Jens Lekman.Ellika Henrickson Ennyi zenét táplálnak az előírt, előre elrendelt narratívák csatornáin keresztül. Az új lemez létrehozásának körülményei könnyen úgy hangozhatnak, mintha azt egy marketingcsapat vagy reklámcég gyártotta volna.
Ezért olyan üdítő olvasni a svéd művész, Jens Lekman svéd művész saját jegyzeteit az új nagylemezéhez, Az élet most találkozni fog . Lekman bevezetője átlátszó, világos és rendezetlen magyarázatként olvasható arról, hogy mire készül a legutóbbi hivatalos nagylemeze, a 2012-es Tudom, mi nem a szerelem .
Ez az album, Tudom, mi nem a szerelem 2012. szeptemberében jelent meg - írja a Lekman. Körútra mentem, és nehéz volt, mert az album finom és szomorú volt, és érthető módon nem volt olyan népszerű, mint a [második album] Éjszaka esik át Kortedala . Szóval nehéz volt turnézni és élőben játszani az albumot. Sok előadás félig megtelt, és néhány este csak úgy érezte, hogy mindenki arra vár, hogy meghallja a régi dalokat. Azt hittem, hogy ez nem sokat érint, de ezeken a túrákon újra és újra rosszul lettem. És ez folytatódott, amikor hazajöttem, csak rosszul voltam és aggódtam, hogy beteg vagyok. Hypochondria és szorongás. De elkezdtem írni, és először inspirálódtam. Úgy döntöttem, hogy már nem írok magamról, rosszul voltam Jens Lekmantól, ki akartam írni magamnak a dalaimat.
Ezt az érzést tömörebben foglalta össze egy közelmúltbeli interjúban, és elismerte, hogy Michael Cera karakterré váltam.
Úgy értem, annak ellenére, hogy az interjúk készítése annyira lemerítő lehet, ez az a pont is, ahol megismerhetem a saját reflexiómat és megtanulhatom, hogy mit csináltam. - Jens Lekman
A valóságtól legyőzve, hogy legteljesebben megvalósított, becsületes és sebezhető munkája nem kapcsolódik olyan erősen a rajongókhoz, Lekman visszatért az íráshoz. 2014-ben közel állt az új lemez befejezéséhez, de miután a közeli emberek langyos fogadtatásban részesültek, egy mixet adott ki, WWJD , ehelyett (az új LP első kislemeze, a What's That Perfume That Wear először itt jelent meg), és visszatért ahhoz, hogy megvizsgálja, hogyan kerülhetne ki magán kívül.
Lekman két ambiciózus projekttel találta meg a választ. Képeslapok kihívta, hogy 2015-ben minden héten írjon egy új dalt. Olyan volt, mintha aláírnám a világgal a szerződést, hogy számon kérhessem az írást. A projekt körüli zümmögés hamarosan új projekthez vezetett, Szellemírás , a goethenburgi biennáléval, az északi régió egyik legnagyobb művészeti eseményével, amelynek történetesen szülővárosában adtak otthont.
A dalok írásának megtanulása mások történetei között lehetővé tette Lekman számára, hogy elveszítse önmagát mások életében, hogy egy ideig nyaraljon Jenstől, amint elmondta. És részenként csomagban Képeslapok , Szellemírás segített Lekmannek is megújulni, mint mély pop egzisztencialista.
Azt hiszem, ez a felelősségem az, hogy ne hagyjam a hallgatót teljes rettegéssel vagy lehangoló, sötét gondolatokkal, hanem hagyjak nyitva egy kis ajtót, hogy ha akarja, táncolhasson ki.
Más emberek energiáinak felvétele már régóta lenyűgözi Lekmanét - mielőtt egy videó, amelyen egy ausztrál esküvőt játszott, három évvel ezelőtt körbejárta, már bemutatta a holdfényezés indoklását esküvői énekesként a Ha valaha is szükséged van egy idegenre (Énekelni esküvőjén). Tovább Az élet most látni fog, lendületes, ujjongó magasságokba emeli ezeket a szándékokat, miközben továbbra is erős reflexiót tart fenn.
Élet test szinten és elme szinten működik. Könnyű mulandóan élvezni ezeket a dalokat, mint a diszkó és az AM napsütés mákos rögjeit, de ugyanolyan könnyedén ülhetsz a dalszövegekkel, és hallhatsz abszurd, romantikus és néha nehéz matricákat, amelyek Lekman elméjének fényéből fakadnak. A Megnyitó, hogy megismerhesd a küldetésedet, beszámol arról, hogy 16 éves korában átlépett egy mormon misszionáriussal, azzal a bevallással zárul, hogy tudom, mire vagyok itt, tudom, kinek szolgálok, téged szolgálok. Abban a pillanatban Isten más emberek, és a tézis Élet nyitott ajtóra van rögzítve.
Lekman és én pár hete felzárkóztunk, hogy beszélgessünk az emberi állapot véletlenszerű ablakairól, amelyet esküvői énekesnő jelent. Søren Kierkegaard dán filozófus humora Az egyik, vagy , és a szépség, amely abból adódik, hogy elveszíted magad idegenek életében.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=W3L8KEIMDRE]
Hogy vagy, mi folyik itt?
Jó vagyok! A kis bunkeremben vagyok, ahol dolgozom, a kis munkaterületemen. Sötét van, és kávét iszom, szóval minden jó.
Én is szurkolok a kávé szolidaritásáért. Mennyire üdítő volt, hogy elmondhattam az embereknek, még mindig próbálok rájönni, hogy mit csináltam? Ha ez a feljegyzés tudatos kísérlet volt arra, hogy eltávolítsa magát a munkájából, hogyan befolyásolta ezt a folyamatot ez a jelenlegi nyilvánosság? És mit mondtak mások az albumról?
Az egyik első dolog, amit megtudtam a lemezről, az az, hogy túl boldog. [Nevet] Amit lenyűgözőnek találtam, de teljesen közvetlen tudomásomra jutott, hogy ez van elég színes, vidám lemez - sok a ritmus és a színes dallam. Olyan energiával rendelkezik, amely szerintem nem volt az utolsó lemezen.
Épp annyira foglalkoztattak a lemez témái és a történetek, hogy nem gondoltam át, hogy hangzik, ha nem a szövegeket hallgatja, ha csak a zenét hallgatja. És mindig a zenémet használtam a dalszövegek ellensúlyozására, vagy valamiféle ajtó nyitására, hogy bejusson némi fény. Azt hiszem, ez a felelősségem, hogy ne hagyjam teljes rettegésben vagy nyomasztó, sötét gondolatokban, hanem hagyjon nyitva egy kis ajtót, hogy ki tudja táncolni a kiutat, ha akarja. [Nevet]
Nagyon békében vagyok azzal, hogy amikor befejeztem a dalokat, azok már nem tartoznak hozzám. A hallgatóké.
A popzene teret enged ennek az egzisztenciális rettegésnek, gondolom, a névtelenség és az értéktelenség érzésének. Ezt a lemezt egy mormon misszionárius képével kezdi, aki megkérdezi, mi a küldetésünk, ő kapja a tragikus híreket a rádióban, de ezt azonnal a Top 10 dallamok követik. Vajon a művész egy kicsit viseli a folyamatát a hallgató előtt?
Nos, nem, de nagyon érdekes, hogy ezt felhozod, ezt a kontrasztot Diana hercegnő halála, valamint Will Smith és Puff Daddy Top 10 dallamai között. [Nevet] Azt hiszem, ez nagyon sokat elmond a lemezről. De ebben a dalban a mormon misszionárius 16 éves koromban tényleg belém ütközik, ez valójában velem történt.
Azt mondta, hogy ez az első olyan lemez, amelyet készített, ahol elfogadta, hogy nem irányít. Ezt még mindig könnyű megtenni, amikor ez kijön és elszabadul, vagy csak áztatja a kapott válaszokat? Hogyan működik ez most?
Még mindig nagyon nehéz elengednem az irányítást. Ez most egy kis gyakorlat. És mindenképpen rettenetesen idegtépő élmény volt, amikor a lemezt készítettem. De jelenleg rendkívül lenyűgöző számomra, hogy visszajelzést kapok, és egész nap beszélek az emberekkel arról, hogy mit tettem. És hogy valóban lássam benne az árnyalatokat. Úgy értem, annak ellenére, hogy az interjúk készítése annyira lemerítő lehet, ez az a pont is, ahol megismerhetem a saját reflexiómat és megtanulhatom, hogy mit csináltam. Szóval köszönöm.
Köszönöm! Gondolom, szeretni kell ezt a reflexiót, vagy békében lenni vele, ha az akkor visszajött neked, mi? Olyan helyen lenni, ahol megkapja?
Hmm. Nos, megpróbálom elvinni, ami van, és nagyon békében vagyok azzal, hogy amikor befejeztem a dalokat, azok már nem tartoznak hozzám. A hallgatóké. Azt hiszem, a sajtóközleményben azt írtam, hogy nagyon szomorú voltam, amikor bejártam az utolsó lemezt, és az emberek nem akarták hallani. És csak akkor, amikor ősszel néhány műsort készítettem, hogy felmelegedjek erre a lemezre, és ebből a lemezből játszottam néhány dalt, rájöttem, hogy ezek a dalok az emberekbe gyökereztek, és hirtelen tudták minden szavukat. Saját maguk készítették ezeket a dalokat. Ez igazán gyönyörű élmény volt. 
Jens Lekman.Ellika Henrickson
Ez az a pont, amiről ön beszél, ahol az emberek felhívták a régi dolgokat, de nem adják ugyanolyan meleg fogadtatásnak az új művet? Azt mondtad: Az év végére tudtam, hogy drasztikus döntéseket kell hoznom a folytatáshoz. Drasztikus döntések ezek, amikor úgy döntött, hogy talál némi bölcsességet Kierkegaardban, és az esztétikáról az etikára való áttérésről, amelyről beszélt?
Ez valószínűleg benne volt a történetekben. A drasztikus változások, amelyekről beszélek, inkább azokban a projektekben vannak, amelyeket én csináltam, Képeslapok és Szellemírás . Leginkább azért, mert ragadtam az írással - nem tudtam, merre tartok, és nem éreztem örömet. Leginkább rettegést éreztem. Úgy éreztem, hogy ez fájdalom, megpróbáltam írni. És az érme megfordítása valamilyen módon, egészen mást csinálva, mint például Képeslapok beengedte a fényt. Valamiféle bemenetként működött.
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/70775642 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% magasság = 300 ″ iframe = true /]
Mit tanultál abból, hogy elveszítetted magad más emberekben?
Ez volt Szellemírás . Ez gyönyörű volt. Ez nagyon felszabadító volt számomra. Az egyik rész az volt, hogy megnézzük, mi lehet egy dal, mert sok ember, aki történetet küldött be, nem volt dalszerző, csak olyan volt, mintha ez a dolog egyszer velem történt volna, és érdekes történet, amelyen sokat gondolkodtam . Beküldték, és ilyesmiről még soha nem hallottam dalt.
Csak nagyon érdekesnek láttam, hogy mi lehet egy történet, vagy milyen történetet lehet dallá alakítani. Sok olyan történet, amelyet kaptam, nem a hagyományos pop-lírai történet volt, és nagyon felszabadító volt, hogy mindezek az emberek legyek, belebújjak a cipőjükbe, és egy időre Jens Lekman elől nyaralni megyek.
Sok érdekes dolog, ami a történetekben történik, abban a reflexióban rejlik, amelyet magával ragad, amikor mással beszélget.
Nos, amikor hallani kezdte ezeket a történeteket, arról beszél, hogy strukturális szempontból elnyeli azokat a dalszerzési folyamat szempontjából? Kapcsolódtál a közös élményekhez?
Amikor a lemezre írtam, olyan vágyam volt, hogy olyan emberekről írjak, akik nem én vagyok, hogy karakterekről, barátokról, bárkiről írjak. És végül nem igazán működött, mert ahogy a barátaim elmondták, nehéz volt érzelmileg befektetni ezeket a dalokat. Megállapítottam valamiféle karaktert és hangot, és néha akadályt jelenthet a hangtól való eltérítés, de erősség lehet az is, hogy ezt a hangot már megalapoztad.
És azt gondolom, hogy végül a lemez sokkal kevésbé szól rólam, mint az előző, ami éppen apró, kis világomban játszódott le a fejemben. Ez inkább a kapcsolatokról szól, inkább más emberekről szól, de még mindig bent vagyok. Sok érdekes dolog, ami a történetekben történik, abban a reflexióban rejlik, amelyet elkap magából, amikor mással beszélget.
Miért tűnt ki a 17. képeslap és a Hogyan találkoztunk (hosszú változat) a Képeslapok elég ahhoz, hogy bekerüljön erre a lemezre?
Hmm ... valamikor, amikor készítettem Képeslapok , döbbentett rá, hogy mi lesz a lemez mögöttes témája. Választásokról, félelmekről és kétségekről szólna, és egzisztencialista témát tartalmazna. Úgy tűnt, hogy ez a két dal ennek két különböző oldala.
Van egy sötétebb része a 17. képeslapban, érzékeli a félelmét, szembe jön vele. De a Hogyan találkoztunk (hosszú verzió) nagyon pozitív szempont volt a döntések meghozatalában, az ebből fakadó örömben és szabadságban, attól, hogy rájöttél, hogy választottál, és erre büszke legyél.
Téged nem csak az életed vonszolt, hanem valóban választottál. Kürtön fogta az életet, és valóban tett valamit, választott valami. Mivel sok más dal egy kicsit szomorúbb a történetükben, csak azt szerettem volna, hogy a How We Met (Long Version) ezt kissé kiegyensúlyozza.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SgSC6Kh0N5s]
Úgy gondolom, hogy nagyon is újságírói szempontja van annak, amit csinálsz, átvágva az esztétikát, amit az emberek feltételeznek, hogy boldognak mutatják a bonyolultságot és a dolgok egyértelmű bemutatását. Hogyan lehet épségben tartani az e folyamat által megszerzett értéket most, amikor már nem tartozik rád?
Egy dolog, amitől kaptam Képeslapok és Szellemírás az volt, hogy szeretek ebbe a kontextusba lépni. Még mindig szeretek turnézni a rockklubokban szerte a világon, és ez valóban része nekem. Szeretek albumokat készíteni, és mellette esküvői énekes vagyok, ez a párhuzamos karrierem. Szóval imádom a zenélés összes aspektusát.
De egy dolog, amit megszerettem, az a művészibb kontextus volt ezekhez a projektekhez. Nem mintha valami nehéz lenne velük, de mindkettőjüknek volt felfedező oldala. Ez mindenképpen többet akarok csinálni, és mindenképpen többet Szellemírás . Amikor ezt csináltam, arra gondoltam, mi lenne, ha összeállítanám a fesztivál mert Szellemírás , ahol ahelyett, hogy olvastam volna rajongóim történeteit, egy csomó más művész is ugyanezt tette azok rajongók? Aztán megnézheti ezeket a művészek rajongóinak sajátos történeteit is, és megnézheti, miben különböznek egymástól, vagy mi hozza össze őket. Végezhetne egy egész tanulmányt erről, vagy csak élvezheti, amilyen.
Csak állni, játszani az egyik számomat, és rájönni, mit jelent ez valakinek az életében és a kapcsolatában? Ennél nem válik sokkal valóságosabbá, ennél sokkal közvetlenebbé sem.
Mi a legfurcsább vagy szürreálisabb esküvő, amit valaha játszottál?
Valójában arra gondolok, hogy erről egy nap könyvet kellene írnom, mert ez párhuzamos világ számomra. Ez a karrierem volt a közéleti karrier mellett, és néha az emberek csúnya csúcsot érnek el. És annyira különbözőek, ez az, ami hihetetlen. Egyik este rendkívül drága, csodálatos esküvőt játszok a Sziklás-hegységben, egy tanyán valahol, több száz ember számára, másnap este pedig egy göteborgi helyi bárban játszom 40 fő számára, amikor valaki nagybátyja megpróbál elütni engem a fejem fölött egy üveggel, mert nem játszok elég Beatles-dalt. [Nevet] Tehát rendkívül más.
És egy másik dolog, amit szeretek benne, az az, hogy valóban megismerhetem, mit jelent a zeném az emberek számára. Mert csak olyan esküvőket tartok, ahol a házasok közül legalább az egyik valamilyen kapcsolatban áll a zenémmel. Csak állni, játszani az egyik számomat, és rájönni, mit jelent ez valakinek az életében és a kapcsolatában? Számomra ez az egyik oka annak, hogy miért zenélek, és miért esküvőket játszok. Ennél nem válik sokkal valóságosabbá, ennél sokkal közvetlenebbé sem.
Legyen egy olyan dal, amelyet abszolút szeretett, amikor elkezdte ezt csinálni, de azóta felháborodott.
Valójában fordítva van. Régebben nem tetszett a Karjaim körülöttem Éjszaka esik át Kortedala mert soha nem volt olyan dal, ami közel állt volna a szívemhez, amikor ezt írtam. Ez egy olyan dal volt, ami az embereknek tetszett, és azt mondtam, rendben, ezt felteszem az albumra. De ez az első számú esküvői sláger, és csak az, hogy látom az emberek arcát, amikor lejátszom azt a dalt, számomra egy teljesen új jelentést kapott. Esküvőkből tanultam meg tetszeni a saját dalaimnak.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jB7LE2hJSBk]
Hogyan térhet vissza mindez ahhoz, hogy Kierkegaard átálljon az esztétikáról az etikára az Ön számára? Hogyan lehet kibontani azt, aki nem ismeri az írásait?
Az esztétikus a fiatal, a hópehely sodródik a szélben, nem vállal felelősséget és csak megy, a romantikus. Gondolom, az etikus ennek vagy valaminek valamivel felnőttebb változata, amely felelősséget vállal saját életéért, de a körülötte lévő világért is. Így emlékszem rá.
Nagyon vicces könyv, emlékszem, hogy 17 vagy 18 éves koromban olvastam, csak azért, mert nagyon jól nézett ki, amikor cipelted. [Nevet] De valójában nagyon vicces könyv, nagyon vicces humorérzéke van, Kierkegaard.
Szeretem az idézetét abból a könyvből - Házasodj meg, és megbánod. Ne házasodj, és meg is fogod bánni. Vagy feleségül veszi, vagy nem megy férjhez, akárhogy is fogja megbánni.
Mint ahogy az [új] lemezen abban a dalban énekelek, a Wedding in Finistère egyformán tragikusan és cinikusan hangzik, de meg is nézheti, mivel minden lehetséges. Megteremtheti saját sorsát, életét. Olyan boldog, szép és örömteli, mint tragikus, cinikus és borzalmas.
Jens Lekman március 18-án, szombaton játszik a Bowery báltermet
