Ms. Hoffmann az 1980-as évek elejének indie művészeti és színészi világába született. Édesanyja, Janet Susan Mary Hoffmann, Viva volt, Andy Warhol 1960-as évek végi art house filmjeinek egyik szupersztárja. Leginkább azért emlékezhet rá, hogy Mr. Warhollal telefonált, amikor Valerie Solanas lelőtte (akkoriban a haját végezte). További családtagok között volt Viva volt férje, Michel Auder videoművész, aki feleségül vette Cindy Sherman fotóművészt. Ms. Hoffmannt a Hotel Chelsea egyik lakásában nevelték fel, amely Warhol úr gyárcsoportjának, valamint az évek során számos irodalom, zene és művészet nevezetes kedvence volt. Az 1980-as évek elejére a Sid Vicious punkja véget ért, és a lakosok kezdtek behódolni a kábítószer-függőségtől és az AIDS-től. A szálloda azonban továbbra is megőrizte művészi és kreatív szellemiségét. Hoffmann asszony szívesen emlékszik rá. Nagyon jó hely volt felnőni, mondja, és egyedülálló módon nőtt fel New Yorkban. Ez a szálloda szinte kisvárosként működött. Manhattanben most nem igazán lehet hatéves, függetlenné válni, de a Chelsea biztosította ezt a kis védett közösséget. Barátkoztam a harangozóval és bajba kerültem a folyosón.
Olyan baj, mint az alkalmi repedéses injekciós üveg megtalálása.
Hoffmann asszony emlékeztet arra, hogy édesanyja egy kiadatlan könyvet illusztrált Gaby a Chelsea-nél, átveszi Kay Thompson klasszikusát Eloise . Eloise-zal ellentétben nem volt beszélgetés a dadussal vagy paradicsom etetése a házi teknőssel. Azt hiszem, arról volt szó, hogy a 23. utcán sétáltattam a kutyáimat, és összevesztem a kutyaszar miatt. És találkoztam haverommal a sarkon lakó hajléktalan sráccal, és kábítószert találtam a folyosón. Eloise ehhez képest elkeseredett, unalmas unokatestvérnek tűnik.
Míg érdekes bohémokkal szórták meg, az élet szemcsés volt. Hoffmann asszony, a féltestvére és az anyja jóléten alapult. Emlékeztet arra, hogy a bérbeadó azt mondta neki - minden nap -, hogy az anyja fizesse meg a bérleti díjat, ami végül lendületet adott a színészi fellépésnek. karrier. Nagyon küzdöttünk - magyarázza Ms. Hoffmann. Anyám egyedülálló anya volt, és a nővéremet nevelte. Anyámnak hihetetlen tehetsége van ahhoz, hogy a világban hagyományos élet nélkül élhessen, és a barátja, aki reklámozott, ötéves koromban reklámfilmbe tett. Csak pénzt kerestem. Kiemelkedő szerep volt a Don’t Do Drugs közszolgálati helyszín Drew Barrymore-mal. A hátterét tekintve olyan témának tűnik, amelyről tudottabb lett volna, mint sok fiatalnál.
A reklámok sokkal többé fejlődtek. 
Kevin Costner és Gaby Hoffmann továbbra is az Álmok mezejében.
Hoffmann asszony gyorsan az 1980-as évek végének és az 1990-es évek elejének gyermeksztárjává vált, ben megjelenő Álmok mezeje , Buck bácsi és Álmatlanul seattleben. Talán leginkább arra emlékeznek, hogy Demi Moore fiatalabb változatát játszotta az 1995-ös nagykorú vígjátékban Akkor és most. Mint fiatal Samantha, aki csak be akart illeszkedni három barátjába, Ms. Hoffmann volt az a furcsa lány, akinek tetszett a szeánszok előadása és szülei elváltak. Gyakran a női változatnak írják le Állj mellém, a film annyira szeretett, hogy az ABC Family jelenleg azon dolgozik, hogy televíziós sorozattá alakítsa. A sikeres filmek sorozata ellenére Hoffmann asszony soha nem érezte magát elkötelezettnek a színészi szakma iránt. Azt állítja, hogy egyszerűen a pénzért járt el, és családja támogatása érdekében. Viva a menedzsereként tevékenykedett, miközben néhány olyan kis filmben szerepelt, mint például Az arc nélküli ember önmaga. Hoffmann asszony gyakran úgy érezte, hogy hamarosan kilép. Körülbelül négyszer jelentettem be nyugdíjaskoromat gyerekkoromban - emlékezik vissza nevetve. Mindig azt mondtam, hogy „én csak harmadikos szeretnék lenni”, anyám pedig: „Természetesen nem akarsz dolgozni! Ez egy borzalmas üzlet! ”És két hónappal később meggondolom magam, és anyám azt mondja:„ Menjünk filmet csinálni! ”
És akkor Hoffmann asszony valóban visszavonult a filmektől, ami talán mindenki számára meglepő lehetett, kivéve őt. Mindig tudtam, hogy amikor befejeztem a középiskolát, egyetemre megyek. Soha nem gondoltam arra, hogy mitől sétáltam el. . . Csak irodalmat és írást akartam tanulni. Kaliforniából jött vissza New Yorkba, és a Bard College-ra járt. Irodalmat tanult. Sodródott. Mégsem tudta teljesen lemondani a színészi játékról. Részben, állítja Hoffmann asszony, ez azért van, mert nem tudott más módon pénzt keresni (bár azt tükrözi, hogy soha nem fog ugyanazt a pénzt keresni, mint gyerekkorában, mivel a nagy hollywoodi filmek - amelyekből egyre kevesebb van - sokkal többet fizetnek, mint az őt most érdeklő indie filmek. De az a tény, hogy tartós vonzódást érzett a szakma iránt, megnehezítette más munkák megtartását.
A színházi munkától kezdve fokozatosan visszatért a filmszínészetekhez. Hoffmann asszony szerint ez nagyon hosszú, zavaros folyamat volt. Ambivalens és nem volt teljesen elkötelezett a munka iránt. Újra és újra be kellett mártanom a lábujjam. . . Nem voltam elkötelezett. Nem voltam jó. Ha valami félszeget csinálsz, akkor nem leszel jó. Végül egyéves határidőt tűzött ki maga elé, hogy ezt így vagy úgy, két hónappal később pedig Kristálytündér projekt jött.
Sebastian Silvaé Kristálytündér, amelyben Hoffmann asszony Michael Cera-val játszik együtt , hippi-trippi road filmként írták le. Mint a fiatal nő - akit a kritikákban különféle módon csakra-totálozó, szeretetet hirdető szabad szellemként (NPR) és ropogós-granolás földistennőként írnak le ( New York Post ) - kavarog a képernyőn, Cera karaktere, Jamie (igaz, kokain ködben) tornádónak tekinti. Hoffmann asszony forgószél energiája elárasztja ezt a filmet egy huszonéves csoportról, amely Chilén keresztül utazik, hogy megtalálja a San Pedro kaktuszt érzelmi minőséggel. Ami talán csak egy másik történet volt arról, hogy az amerikaiak drogoznak, a kulturális különbségek árnyalt portréjává válik.
A színészek a helyszínen forgattak Chilében. Egy hetet töltöttek Santiagóban előgyártással. Ms. Hoffmann ezt az időt a város megismerésének ideális módjának tekintette, mert Sebastian onnan származik. Azonnal befecskendeztek minket a közösségbe, és a szülei házában voltunk. Azonnali, teljes élet volt, amelyet átadtak. Ezután észak felé mozogva filmez, lelkesen írja le a folyamatot és az országot. Szerettem. Az emberek csodálatosak voltak. . . Utazó filmkészleten való részvétel mindent eláraszt. Szeretek ily módon megtapasztalni az ilyen helyeket. Rendezőjét és társszereplőjét ugyanolyan pozitívan nézi, mondván: Bármelyik nap követem Sebastiant egy lángoló sivatagba. Teljesen hiszek benne, mint filmes és barát. És Michael Cera - akinek jellemét leírja Guruló kő anális, ellenőrző bunkóként, szexuálisan elfajult kokszfejként és bosszantóan bizonytalanul - mondja, Michael az egyik legcsodálatosabb ember, akivel valaha találkoztam. Hihetetlenül tehetséges; ezért [képes] olyan valószínűtlennek tűnni a filmben.
Bár nem mindig a régió, a történet vagy az általában jó vélemények látszanak táplálni ennek a filmnek a vitáját; az emberek ragaszkodnak ahhoz a tényhez, hogy amikor a Kristálytündér meztelen, kiderül, hogy testszőrzete van. Jamie végig Crystal Hairy-ként emlegeti, és vicceket csinál a hónalj fuzzjával kapcsolatban. (Cera karakterét, érdemes megjegyezni, állítólag nem vonz minket.) A látvány arra is spekulációkat vezetett, hogy vajon ez a döntés rejtett üzenetet tartalmaz-e, és hogy Hoffmann asszony merkint visel-e, ezt a vitát kissé nevetségesnek tartja . 
Michael Cera és Gaby Hoffmann a készülő „Kristálytündér” című film főszereplői.
Az emberek megszállottja az a tény, hogy testszőröm van. Úgy gondolják, hogy ezt a hatalmas nyilatkozatot tesszük. Csak én vagyok meztelen. Tíz nappal azelőtt tudtam meg a filmet, hogy repülőre szálltam. Nem volt időm megnöveszteni a hónaljhajat és a bokrot. Nem nyilatkoztunk. Véletlenül csak úgy nézek ki. Nem valami a Kristálytündérről szólt.
De a testszőr azt jelentette, hogy ő nem úgy nézett ki, mint minden más színésznő a képernyőn. Nem kéne diétáznia és gyantáznia mindent a szemöldöke alatt, mielőtt levetkőzne?
Hoffmann asszony folytatja: Ez egy további megjegyzés a kultúráról általában, amelyet az emberek feltételeznek, hogy nyilatkozunk. Megtehetem soha legyen az, hogy véletlenül úgy nézek ki. Az emberek megszállottja, hogy a színésznők szőrtelen, kövér Barbie babák. Nem tudják elképzelni, hogy az emberek ettől eltérőek akarnak lenni. Amikor vannak, szinte politikai kijelentésként tekintenek rá. Nézd meg Lena Dunham-et. Pompás nő, és az emberek nem hagyhatják abba, hogy mennyire bátor, hogy meztelenül mutassa meg magát, amit én teljesen lekezelőnek és nevetségesnek tartok. Ha Angelina Jolie meztelen lenne a képernyőn, senki sem mondaná, hogy bátor. A következtetés az, hogy Lena bátor, mert nem úgy néz ki, ahogyan állítania kellene. Szerintem ez szégyen.
A rajongók valószínűleg a közeljövőben sokkal többet fognak látni Ms. Hoffmannt. Három részből álló ívben jelenik meg Lányok és a televíziós műsor filmváltozatán dolgozik Veronica Mars . Hoffman asszony megjegyzi, hogy ez utóbbi projektet szinte teljes egészében a Kickstarter finanszírozza. A filmgyártás demokratikus közeggé válik, mondja. Ha tudsz egy kamerát a szemedig tartani, filmet készíthetsz. Tágra nyitva van, és izgalmas. A stúdió rendszer egyre kevésbé releváns.
És ha New Yorkban tartózkodik, akkor észreveheti, hogy új környékén, Fort Greene-ben kóborol.
Rajongói Akkor és most hajlamos lehet arra gondolni, hogy karaktere végső sora van a filmben: Csak akkor léphet előre, ha átfogja a múltját. Talán Thomas Wolfe-nak soha többé nem kellett hazamennie, de megtaláltam az utamat.
De bár visszatérhetett gyermekkori szakmájához - és még újra New Yorkban él - Ms. Hoffmann nem érzi annyira optimistának a visszatérés lehetőségét, mint Samantha. Hogy tud? A Hotel Chelsea-t 2011-ben adták el a fejlesztőnek, Joseph Chetritnek, aki a művészek menedékét előkelő szállodaként igyekszik felújítani, a bérlők egy részének nemtetszésére. És mint bárki, aki valaha is hallotta, hogy a régi New Yorkot gyászolják, a város az elmúlt 30 évben drámai módon megváltozott.
Ms. Hoffman azt mondja, hogy Manhattan belvárosa most óriási bevásárlóközpontnak tűnik számomra. Harlem megőrizte karakterét, de a belváros nagyon kedvező hely volt művészként élni a 80-as években. Most kimerítő csak a nap átélése. Azt hiszem, sajnos ez már nem a művészek helye, bár a művészek még mindig vonzódnak.
Kedves szavai vannak Los Angelesről, ahová édesanyjával 1993-ban költöztek. Olyan helynek tűnik, ahol az embereknek nemcsak földrajzi, hanem tényleges élettérük van, amely hozzáférést biztosít egyfajta kreatív térhez. Ez a pszichéjüknek képes eltévedni. Úgy érzem, hogy Los Angeles jó hely művésznek lenni. New York nehezebb. Televíziós munkával növeli független filmjeinek alacsony fizetését (kb. 100 dollár naponta), de elismeri, hogy minden bérleti energiába kerül a bérleti díj megfizetése. Egyre nehezebb igazolni a New York-i bérleti díjat. Sokáig az orron keresztül fizettél azért, hogy ládában élj, de megvan a város. Még mindig így érzem, de minél több Starbucks és Barnes & Nobles fogyasztja el a kiskereskedelmet Manhattanben, annál nehezebb igazolni a hihetetlen áldozatot.
Talán soha nem tud hazafelé tartani. Vagy legalábbis nem ugyanarra a helyre, ahol fiatalkorában volt. De a továbbjutás ugyanolyan izgalmasnak bizonyulhat, mint a múlt.
