Nos, meg kell adnod a Met elismerését, hogy olyan teljesítményt értél el, amelyet a világ egyetlen más operatársasága sem tudott - vagy sem kellett volna. A keddi gála új produkciója La Traviata, a társaságnak sikerült Verdi zenés drámai remekművét giccses Disney-zenéssé minősíteni.
A művészi rongálás ezen tettének legfőbb tettese Michael Mayer rendező, aki úgy tűnik, hogy egyáltalán nem képes kezelni ezt a klasszikus mesét, melyben az igazi szerelem által ihletett kurtizan a legmélyebb áldozatot hozza. Például a második felvonás nagyszerű duettjében, amikor a bűnbánó Violetta szembeszáll a szerető erkölcsileg felháborodott atyjával, Germonttal, az énekesek kedvetlenül körbejártak egy ágy körül, amely mindhárom felvonáson keresztül szorította a középső színpadot.
Feliratkozás az Braganca Arts hírlevelére
Máskor a rendező az elegánsan egyszerű cselekményt pompázó, alacsony tábori fripperekkel rontotta le. Egy díszes egységkészlet egy XIV. Lajos szalonra tett javaslatot, amelyet aranyozott szőlővel és karácsonyfa fényekkel csaltak ki, és Susan Hilferty rikító jelmezei alakították Violettát és szeretett Alfredóját Hamupipőkévé és Bájos herceggé. (Csak azt feltételezhetem, hogy a tiszta eklektika kedvéért Violetta cukorpapája, Douphol az Óz varázslójaként díszítették.)
A Nézet-Séguin, akinek dirigálása a Metnél az elmúlt kilenc évadban mindig is feltűnő és gyakran transzcendens volt, vezetett talán a legváltozatosabb fellépéshez Traviata Életemben hallottam. A szokatlanabb pillanatok a partitúrában, például Violetta Semper libera és a pánikszerű Ah! gran Dio! Morir s giovine az utolsó felvonásban elég ragyogóan repkedett a múltban, de még mérsékelt tempó érkezése is azt találta, hogy a karmester egyfajta golyóstabil lassúsággá vált.
A Violetta és Germont második felvonásában - Verdi a zenei dramaturg csúcsán - Nézet-Séguin szokatlanul megfontolt ütemben indította el az egyes szakaszokat, majd hevesen kinyújtotta minden mondat végét egy íratlan rallentandóval. Sőt, ami még rosszabb, apró szüneteket vezetett be a kifejezések között, ami még tovább húzta a zenét. Olyan érzés volt, mintha melaszban úszna.
Mindezek absztrakt, érvényes hatások, és makulátlanul hajtották végre őket a virtuóz Met zenekar. A Nézet-Séguin hiper-kifinomult megközelítése azonban elárasztotta Verdi viszonylag egyszerű zenéjét, például egy finom talpfilét a Mornay szószba fullasztva. Párizs az 1840-es években, amikor a dögös zombik dühöngtek.Marty Sohl / Met Opera
Az esti Violetta, Diana Damrau, nyilvánvalóan átdolgozta (és mondhatnám, hogy nagyban javult) vokalizmusát azóta Puritani itt pár évszakkal ezelőtt. Kedd este következetes és jól hangolt éneke volt, ha kissé óvatos is volt. Lágyabb dinamikája időnként morgolódni kezdett, és sok mássalhangzót hitre kellett venni. Ennek ellenére zenei választásai ötletesek voltak, és amiért érdemes, ő az egyetlen a műsorban, aki fáradozott a fellépéssel.
Tenor Juan Diego Flórez Alfredo szerepében debütált, és kitűnő legato és mezza éneke kitűnően kitartott a négy évad alatt, mióta utoljára énekelt a Met-en, és kissé unalmasnak tűnt Eric herceg akciófigurájában. Apja, Germont, Quinn Kelsey alapvetően csak állt és énekelt, de ez elég volt. Terjedelmes, érdekes szemcsés baritonja nagy fenséges sasként emelkedett fel a Di provedza klímaváltozásán.
Annál nagyobb kár, hogy szenvednie kellett az ária második szakaszának több oldalának hagyományos mellőzéséből, ahogy Damrau-t és Flórezt is kirabolták a második strófától a bemutatóikban. Még rosszabb, hogy Nézet-Séguin csúnya, elcsúfító vágást szankcionált a szerelmesek utolsó felvonás-duettjében.
A maestro a zenei ügyekért felel most a Metnél: ő szab mércét. Tehát elbátortalanító és kissé zavaró, ha úgy dönt, hogy rendszerét úgy indítja, hogy a szokásos módon üzleti tevékenységet folytat.