Fleetwood Mac.Youtube
Fleetwood Mac's Pletykák , ez az intenzív, meghitt, megnyerő csoda, amelyet gyakran természetesnek veszünk, a héten betöltötte a 40. életévét.
Fontos, hogy különítsük el ezt a csillagos eredményt a nevetséges időtől, amelyben megvalósult.
Akik elég idősek vagyunk ahhoz, hogy emlékezzünk az 1970-es évekre - pontosabban, amikor az 1970-es évek közepe az 1970-es évek vége lett, ez a fénytelen idő, amikor a Bicentennial furcsa, eszeveszett optimizmusa behatolt az áramszünetekbe és a Bowery-szemét tüzekbe 1977 - túl gyors lehet az irattároláshoz Pletykák a Jimmy Carter / Ohmygod-Cheap Trick-on Midnight Special-korszak többi óriási leviatánjával, vagyis csak dobjuk az egészet egy szemetesbe az első bostoni album , Fasírt Denevér a pokolból , Frampton életre kel , vagy Hotel California , és végezz vele?
De Pletykák nincs ilyen. Sokkal jobb ennél.
Pletykák helye lehet az 1970-es évek tapasztalatában, de az 1970-es évek tapasztalata nem árul el semmit Pletykák.
Pletykák gyakorlatilag semmilyen kortárs lemezhez hasonló, sem mainstream, sem alternatív.
Mennyire furcsa ez?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sKj1EFeU-cM?list=PL8sYBBep5yX1oL56TUgme-O2ld5Ne7M3q&w=560&h=315]
Pletykák volt a Fleetwood Mac 11. stúdióalbuma, amely csaknem egy évtizeddel jelent meg a Fleetwood Mac debütálása után. Hány zenekar éri el azt a ritka helyet a multi-platina, rekordlemezű reklám Arcadia édes és elragadó levegőjében - még kevésbé érik el a művészi transzcendenciát! - 11. albumukon? Istenem, az övék volt 11. stúdióalbum. Ötödik, hatodik, hetedik és nyolcadik albumuk még az Egyesült Királyságban sem került fel a listára. A megjelenést megelőző két és fél évvel a csoportot annyira kereskedelmi szempontból láthatatlannak tartották, hogy menedzserük megpróbálta a helyükön impozánsokat küldeni az útjukra .
Még Pletykák nem csak minden idők kilencedik legjobban eladott albuma, hanem egy kitartó művészi teljesítmény, amelyet meg kell említeni, amikor minden idők legnagyobb albumáról beszélgetünk - és azt érdemli, hogy eltávolítják az összes ostoba kulturális konfettiből, amelyeket általában dobnak irányába, és nagy, szeretetteljes részletességgel kell megvizsgálni. [én]
Pletykák egy régi, kedves és bonyolult barát, akinek érdekesebbé válik minden alkalommal, amikor beszélsz velük. Még akkor is, amikor elmondanak neked egy olyan történetet, amelyet 88 alkalommal hallottál, találsz néhány új részletet, új szöget, új csavart vagy hangsúlyt, amelyet soha nem vettél észre.
Először azonban néhány szót a Fleetwood Mac lenyűgöző történetéről, és az útról, amely felé vezetett Pletykák.
1974 körül nem volt ok azt gondolni, hogy a Fleetwood Mac kereskedelmi jövője fényesebb lenne, mint a Savoy Brown, a reneszánsz vagy a Fairport Convention (ha még három másik hiteles és kedvelt, angol eredetű cselekedetet említenék, akik közepes és kicsi / közepes méretű helyszínek az államokban, és az amerikai listák középső alsó fokára helyezik magukat). Zavaróbb, hogy 1974-re a Mac megdöbbentően sokféle váltást és zenei stílust váltott ki.
1967 és 1970 között megalakulásuk között a Fleetwood Mac egy szamár könnyes, gyújtó blues- és boogie-zenekar volt, amely úttörő szerepet játszott néhány proto-metal trükknél (hajlandóságuk volt mind a nevetséges, mind esetenként az elégikus iránt). Az a hallgató, aki először hallotta a Mac korai életét, nem teljesen pontatlanul összefoghatja őket Gary Clark Jr., Stevie Ray Vaughan vagy Cream társaságában. [ii]
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=X0U-eef6OyQ&w=560&h=315]
Annak érdekében, hogy megértsük, hol Pletykák származott, történetünk valóban 1970-ben kezdődik, amikor Danny Kirwan - eredetileg egy második gitáros és harmadik énekes - jelent meg a zenekar társvezetőjeként. Kirwan a pasztorális népi pop elemeit vezette be a keverékbe, és Mac boogie churnját a gyengéd és intenzív kirándulások platformjává alakította szomorú kék popsá.
Röviddel ezután Christine Perfect, egy szinte sajgó érzékenységű író altista énekes (és nagy hozzáértésű billentyűs) csatlakozott a zenekarhoz, tovább támogatva a blues Mac átállását népzenei és art-folk felhangú zenekarrá (néhányat kitértem rá) ennek a egy darabot, amelyet a Figyelőnek írtam 2015 novemberében Danny Kirwan-on; kérem, öntsön magának egy Clamato-t és egy vodkát, és olvassa el). [iii]
A Mac 70-es évek közepén elért sikereinek kezdeti előképe a két Kirwan / Christine McVie által uralt Mac albumon található, Jövőbeli játékok (1971) és az 1972-es évek Csupasz fák . [iv] A nehéz és lenyűgöző Kirwan 1972 végén hagyta el Mac-et.
Bob Welch amerikai gitáros és énekes időben csatlakozott a Mac-hez Jövőbeli játékok , és ezt könnyű - túl könnyű - meghatározni, mint integráns tényezőt a felé vezető úton Pletykák ; Azt hiszem, ez egy hamis zászló. Egyesek azt mondhatják, hogy a nyúlós, dohányfoltos popdalok, mint a Sentimental Lady (1972-ből) Csupasz fák ) preview Mac mega-arany jövője, de szerintem Welch ravasz, kacsintó, sáfár próbálkozásai a kaliforniai vicsorgás és az FM bong-blues ellen a Mac-történetben kirívóak. Valójában Christine McVie egyszerűsége és dallamossága, valamint Danny Kirwan elegáns bánata számít Mac jövőjére, mint szelíd, mégis meggyőző keserédes makramé és szatén popgépnek. [v]
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tIARC-2ji6I?list=PL89EB68BCF49203DA&w=560&h=315]
Az első Fleetwood Mac album, amely kétségtelenül felismerhető modern Mac albumként, az 1974-es A hősöket nehéz megtalálni . Ez nagyrészt Christine McVie-nek köszönhető, akinek anyaga ötvözi a brit népi poszt-kívánságot egy könnyen megfogható ritmikai és akkordszerkezettel, amely felidézi Mindennek meg kell felelnie - George Harrison volt az.
McVie csábító és befolyásoló hozzájárulásai Hősök azt mutatják, hogy a Pletykák -era Mac már elég jól megfogalmazódott, mielőtt Lindsey Buckingham és Stevie Nicks még csatlakoztak is az együtteshez, és nem hiszem, hogy ehhez elég hitelt kapna. Az az elképzelés, hogy a Mac egy olyan zenekar lenne, amely vegyíti az egyszerűt, a szárnyalást, a fájást és az eredményt, nagyrészt Christine McVie ajándéka, és erre már a hetvenes években látunk utalásokat. Christine Tökéletes album.
Lindsey Buckingham és Stevie Nicks 1974 legvégén csatlakoztak a Fleetwood Mac-hez, és az első albumuk a zenekarral, az 1975-ös Fleetwood Mac , elérte az 1. helyet (a mai napig a legjobban teljesítő Mac album volt Amerikában Hősök , amely elérte a 34. számot).
Szerintem igazságos ezt kimondani Fleetwood A Mac egyértelműen a béta verziója Pletykák. Inkább drámai módon, az első másodpercen belül Fleetwood Mac , találkozunk Lindsey Buckingham nyírt, csuklós hiperpopjával. Buckingham úgy hangzik, mintha Andy Partridge írna dalokat a Cowsills számára, vagy talán valami szent keresztezés David Byrne és Harry Nilsson között; nyitó salviját Fleetwood Mac szinte idegennek hangzik, kapcsolódva egy új hullám jövőjéhez, vagy a Rubinoos vagy Paul Collins napsütötte buborékához (bár szinte Orbison-jellegű Americana állandó, sajátos átfedésével). Még több mint 41 évvel később is megdöbbentő.
Bár megtalálom Buckingham dalszerzői közreműködését Fleetwood Mac vékony, stílusa, jelenléte, agresszív és pontosan szinkronizált gitárjátéka, egyszerű, de tudományos vezetése mindig a közelben van, és egyértelműen a (közeli) jövőre mutat. [mi]
És akkor ott van Rhiannon.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2b9BpunsVmo&w=560&h=315]
A négyes pályán Fleetwood Mac , mézet és ópiumot öntöttek a zenekar jövőjére ennek a teljesen lenyűgöző fekete fénynek és az Éva cigarettamacska daldobogásának formájában. Valójában maga a dal ópiumot és túl édesített kamilla teát adagolt, mivel eredeti formájában (élőben, de soha nem vették fel Buckingham és Nicks) Rhiannon majdnem kétszer akkora volt, mint egy déli rock- is csavar, és Nicks csábító dorombolását szinte Joplin-szerű üvöltés váltja fel.
Ezt az átmenetet nagyon fontos megjegyezni, mivel támpontot ad a Fleetwood Mac / Pletykák -era zenekar : van valami a Fleetwood Mac-ben (legyen szó McVie kegyelméről és ragyogásáról, vagy Mick Fleetwood és John McVie Bullet Train-tiszta impulzusáról), ami kötéllel és birkózik Rhiannonnal, és álomszerűvé és majdnem tökéletesé teszi.
Végül megérkezünk Pletykák, másfél évvel később jelent meg Fleetwood Mac.
Az egyik meghatározó aspektusa Pletykák a klausztrofóbia. Szonikus klausztrofóbia, vagyis. Úgy gondolom, hogy ez adja a kontextust valamennyi eredményének.
A hangok be vannak kapcsolva Pletykák feszesek, szekrényesek, és nagyrészt hiányzik a hangulatuk. Ez gyakorlatilag egyedülálló az 1970-es évek kaliforniai megapop együttese számára (bár gyakoribb az Egyesült Királyságban ekkor készült punklemezeknél).
A hangulat - jelentése, szó szerinti hangulat, mint a visszhangban, a jelenlétben és a hallgató tudatában a terem méretének, amelyben a zenekar fellép - rendkívül alulértékelt és fontos tulajdonság. Az Ambience sokat táviratozik a hallgatónak arról, hogyan vesznek részt az élményben. A virtuális nem hangulat ezen remekének megalkotásával tovább Pletykák A Fleetwood Mac meghitté és személyessé teszi az eposzt (azokat a csodálatos feldolgozásokat, csodálatos dalokat, csodálatos előadásokat). Nagyon nehéz trükk. 
Fleetwood Mac.Youtube
Minden hallgató, még akkor is, ha társadalmi környezetben vagy tömegben hallgatja az albumot, úgy hallja, mintha csak nekik mondott történet lenne. Emiatt, Pletykák szinte sűrített eposznak érzi magát, életének egy hüvelykén belül rendeződik, de soha nem veszíti el a kis elektromos együttes érzését.
Ez a meghitt hangulat lenyűgöző környezetet biztosít Buckingham intenzíven hangszerelt gitárrészei számára is, amelyek olyan szépen vannak behúzva a keverékbe, hogy a tollukat nem mutatják ki, csak alapos vizsgálat után; felfedezni Buckingham gitárművének mélységét és részletességét Pletykák olyan, mint egy húsvéti tojás, vagy mint egy nagyító elővétele és az úr imádságának megtalálása a popsicle bot oldalán.
Ha ez a szűk, meghitt légkör megteremti a kontextust Pletykák , Mick Fleetwood és John McVie nyújtják a keretet. Nem tudom ezt elégszer hangsúlyozni: Minden dicséretért, amelyet Lindsey Buckinghamre és azokra a fényes almákra halmozhatunk, amelyeket a hallgató elé állít, minden csodálatomért, amelyet Christine McVie meleg, kifejező zsenialitása iránt kifejezhetek, minden elismerésemért. Stevie Nicks szexi, kanos hangjára és a körülötte kialakult csipkés, fukar kultuszra, szerintem Fleetwood és John McVie az oka Pletykák van Pletykák.
Feszes, hatalmas és teljesen egyetlen sáv nélkül van, ahol ragaszkodnak a reflektorfényhez, Mick Fleetwoodhoz és John McVie előadásához Pletykák Nos, majdnem tökéletes. Mivel Fleetwood jórészt kerüli az ütközéses cintányérokat, gyakran tartja a tompa négy ütését, és szorosan csavart hi-kalapot játszik, dobolása gyakran szinte láthatatlan; de ez csak azt jelenti, hogy nagyon, nagyon helyesen cselekszik. Eszembe sem jut angol dobos, kivéve Bobby Graham szekciókirályt, aki a gazdaság és a hatalom ilyen keverékével játszott. [jössz] 
Fleetwood Mac.Facebook
A basszusgitáros McVie, bár biztosan tisztában van az akkordváltásokkal, inkább Fleetwoodot játszik, mint Fleetwood Mac-et; vagyis szinte zökkenőmentesen visszhangozza a Fleetwood játékának állandó, kövér, lapos rúgódobját, ropogós pergőjét és szívverését. Alábecsüli az akkordváltásokat, és pontosan játszik Fleetwood-tal és a tetején. A ritmus szakasz megközelítése fenomenálisan sok teret enged a gitároknak és az éneknek, hogy kibővüljenek, emotálhassanak, dúdolhassanak, harmonizálhassanak, csilloghassanak és összeboruljanak. Őszintén szólva szerintem Fleetwood és John McVie teljesítménye Pletykák a rocktörténelem egyik nagyszerű albumig terjedő ritmusszekciója, mégsem hívja fel magára a figyelmet.
Hallgassa meg a Don’t Stop teljes utolsó negyedét. Pontosan abban az időben, amikor a dobosok 99 százaléka, élve vagy élve, megpróbálna valamilyen változatosságot, tekercset vagy időigényes energianövelést dobni a darabba, Mick Fleetwood rendíthetetlenül hű és állandó marad a szinte motorikához hasonló metronomikushoz high hat / snare beat, amit az egész dalon át játszott. Tommy Ramone-on, Klaus Dingeren vagy a már említett Grahamen kívül nem ismerek más dobosokat, akik ezt a választást választották volna.
Van valami Lindsey Buckingham eredményeiben Pletykák ez dacol a könnyű leírással. Honnan származik ez az ajándék, ez a képesség, hogy Harry Nilsson / Brian Wilson szintű dallamot forgasson John Farmer akkordok fölé Becker / Fagen pontossággal (anélkül, hogy valaha is belemerült volna Steely Dan dzsesszes pasztell Capeziosába)? Gyakorlatilag egyedülálló, szinte olyan, mintha Jeff Lynne gyártaná a Majmokat, vagy Mutt Lange az Egyesületet, vagy Phil Ramone készítené a Sensible kapitányt (hé, ez jó ötlet).
Ki más szentel ennyi figyelmet azon csodálatos furcsaságokon kívül, mint Jason Faulkner, R. Stevie Moore vagy Sean O’Hagan, hogy a legcukrosabb popot ilyen nagyon, nagyon helyesen szerezzék meg, majd csinálják újra és újra?
Ami Christine McVie-t illeti, jelenlétének magával ragadó posztfolk / Kate Bush előtti dallamos melankóliája (kék, cukros baja gyakran Hope Sandoval által közvetített Nick Drake-re emlékeztet) nyújtja a gyönyörű, fénylő éjszakai fényt Buckingham büszke, dübörgőjének nap. 
Stevie Nicks.Facebook
Ami Stevie-t illeti, nos, ő Stevie - mondta Nuff, és én nagyon kedvelem Stevie Nicks-et, de furcsa módon azt állítom, hogy ő a legtöbb kiadhatatlan elem Pletykák ’Zseni. A rendkívül jól hangolt gép nyilvános arcaként létezik, de a sebességváltók jól működnek nélküle. Valójában nem vagyok benne biztos Pletykák olyan Stevie-dalt tartalmaz, ami fele olyan jó, mint Rhiannon vagy rendkívüli Gyönyörű Gyermeke Agyar .
Pletykák egyetlen, ragyogó pillanat volt. Val vel Agyar, a rendkívüli együttes játék, amely megmaradt Pletykák központú és következetes repül a sínekről, és valószínűleg ez az oka annak, hogy a legjobb pillanatok következnek Agyar Nickshez és Christine McVie-hez tartoznak, mert Buckinghammal ellentétben továbbra is úgy gondolkodnak és viselkednek, mint a zenekar tagjai. [viii]
Buckingham munkája Agyar rohadt jó (tudom, hogy nem vagyok rossz, nagyjából olyan jó, mint bármi, amire írt Szóbeszéd s), de nem úgy hangzik, mint a Fleetwood Mac. Úgy hangzik, mint Lindsey Buckingham. Nincs semmi Pletykák , nem egy sáv, ez nem hangzik Fleetwood gyakorolja Mac-et . [ix]
Fleetwood Mac's Pletykák olyan ajándék, amely folyamatosan ad. Ami generációs próbakő volt, az idővel részletes elemzésre érdemes remekművé vált; ugyanolyan örömteli, amikor a 21. századi fejhallgatóban hallják, mint akkor, amikor túlfűtött sztereóban játszották valamilyen ködös középiskolás partin. Növekedett velünk, és kétségtelenül folytatja ezt. 
Fleetwood Mac.Youtube
[én] Vallomás: imádom Pletykák, de nem is a kedvenc Fleetwood Mac albumom. Inkább mindkettőt Agyar és Csupasz fák , és ha le akarom venni a súlyos gondolkodási sapkámat, és csak hátradobom a fejem, csillogok és sikítok egy kicsit - nem szép látvány -, akkor inkább a Mac élő felvételeit hallgatnám meg 1970-ben.
[ii] A Fleetwood Mac alapítója és eredeti vezetője, Peter Green gitáros és énekes némileg perverz módon nem saját nevéről, hanem ritmusszekciójáról, Mick Fleetwood dobosról és John McVie basszusgitárosról nevezte el az együttest.
[iii] Perfect, aki 1970-ben kiadott egy kitűnő kötelező albumot, Christine McVie néven ismert, amikor csatlakozott a Fleetwood Mac-hez.
[iv] Ez nem az teljesen igaz - van néhány tipp a Kirwan-tollas anyagban az 1970-es években Kemencés ház - de milyen véresen bonyolultnak akarod, hogy ezt elkészítsem?
[v] Mindezt elmondva, itt van négy meglehetősen fontos dolog, amit érdemes megjegyezni Bob Welchről: Először bemutatja azt az elképzelést, hogy a Mac egygitáros zenekarként maradhat fenn. Ez a koncepció alig két évvel korábban elképzelhetetlen lett volna, amikor a zenekar három gitáros; másodszor arra kényszeríti a csoportot, hogy Kaliforniába költözzön, és ez hatalmas; harmadszor, távozása 1974 végén megnyitja az utat a történelem előtt; és végül, tekintve az összes rendkívüli és sérült karaktert, akik a Fleetwood Mac-ben voltak (az együttesnek 16 teljes és aktív tagja volt) érdekes statisztikai valószínűtlenség, hogy közülük csak hárman - Bob Welch, Bob Brunning és Bob Weston meghalt.
[mi] 1975-es évek Fleetwood Mac valójában a második Mac stúdióalbum, amelynek névadó neve; a zenekar köpködő, szürke, Chicago-via-Soho 1967-ben megjelent debütálása szintén címet viseli Fleetwood Mac .
[jössz] Ha valami furcsa okból Mick Fleetwood olvassa ezt, szívesen megkérdezném tőle, hogy a rendkívül fontos és Bobby Graham befolyásolta.
[viii] Véleményem szerint a Fleetwood Mac teljes katalógusának második legjobb dala Christine McVie csillogó, kísérteties Soha nem engem sír Agyar. Az első, ha kíváncsi vagy, az Albatross, az 1968-ból származó mennyei hangszer, amely az egyik legnagyobb felvétel, amit valaha készítettek.
[ix] Buckingham önálló munkáját az 1980-as években annyira elnyelte a vágy, hogy koragyermekként tekintsenek az osztályteremben (ez a minőség mindvégig nyilvánvaló. Agyar, bár sehol Pletykák ) szinte univerzálisan hallgathatatlan. 80-as évekbeli egyéni katalógusa tele van furcsaságokkal és stúdió-kuncogásokkal, amelyek annak idején biztosan okosnak tűntek, de valószínűleg dátumozottnak, zavarónak és haszontalannak tűntek, mire Buckingham beért a parkolóba. Ez a cucc kiváló példa arra, amit mindig is az SMPTE Code szindrómára utaltam - amikor valakit annyira elvarázsol az összes apró zaj, amit a keverőtábla okozhat, hogy teljesen elveszíti a hangját, hogy ezek a zajok miként járulnak hozzá a dalokhoz. De ezen nincs semmi Pletykák , nem egy jota.
