Lucian Freud, Nagy belső tér, Notting Hill , 1998. Olaj, vászon.A Lucian Freud Archívum Ha kedveli a bőrt, meg kell találnia olyan embereket, akiknek nagyon sok van - mondta Lucian Freud, a katalógus esszé szerint, amelyet Michael Auping írt a festő munkájának holnap megnyíló bemutatójára. Acquavella Galériák .
A Lucian Freud Monumental festményeinek többségében a művész ezt tette. Ez még nem jelenti azt, hogy Freud (1922-2011), Sigmund Freud unokája, nem fordított kevesebb figyelmet és figyelmet arra, ami körülvette az embert a tekintetében. Gyakran tizenkét hónapig tart, amíg a téma Freud festése közben ül, és ezek a hatalmas portrék még a padlólemezek finom részleteit is megörökítik, például Leigh Bowery performansz művész és éjszakai szórakozóhely személyiségének festményén, aki gyakori modelljévé vált művész.
Feliratkozás az Braganca Arts hírlevelére
Két látható festményen David Dawson festőművész és Freud két évtizedes asszisztense is látható. Dawson William Acquavellával szervezte a bemutatót az Acquavella Galériákban. Mindkét képen a karcsú, meztelen Dawson látható whippettel - az egyik a csontvázas kutyával a karjában, a másik az ölében. (A harmadik kép Dawson fejét a csecsemőt szoptató nő testére helyezi.) Lucian Freud nem csak hústömegekről szólt.
Megfigyelő David Dawsonnal beszélt arról, hogy Lucian Freud mellett dolgozik és pózol.
Megfigyelő: Itt állunk az Acquavella Galériák első emeletén található hosszú galéria túlsó végén. A falon egy hatalmas, nyolc méter magas portré található Leigh Bowery-ről, amely egy számára túl kicsi bársonyszékben ül. Ez volt Lucian Freud első festménye, amelyet valaha húsban láttál. Milyen volt ez a tapasztalat?
David Dawson: Ettől elállt a lélegzetem. Ettől a karomon és a nyakamon minden szőr felállt. Ez az első festmény, amit Leighről készített. Ettől kezdve láttam, hogy minden egyes festmény készül, mert minden nap együtt voltam Luciannal.
Hogyan találkoztál először Lucian Freuddal?
James Kirkman révén, aki akkor Lucian kereskedője volt. Most végeztem a Royal College of Art-on. Egy ottani professzor állított be engem, anélkül, hogy valóban tudtam volna, hogy beosztottak, részmunkaidős asszisztensként egy kereskedőhöz, heti négy reggel, futó fiúként. Egyenesen a művészeti iskolából azt gondoltam, hogy ez jó módja annak, hogy megismerjük, kik a kereskedők.
A Leigh Bowery festményeket akkor még senki sem láthatta. Lucian ebben a pillanatban valóban a vásznak fizikai méretéhez ugrott.
Arra gondoltam, hogy átjövök New Yorkba, ahol Julian Schnabel, David Salle és Brice Marden voltak. A zümmögésnek itt, Amerikában vége lett. Tehát amikor megláttam Leigh Bowery festményét, azt mondtam: Várj egy percet. Ez valóban komoly, valami fontos dolog folyik itt. Minősége, zsigeri igazsága annak, hogy mi lehet egy portré. Ez komoly. Lógok. Nem találok jobb festést New Yorkban. New York nyüzsgésének része volt a felhajtás. Schnabel volt az egész izgalom.
Helyesen választottam.
Ezután 20 évig dolgozott nála, a hét minden napján. A legtöbb gondozó nem is tölt annyi időt egyetlen személlyel.
Igen. De nagyon jól megvoltunk. Jó társaság volt. És valójában más emberek érdekelték. Ezért volt jó portréíró. Azt hiszem, ezt hozta a portrékhoz a huszadik században. 
Lucian Freud, Napos reggel - Nyolc láb , 1997. Olaj, vászon.A Lucian Freud Archívum
Hogyan lett az első rólad készült festményének témája? Napos reggel - Nyolc láb , 1997, ahol egy ágyon fekszel egy whippettel - az ő whippetjével
Hat évig voltam vele, aztán egy reggel csak azt mondta: Ó, van egy ötletem egy nagy festményre veled. Ülne? Csak azt mondtam: Ruhák be vagy ki? Elment, Ki.
Tehát elkezdtük aznap.
Lerövidítette a saját festményemre fordított időmet, bár a délutánokat szabaddá tettem. De nagyon szerettem volna nézni, ahogy fest. Bezárta műtermének ajtaját, amikor más modelleket festett, és látni akartam, hogyan készítette ezeket a festményeket.
Nagyon kis területről dolgozott és kiépített.
És az a kis terület, ahonnan indul, elég magas szintű befejezettséggel jár. És akkor mozog, és egyre nagyobb lesz. Senki más nem fest így.
És Plútó, a kedvtelésből tartott whippettje, abban a festményben van veled. A képen a lábad is az ágy alatt van, ahol ruházat nélkül fekszel. Furcsának tűnt, hogy van még egy lábszár?
Valójában az én ötletem volt. A vászon formája miatt az ágy alatt ez a nagy terület meglehetősen üres volt. Nem segített abban a festményben. Némi életre volt szüksége. Megpróbáltuk ott hagyni a ruháimat, de ez túl mesterkélt, bizonyos értelemben túl unalmas. Mivel tudtam, hogy Lucian a szürrealista időszakból jött - őt a szürrealizmus nevelte -, ilyen furcsaságok vannak a humorában. Ezért azt mondtam: Vicces lenne, ha nadrágom helyett egy lábam lenne a földön.
Ezek a hosszú, tizenkét hónapos ülések, egyedül egy szobában egy festővel, ellentétesek a digitális információk felhalmozásával. Ez egy másfajta élmény. Kihívást jelent az azonnali digitális világban elmerült emberek számára, hogy megértsék, hogy a hosszabb idő és a kinézet elmélyíti a festés megértését.
Az évek során egyre fontosabbá válik, mennyire más Lucian ötlete a megjelenés mindenki számára, aki hisz a filmes Instagram pillanatokban és a YouTube-ban. 
Lucian Freud, Meztelen férfi, hátulnézet , 1991-92. Olajfestmény.A Lucian Freud Archívum
Beszéljünk ismert emberek festményeiről. Mi a helyzet a királynővel, akit 2001-ben festett? Ez minden, csak nem monumentális, 9-től 6-ig. Hogyan történt ez?
1999-ben lefestette Robert Fellowes portréját, aki akkoriban a királynő titkára volt, és bizonyos csodálattal volt a királynő iránt. Beszéltek arról, hogyan fog ülni a portréért, és azt tervezték, hogy eljön a házba, a stúdióba ülni. A sajtó értesült róla, és két-három évre bezártuk. Éppen akkor nyomkodott volna bejárati ajtaja előtt, ami borzalmas lett volna.
Ezután készítettünk egy kis portrét John Richardsonról [a közelmúltban elhunyt Picasso életrajzírójáról]. New Yorkban megvettem a vásznat, hogy Lucian kipróbálja - ez csak egy kicsi kis vászon volt. És ez adta Luciannak a gyakorlati valóság érzékét, hogy egy bizonyos idő alatt megfesthettem a királynőt, mert kipróbáltam Johnnal.
John kilenc napot csinált szilárdan [a portréjához], aztán húsz ülést tartottunk a királynővel.
Hol voltak azok az ülések?
A Szent Jakab-palotában, egy szobában, amely nagyon diszkrét volt. A királynő átjuthat a Clarence House-on. Felfordulhatnánk a palotába, kiugrhatnánk a kocsiból - bemennénk, senki sem tudta. Mindezt teljesen csendesen, minden felhajtás nélkül készítették el, majd elkészült a festmény.
Csak Freud és a királynő volt a szobában?
Mindig lenne udvaronc a királynőnél, mert a királynőt nem lehet egyedül hagyni egy szobában.
Bementem, felállítottam a festőállványt, felállítottam a festékeket, megvártam a királynő érkezését, meghajoltam, majd két óra múlva bejöttem, hogy összegyűjtsem Luciant.
Élvezte a királynő?
Szerintem inkább élvezte a társaságát. Egyidősek voltak, ezért ismerték a közös embereket. Szerették a lovakat, ezért sokat beszélgettek a lovakkal.
Meséljen Kate Moss festményéről, 2002-ből.
Tényleg továbbjutottak. Egy interjúban azt olvasta, hogy Kate elmondta, hogy mindennél többet akar Lucian Freud festeni. És azt mondta: Ó, ez tetszik. Bella Freud, a lánya pedig divattervező. Ismerte Kate-et. 
Lucian Freud portréja Kate Mossról, Meztelen portré , 2002-ben, mielőtt 2004-ben elárverezték volna a Christie's-en.Ian Waldie / Getty Images
Itt vagyunk a monumentális portrék kiállításán. Freud figuratív festő volt. Hogyan vélekedett az absztrakt művészetről?
Lucian csak azt tette, amiben hitt. Azt gondolta, hogy az absztrakt művészet érvényes és ragyogó pillanat, de már elmúlt. Úgy gondolta, hogy Pollock valami egészen zseniális tud lenni benne.
Miután ennyi időt töltött egy portréfotóssal, készít portrékat?
Nem. Amit Lucianból kaptam, az őszinteség volt, és tudtam valamit magadról. Fesse meg, amit tud. Mivel egy tanyán nevelkedtem, szoros kapcsolatom van a földdel, több mint az emberekkel. Visszamegyek és lefestem.
Megfigyelő avatója Megfigyelt művészeti üzlet május 21-én New Yorkban a premier rendezvény a művészeti szakemberek számára. Csatlakozzon hozzánk félnapos beszélgetésekre, élő vitákra és hálózati foglalkozásokra az ipar kulcsszereplőivel. A világ vezető művészeti irodái, galériái, múzeumai és aukciósházai összefognak, hogy megosszák egymással azt, ami ma zavarja az ipart. Ne hagyja ki, regisztráljon most.
