Minnie (Eva-Maria Westbroek) nem igazán bízik a titokzatos Mr. Johnsonban (Yusif Eyvazov) A Nyugat leánya .Ken Howard / Met Opera Puccini összes operája közül ez a leglenyűgözőbb és legszívszorítóbb, A Nyugat leánya (Az aranynyugati lány) múlt csütörtökön olyan ferdén keserédes előadásban tért vissza a Met-be, mint maga a darab.
A könnyek bőven folytak, de soha nem lehetett biztos abban, hogy a mű elviselhetetlenül megrendítő nosztalgia- és veszteségábrázolásával való szimpátia váltotta-e ki őket, vagy a társaság remekművének pofonegyszerű kezelése okozta frusztráció.
Az opera, melodrámából adaptálva David Belasco nemcsak amerikai premier volt (1910-ben, a régi Metnél, közvetlenül a Times Square alatt), hanem amerikai téma.
A kaliforniai aranymosás korszakában a szűz Minnie szünetet tart a Polka Szalon kocsmáros feladataiban (amely magában foglalja a bibliaórák megtartását aranybányászati ügyfeleinek), hogy randevút tartson Sacramento haverjával, Dick Johnsonnal. Bár titokban keresett bandita, a nő annyira beleszeret, hogy a kéjes helyi seriffet egy pókerjáték elé állítja, tétje erénye és Johnson élete.
További bonyodalmak után Minnie és Johnson újraegyesülnek, hogy elinduljanak a Sierra Nevada-hegységen túli nagy ismeretlenbe: boldog befejezés, igaz? Nos, igen és nem. Szerelmi duettjüket a bányászok szakítják meg, imádott Lányuk elvesztése miatt, olyan népdalt énekelve, amelynek refrénje messze van, odahaza, sírnak értem?
A szerelem tehát veszteséget jelent, és a boldogságot csak a szomorúság árán lehet elnyerni. Puccini zenéje már a kezdetektől elütötte ezt a kétértelműséget, a nagy átfogó, teljes hangmérleg előjátéka, ami egy feltérképezetlen terület végtelen potenciáljára utal, de tiltja a magányt is. Az áriak kevesen vannak: ezek az emberek túl ellentmondásosak ahhoz, hogy ilyen egyszerű módon kifejezzék magukat. De a dallam és a végtelenül változatos hangszerelés miatt ez az opera lendületesen lüktet. Verekedés tör ki a Polka Szalonban.Ken Howard / Met Opera
lil yachty tini titánok mennek
Lány elég ritkán történik, és a Met egyenetlen kezelése a darabból sugallja, miért. Minnie és Johnson egyaránt hosszú és széleskörű szerepek, amelyeket egy hatalmas zenekarra kell vetíteni, és csütörtökön csak Yusif Eyvazov tenor bizonyította magát a feladatra.
A hangja, bár nem egészen elbűvölő, tökéletesen igaz, és amikor először énekelte ezt a trükkös részt, makulátlanul zenésnek bizonyult. Johnson utolsó felvonása, a Ch’ella mi creda szinte ellenállhatatlan kísértést kínál a harangozásra és a csicsergésre, de Eyvazov felvétele a tragikus méltóság mintaképe volt, akár egy sziklaszilárd magas B-lakás.
Mindig szomorú, amikor az énekes hangja nem működik, de különösen szívszorító, amikor - ahogy Eva-Maria Westbroek Minnie-jéhez hasonlóan - a művésznek egyértelműen ilyen ragyogó szándékai vannak.
Puccini parlando stílusa, amely a karakter humorát, félénkségét és végül hősies vitézségét ábrázolta, olyan volt, mint egy anyanyelv. Fizikailag a szopránra csak egy pillantás vagy egy fejfordítás szükséges, hogy elbűvölje a közönséget, mégis rettentő erővel vetette bele magát az opera fizikai erőszakának számos jelenetébe.
De a hangja szinte a szerep minden magasan elterjedt csúcspontjába beleszédült: a felső C-k, sőt a B-lakások sem voltak sokkal többek, mint sikolyok. Hogy ez a probléma csak a nyitó estén volt vagy krónikus, azt nem tudom megmondani, de csak remélni tudom, hogy felépül a későbbi előadásokra: az ilyen tehetséges művész megérdemli a lehetőséget, hogy teljes erejével éljen.
Ironikus módon a megfázott Zeljko Lucic bariton nagyon jól hangzott, bár a színpadon a laza, lusta viselkedése disszonáns volt Jack Rance seriff vad karakterével. A gigantikus mellékszereplők és főleg a kórus több mint elég hatalmasnak tűnt, hogy meghódítsa a nyugatot.
Külön öröm volt Michael Todd Simpson Sonora káprázatos szerepében, akinek Puccini fantáziadúsan rendelte az opera klimatikus pillanatát. Amint a bányászok elnézik Johnson kegyelmét, Sonora Minnie Le tue parole sono di Dio-nak énekel. (Szavaid Istentől származnak) Simpson szárnyaló baritonja ezt a pompás kifejezést úgy hangoztatta, mintha a Mennyből származna.
A karmester, Marco Armiliato a biztonságos rutin és a mérsékelt tempók mellett döntött, az utolsó dologra, amire szüksége van ennek a denevér-pokolon kívüli pontszámnak. Ami még rosszabb, hogy Giancarlo del Monaco elavult produkciójának nehéz mű-naturalisztikus díszletei a motivált színpadi mozgás helyett a legjobb esetben kezdetleges bőgést keretezték. A sorsdöntő pókerjáték félig el volt takarva egy feleslegesen hatalmas lépcső mögött.
Mindez a nehézség és óriási nehézség elnyerhet néhány tapsot, amikor a függöny felemelkedik, de hosszú szünetekhez is vezetnek, amelyek az első este összesen megközelítik a 90 percet. Ez a kompakt operát, alig 2,5 órányi zenét nyújtja közel négy órás játékidőig.
Nem csak mindez az időkiesés Lány Lendülete, azokra korlátozza a potenciális hétköznapi közönséget, akik másnap reggel aludhatnak, vagy kevesebb, mint hat órás alvás mellett működnek.
Rohadt szégyen, mert még a Met kevésbé optimális bemutatójában is ez egy opera, amely kitépi a szívedet.
