David Bowie be Az az ember, aki a földre esett .A Monroe Fotógaléria jóvoltából, Santa Fe Egy hónappal ezelőtt a Parlophone kiadta kiváló dobozkészlet-sorozatának második kötetét, amely David Bowie karrierjét ismertette.
Jogosult Ki lehetek most? [1974-1976] , ez a 14 korongos gyűjtemény nyújtja a legteljesebb és legteljesebb áttekintést az énekesnő karrierjének ezen időszakáról, ahol Ziggy Stardust hamvaiból a Vékony Fehér Herceg néven ismert idegen lélek ember született, amelyet három legjobb stúdióalbuma egészített ki 1974-es évek Gyémánt kutyák, 1975-es évek Amerikai fiatalok és az 1976-os évek Állomásról állomásra a korszakot képviselő két élő albummal együtt: David Live és Élő Nassau Colosseum ’76 valamint egy ritkaságlemez címmel Re: 2. hívás.
Azonban az igazi bejutni Ki lehetek most? van A Gouster, az 1974-es Philadelphia-i stúdióülések eredeti szándéka, amelyre válni fog Amerikai fiatalok. Hét számnál gyönyörű tisztelgés az akkori testvérszeretet városából vérző soul zenének, amelyet az 1972-es John kislemez, a Csak én táncolok, a dobozkészlet címadó dalának és, tanfolyam, Amerikai fiatalok (tele van David Sanborn legjobb szaxofonjával egy rock-LP-n és Luther Vandross a háttéréneken).
De A Gouster nem ez volt az egyetlen Bowie-album ebben az időszakban, amelyet akkor elveszettnek véltek.
Bowie-ról azt is hitték, hogy titokban felvett egy hangsávot Nicolas Roeg drámai sci-fi remekéhez Az az ember, aki a földre esett , idén 40. évfordulóját ünnepli színházi újrakiadás formájában az Egyesült Királyság egyes színházaiban, legalábbis a Amazon UK , egy új kiadású DVD, amelyet most adtak ki.
A film végre elérhető lesz az állam mellett is: korlátozott gyűjtői kiadása Az az ember, aki a földre esett megérkezik a Blu-ray Combo Pack (plusz DVD és Digital HD)Január 24Soha nem látott interjúkat, vadonatúj műalkotásokat, 72 oldalas kötött könyvet, sajtófüzetet, négy művészeti kártyát és mini-posztert tartalmaz.
A film filmzenéjén végzett munka befejezése után Az az ember, aki a földre esett, [Bowie] -nak új évig kellett volna nyaralnia - jelentette az New Musical Express tévesen egy történetében Állomásról állomásra amely az 1976. január 15-i számban futott és újranyomtatták a Ki lehetek most? Készlet.
Bowie 1977-es nagylemezének 33 1/3 sorozatához írt 2005-ös könyvében Alacsony , a szerző Hugo Wilcken azt állítja, hogy az énekes ünnepelt berlini trilógiájának első részletében megjelent anyagok egy részét eredetileg Roeg-hez hozták a filmben való felhasználásra, amelyet a rendező alkalmatlannak talált a történet hangnemében. Ha igaz, ez magyarázza Bowie, mint Newton oldalsó profilképét, amelyet az album borítóihoz használtak; ez a karakter második szereplését jelentené egy Bowie-lemez mögött Állomásról állomásra.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CUgNgEEfZRg&w=560&h=315]
De mint kiderült, valójában létezik egy filmzene mert Az az ember, aki a földre esett , és a Universal Music Enterprises gyönyörű átalakítással ruházta fel, két CD-vel, két LP-vel ellátott deluxe doboz formájában, ami a legelső kereskedelmi kiadását jelentette.
A benne szereplő zene koordinálásáért felelős férfi volt John Phillips , a kaliforniai pop-ikonok, a Mamas és a Pápák korábbi felelőssége, akik debütálásának 1970-es megjelenésével elindították saját alulértékelt szólókarrierjét. John Phillips (John, L.A. farkaskirálya) .
A világűr kissé jelképessé vált Phillips Mamas utáni karrierjében; az 1969-es Apollo 11 holdraszállás megtekintése inspirálta, hogy a harmadik feleségével, Geneviève Waïtével közösen írt űr témájú zenén dolgozzon, és megpróbálta megszerezni Jack Nicholsont, Barbra Streisandot és George Lucast (akit Phillips állítólag ihletett alkotni Csillagok háborúja a forgatókönyv elolvasása után) a fedélzeten a darab filmváltozatának eredetileg címmel Tér.
Lett belőle Ember a Holdon miután Andy Warholt és régi munkatársát, Paul Morrissey-t vonzotta a fedélzetre, mint producer és rendező, és a színpadi show - egy amerikai űrhajósról szólt, aki abban reménykedett, hogy meg akarja menteni az univerzumot egy őrült tudós Holdra telepített bombájától - szerény 43 előnézeti előadásokat a West 44. utcai Kis Színházban (ma a Helen Hayes Színház), hogy két nappal azután, hogy 1975 elején, az éjszaka nyitva tartása után két nappal 48 óra alatt szörnyű kritikák lavinája után zárják be a függönyt.
Röviddel ezután Phillips Londonba költözött, ahol Roeg bízta meg a zene létrehozásával Az az ember, aki a földre esett .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KUtJ5FnwfCk&w=560&h=315]
A Lansdowne Recording Studiosban lerázva Papa John felszólította Mick Taylort, aki Mick Jagger, Keith Richards és Ron Wood mellett dolgozott, hogy készítsenek anyagot egy második szólólemezhez, amelyet a Rolling Stones Records-on kellett kiadni. film zenéjével.
Csillagos angol szekciózenészek együttesével, köztük BJ Cole pedálacél gitárral és Henry Spinetti dobossal a duó a bluegrass, a jazz, a pszichedélia és a Los Angeles country rock lényegi összevonását hozta létre, ami a film új-mexikói beállításait idézi szürreális hatásra - különösen, ha látják idegen szemmel.
Bármely John Phillips szóló rajongó is imádni fogja ezt az anyagot, annak ellenére, hogy néhány darabot (nevezetesen Liar Liar és Hello Mary Lou) korábban bónuszként adtak ki a Varese Sarabande 2008-as összeállításán Pussycat , amely teljes egészében bemutatta a Rolling Stones-szal felvett albumot is.
Eközben azok a dallamok, amelyekben Phillips énekel (Boys From The South és Rhumba Boogie), odafent a California Dreamin ', San Francisco (Legyen biztos, hogy virágot viselj a hajadban), valamint Én és a bácsikám a legjobbak között katalógusának munkája úgy, hogy tökéletesen megragadja az amerikai zene szellemiségét szkeptikus és ünnepi módon.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8mdXBhN3NF8&w=560&h=315]
A történet földönkívüli oldalán a neves japán progresszív rock nagyszerű közreműködésével Stomu Yamash’ta akkori saját felvételeiből válogattak, és kiváló alapozóként szolgálnak a modern kompozíció csodálatos és alábecsült alakjának feltárásához, aki csodálatos középutat talált a Mahavishnu Orchestra és Can között. Ha még nem volt kitéve a Yamash’ta zenéjének, akkor ez a hangsáv legyen az útmutató.
Mind a Mandala, mind a Hirosimai emlékezet 1973-as kabuki jazz remekművéből származik A férfi Keletről , míg a Poker Dice és a One Way szerkesztett változata 1972-ben jelenik meg Úszó zene , az ütőhangszeres Island Records debütálása.
A Szél szavak közben 1973-ból származnak A szabadság félelmetes , album, amely a Yamash’ta legfejlettebb anyagát tartalmazza, a Soft Machine basszusgitárosának, Hugh Hoppernek és Gary Boyle, a Brian Auger Trinity gitárosának közreműködésével. A trance-szerű, cintányér-nehéz 33 1/3 messze a legkísérletesebb pálya 1975-től Raindog , konvencionálisabb album, amely egyébként az elismert színész, Murray Head és az angol R&B díva, Maxine Nightingale popénekét adta elő.
Ezen a hangsávon is van egy maroknyi alapzene az eredeti anyag között.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6VOhwvPbezY&w=560&h=315]
Az olyan szabványok, mint Jim Reeves A bolond, mint én, a Kingston Trio 1965-ös zenéje a Try To Remember -t veszi át A Fantasticks, Louis Armstrong Blueberry Hill-verziója és Robert Farnon kanadai zeneszerző a csendes éjszaka ünnepi gazdag előadásai megkülönböztető szonikus kontextust kínálnak a Föld számára, amelyre Thomas Jerome Newton eleve esett, furcsa gravitasérzetet kínálva az ezoterikus lökésnek a Phillips és Yamash'ta zenéi.
Roy Orbison, Steely Dan, Joni Mitchell és Bing Crosby is készítettek hangzásképeket a képernyőn, de nem szerepeltek ebben a gyűjteményben.
És bár Phillipsnek lehet marhája George Lucas-szal a koncepció fogalmával kapcsolatban Csillagok háborúja, biztosan feltörte a Amerikai graffiti rendezői buborék, amikor meghallotta Gustav Holst Planets Suite Op elemeit. 32 a Bournemouth Szimfonikus Zenekar előadásában Roeg sci-fi drámájának háttereként. Az évszázados zenekari lakosztály John Williams elsődleges hatásaként szerepelt, amikor pontozott IV. Rész: Új remény.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=AHVsszW7Nds&w=560&h=315]
Bár soha nem tudhatjuk azoknak az elveszett Bowie-albumoknak a valódi sorsát a 70-es évek közepétől, ennek a filmnek a régóta esedékes hangos összeállításában örülni kell, amely David Bowie-t mind a hang, mind a látás ikonjává tette.
Lehet, hogy nem Ziggy a választásban, de Nicolas Roeg nem tudott volna jobb elmét választani humanoid tragédiájának pontozásához, mint John Phillips, aki olyan ember, akinek a stúdión kívüli vétkei nem engedhetik meg, hogy a keverőpult mögé csúfolja nagyon alulértékelt zsenialitását. .
