hónap alatt, beleértve a halált, a születést, a szexuális intimitást és a szexuális erőszakot. De az övék nem Kübler-Rossian utazás egy szörnyű és lehetetlen megérteni szituáció érzelmi elfogadása felé. Ehelyett Patricia Rozema író-rendező - a kanadai filmrendező érzelmileg szúrós fiatal nőkről mesélt 1987-es bemutatóján Hallottam a sellők énekét 2008-ig Kit Kittredge: Egy amerikai lány, a Kane polgár az American Girl babafilmek közül - más utat választ. Rövidebb és igényesebb módon meséli el történetüket, a gyakorlati részletekre összpontosítva, amikor az egykor webfüggő neofiták először szakértő takarmánykeverőkké és konzervekké válnak, és végül a túlélő 2.0-ba kerülnek, és kitalálják, hogyan lehet a vaddisznózsírból készíteni szappant, amellyel tisztítani lehet maguk.

Biztosan van ilyen Az erdőben kissé szlogennek érezheti magát. A házukat feltartó, beázott gerendákhoz hasonlóan a helyzetük is lassan romlik, és senki sem jön megjavítani. Egy idő után kissé úgy érezhetjük magunkat, mint Éva a stúdiójában, aki ritmusváltásra vágyik.

De még - vagy inkább különösen - ezeken a sivár és határos unalmas szakaszokon a testvériség ereje egy olyan történetté varázsolja az életet, amely a végidőket oly módon ábrázolja, amely sokkal inkább hasonlít arra, hogy valójában mi tapasztalhatjuk meg őket, mint bármi, amit látunk A sétáló halottak vagy Világok háborúja vagy az apokalipszis számtalan más férfi által uralt látomása közül bármelyik. E két tehetséges és jól illeszkedő színész kezében Az erdőben bizonyítja, hogy ez a kötelék elég erős ahhoz, hogy fenntartson minket. Most, ha ez csak a hálózat bekapcsolásában segíthetne ...