Legfontosabb Szórakozás Idegesíti a ritmust: Clark producer a tánc között a szépség és a feszültség között

Idegesíti a ritmust: Clark producer a tánc között a szépség és a feszültség között

Milyen Filmet Kell Látni?
 
Chris Clark.Tim Saccenti



Chris Clark brit elektronikai művész előremutató techno-t adott ki Warp Records 2001 óta az agresszív, az arcodon testzene és a csodálatos, agyi dallamok közötti határvonal mentén. A múlt héten Warp megjelent Halál Csúcs , Clark kilencedik teljes hossza és a producer óriási tehetségének legnagyobb összegzése az elme és a test egyszerre történő csiklandozásában.

Talán többet, mint bármelyik szóló kiadás azóta, Clark's Halálcsúcs egy olyan kompozíció, amely egy laza hangulatú tábla narratíváját követi a virágzó életről, ahogy a bomlás és a halál felé épít. Utolsó teljes hosszúságú, 2014-es saját címe Clark , egy téli album volt. Ez a tavaszi idő.

A hatalmas munkás, többrétegű jellege Halálcsúcs értelme van, ha figyelembe vesszük Clark óriási multidiszciplináris eredményét, különösen az elmúlt évtizedben. Táncdarabokat szerzett, együttműködött művészeti kollektívákkal, brit sorozatokat szerzett Az utolsó párducok és olyan kollaboránsoktól vett jeleket, mint Melanie Lane, a koreográfus, akivel egy évtizede dolgozott különböző multidiszciplináris összefüggésekben.

A Figyelő nemrégiben utolérte Clarkot arról, hogy a Lane-koreográfia nézése miként tanult neki az improvizációról és a kompozícióról, az olcsó és leromlott szonikus formákkal való munka felszabadulásáról, valamint arról, hogyan lehet a közönséget folyamatosan elkötelezni a szépség és a kopás között.

[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/tracks/308011003 'params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% magasság = 450' iframe = true /]

2014 óta követlek, amikor megjelent az S / T rekord. Nagyon érdekes éjszakát játszottál az elektronikával Nosaj Thing ezen a turnén, egy olyan környéken, amely korábban kultúráról volt híres, és amely a zene, mint tartalom, a zene, mint az autó kereskedelmi filmzene alatt nagyon elterjedt és monoton lett.

Nincs rá szükség, a megkerülhetetlen csúszás a homogén, lágy, banális élet felé.

Melyik vonzóbbá teszi számodra a zenéd és műveid bemutatását? Fényinstallációk, koreográfia, interdiszciplináris munkád Melanie Lane .

Igen, tényleg világos elképzelésem van arról, hogy kit akarok beengedni, hogy átvegyem ezeket a dolgokat, és kiben bízom abban, hogy ez megtörténjen. Azt hiszem, elengedtem ezt az ötletet, hogy mindent magamnak kell megcsinálnom, mert ez eléggé önkorlátozó. A zenémnek vannak olyan területei, amelyek felett pszichotikus irányítást gyakorolok, de ezek általában zenei dolgok. Az esztétika szempontjából nagyon örülök, hogy Melanie-val dolgozhatok, mert annyit tettünk a radar alatt. Most már kilenc művet szereztem neki.

Jutalékok, igaz?

Igen, koreográfus, és többségük megbízás. Ami számomra furcsa volt, ez ugrásszerűnek tűnt a legutóbbi élő show-ból, mert vannak táncosok, és még soha nem volt táncosom a színpadon. De, és remélem, hogy ez nyilvánvaló, nem mintha azt gondoltam volna: Ó, a tánc klassz, szerezzünk egy marketing céget, hogy szerezzünk néhány táncost. Melanie és én 10 éve vagyunk kapcsolatban, ezért intuitív és könnyen megfogható érzés volt, az az elképzelés, hogy ő így fogja csinálni a show koreográfiáját. Szóval nagyon jó volt. És hagytam, hogy alapvetően boldoguljon vele, ő a főnök ...

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qb3zS-I7ImM&w=560&h=315]
Mindazonáltal kíváncsi vagyok, hogy a különböző performatív kontextusok melletti munkára való gondolkodás hogyan befolyásolja magát a munkádat és a kreatív agyadat, amikor visszatérsz a programozáshoz és a ritmus készítéshez. Mi a legegyszerűbb módja annak, hogy ez a sokféle tapasztalat bekúszott a felvett munkájába?

Azt hiszem, az ötlet, amelyet sűrítesz ... Nagyon sokat tanultam az improvizáció és a zeneszerzés folyamatáról Melanie működésében, és saját munkámban is. Hogyan húzhat bizonyos határokat a dolgok köré. Albumaimat tömegesen komponálják, de sokat improvizálok. Folyamatosan zenélek, és az albumok olyan számai, amelyeknek ismétlődő változataim vannak, és amelyekhez újra és újra visszatérek. És ezek a változatok mindegyike egyfajta improvizáció, de végül egy desztillált példányt kell választanod, tudod? És ki kell választania azt a példányt a másolat, a legitim változat, amely a többieket lényegtelenné teszi.

És amikor élőben játszol, akkor mindazok a számsávok megvannak?

Pontosan, igen. A Live teljesen más. Élhetsz gyilkossággal. Nos, nem pontosan gyilkosság, hanem a zenéjének néhány meglehetősen kiterjesztett, Frankenstein-szörny változata.

A zenében sok a yuppie státusszimbólum, az emberek hihetetlenül kiváltságos termelési módokat használnak egészen szelíd zene létrehozásához. Tetszik az az ötlet, hogy bármilyen elérhető formát felhasználjak valami meggyőző dolog létrehozására.

Ez volt az a hangulat, amikor néhány évvel ezelőtt láttalak játszani. Ez melegebben, de egyben bravúrosabban is hangzott, mint a lemez. Testzene volt, akár akartam, akár nem.

[Nevet] Korábban tinédzserként jártam tombolni és egész éjjel táncoltam, így a zenének fizikai jellegűnek kell lennie egy klubban. Élőben teljesít, nem akar floppolni, hanem fenntartani az irányítást. Ha van olyan hely, ahol tesztelési zóna van a hibákra, és olyan hibákra, amelyeket aztán előnyére fordítasz, akkor élőben van. Ha valamilyen nyílt és merész módon cselekszel, akkor az emberek jól reagálnak rá. Ha elegendő nyers energia van a bizonyos szemtelen elem körül, akkor az emberek imádják, megtanultam. Ezt kell tennie, azért van, hogy beállítsa magát a vonalra. És néha a dolgok kissé durvaak a széleken, de én ezt rajongom.

Nos, tudom, hogy elengedted Clark jól tudva, hogy ez egy kis téli album volt, és ezt már korán tisztázza Halál Csúcs tavaszi rekord. Mennyire hasznos számodra, ha ezekre a dalciklusokra gondolsz az évszakok szempontjából?

Egyszerűen imádom, hogy egy következő szinten irányítsam a közönség elméjét. Tetszik, hogy mesélek, és nem csak a Tech House Bangers Vol. 2.3. és ez nem egy DJ turné. Mesélek, van egy elbeszélésem, és igen, minden szempontból gondolkodom a lemezeimon. Szeretném, ha hallgatóim ezen a nagy metaszinten élveznék, nem csak ez a homályos, tompa szám címe lenne. Igen, ez egy tavaszi lemez. Chris Clark.Tim Saccenti








Mi a történet, mi változik az elejétől a végéig, félretéve az épület intenzitását, félretéve a csúcspontot?

Nos, szeretek egy folyamatos zenei kerékként gondolni rá, amely nem igazán érzi úgy, mintha vége vagy kezdete lenne. Amikor az utolsó szám véget ér, ugyanabban a kulcsban van, mint az első. Ez a szorosan felépített kerék. Nincsenek szövegek, nem tehetek úgy, mintha Nick Cave lennék, tudod?

Dallamokon és ritmusokon keresztül mesélek, és azt akarom, hogy az igazán erős alapok legyenek az, ami hordozza, nem pedig a technika vagy a felület bonyolultsága. Azt akarom, hogy ez az érzelemfonal legyen. És azt hiszem, ennek a lemeznek az a szála, hogy úgy kezdődik, mint egy réti tombolás, meglehetősen igénytelen és elég könnyű hallgatásomra. Amikor azt mondom, hogy a könnyű hallgatású emberek felvonják a szemöldöküket ...

De aztán ez csak egyfajta spirálként fordul ebbe a szerintem sokkal nehezebb, érzelmesebb felszerelés világába. Ezt úgy akartam csinálni, hogy flörtöljön a vulgaritással, hogy flörtöljön a popzenével, és eléggé leromlott formát használjon. Tudod, hogy a Hoova hangja faszként olcsó, ez az egyik kedvenc hangom, de olyan, mint egy képregény. Nagyon befolyásol Alan Moore, és tudod, hogy Eddie Campbell készítette a grafikai terveket.

Alan Moore, a grafikus regényíró?

Igen. Olcsó és lealacsonyított formát használ, de érzelmes, összetett történeteket mesél vele. Inkább ezt tenném, mint hogy egy 30 tagú zenekar eljátssza az ember által ismert legszelídebb fasz húr-feldolgozásokat. És erről sok van. A zenében sok a yuppie státusszimbólum, az emberek hihetetlenül kiváltságos előállítási módokat használnak egészen nyájas zene létrehozásához. Tetszik az ötlet, hogy bármilyen elérhető formát felhasználjak valami meggyőző dolog létrehozására.

Ez az állandó kör - kedves akarsz lenni az emberekkel, de egy kicsit durva is szeretnél lenni.

Hallom. A múlt héten Kevinnel beszélt a The Bug-ról arról, hogy mennyire ipari műfaj ez a műfaj, amely ironikusan választott és perverz volt eredeti kontextusából pasztörizálttá. A nyersséged nagy része ugyanazt a kérdést teszi fel, ami lassan felépít valami különösen szépet vagy hangulatosat.

Igen, tetszik ez az ellentmondás. Ez az állandó kör - kedves akarsz lenni az emberekkel, de egy kicsit durva is szeretnél lenni. Semmi sem csábító, ha túl sok az egyik, vagy túl sok a másik, akkor mindenhez árnyalni kell. Az album utolsó számához, az Un U.K-hoz hasonlóan a vége is eléggé szerencsés, egy szinten. Ha valódi zenekart használnék, az lenne szörnyű, de vannak ezek a régi szalaggépek, amelyeket Nagrasnak hívnak, és csak én vagyok egy munkaállomáson egy gyerekkórussal. Annyira lo-fi, hogy minden bombatámadást alááss az a tény, hogy csak én vagyok a szalaggépen.

Határozottan egészen ősien hangzik. Ez egy olyan közhely, amit szinte el sem hiszem, hogy ezt mondom, és tudom, hogy csak egy nagy dolgot csináltam a történetmesélés terén, de azt gondolom, hogy ha el tudnám mesélni a történetet, nem írnám a zenét. De csak a zenémben van ez a nagyon erős pátosz és narratív érzelem, és ez minden más előtt áll, valóban.

Egyáltalán nem közhely. A közhelyváltozat annak, amit most mondtál, az lenne: Ha tudnék mást csinálni, nem tenném ezt.

Igen, [nevet] annyi jó van! A legjobb az, hogy csak magamnak zenélek, ha másnak is tetszik, az csak bónusz. Ez minden idők Top 10-emben szerepel.

Azon a tényen kívül, hogy mindketten a kreatív osztály tagjai vagyunk, és a vállalati infrastruktúra jelentősen megdöbbentő, írói létemre megtanítottam, hogy azok az emberek, akik azt mondják, az ilyen szar általában a leg Narcisztikusabb. Ez különösen sok producer számára lehet érdekes, mert a látásmód szingularitása van, és te vagy a srác a teremben olyan sokáig a hangjaiddal, magasan a saját készletedtől.

[Nevet] De jó!

Újabb közhely!

A játék minden szakaszában arrogancia és alázat rejlik, és valamennyit megszerezted mindkettőjükben egy kis humoros táncban egymással. Minden jó egó vezérli, egy kis súlyossággal kell rendelkeznie. És bizalmatlan vagyok a zenészekkel szemben, akik belekezdenek egy fogalomba, csak azért teszem ezt, mert a következő srácnak akarok hangzani. Nem, ezt kellene tennie, mert minden bizonnyal elégedetlen, kivéve a saját hangjának hangját. [Nevet] Ez hogy hangzik?

Cikkek, Amelyek Tetszenek :