Tara Reid, Rachael Leigh Cook és Rosario Dawson Josie és a Pussycats .Universal / Allstar Nehezen tudom elmagyarázni, hogy az évezred (1998-2001) milyen furcsa pillanat volt az emberek számára, akik túl fiatalok voltak ahhoz, hogy valóban emlékezzenek rá. Tinédzser voltam a ’90 -es években, ami azt jelentette, hogy a laza lázadás tehetetlen része voltam, imádkoztam a grunge és az alternatív kultúra lábainál, lázadtam az elképzelhető legcsendesebb idő biztonságából származó mindenféle vállalati befolyás ellen.
De a populáris kultúra mindezeket az értékeket visszatükrözte ránk, a filmektől a zenén át az MTV-ig, ezért úgy éreztük, hogy a világ körülöttünk forog. De mindez valóban utat nyitott a meredek átmenet előtt. Amikor a ’90 -es évek álma összeomlott és megégett (ironikus módon a dot-com buborék kipattanása révén), a vállalatok új demográfiai demográfia felé mozdultak el; felfedezték a tizenkét kultúra vásárlóerejét, ami nem éppen véletlenül esett egybe a popművészetek meteorikus sztárságával, mint a Backstreet Boys, az NSync és a Britney Spears. Az MTV és a lemezcégek keményen belevetették magukat a trendbe (és okosan ellensúlyozták ezeket a csikorgó tiszta cselekedeteket azáltal, hogy a dühös tömegeknek olyan rajzfilmesen túlmutató trash rock ruhákkal játszottak, mint a Korn, a Slipknot és a Kid Rock). Végül a Times Square hirtelen szomszédos lakhatatlanná vált a Total Request Live délutáni sugárzása során, amikor tizenkettők csomagolták a járdákat, csak Carson Daly és a nap vendégének bepillantására. Őrült idő volt. Olyan, amely különösen érett volt a paródiára. És bár sok tévéműsor és média bizonyosan megpróbált, csak egy film volt, amely feltétlenül szögezte le a korszak szellemiségét (és jogosan nagyszerű filmet készített).
2001-ről beszélek Josie és a Pussycats .
Ha még soha nem látta a filmet, javítsa ki most. Vicces, furcsa, édes és egészen ragyogóan megragadja ezt a bizarr pillanatot az időben. És ha ez nem győz meg, mind Alan Cumming és Parker Posey hihetetlen benne. De a film nagyságának Twitteren történő közvetlen említése felvette a kapcsolatot Harry Elfonttal és Deborah Kaplannal, az író-rendező páros mögött Josie a ’90 -es évek vágásával együtt Alig várhatok , a népszerű rom-comok Becsületből készült és Szökőév és az MTV legutóbbi sorozata Mary + Jane . Rövid online beszélgetés után tettem valamit, amit alig is tettem ... interjút kértem tőlük.
***
Köszönöm ezt. Azt hiszem, az elején kezdem; hogyan keveredett bele Josie ?
DK : Azt hiszem, ez a néhai Allison Shearmur volt, igaz?
Ő : Azt hiszem, még előtte volt. Emlékszem, egy ügynök útján hallottam róla, aki nem is volt az ügynökünk. Azt hiszem, Marty volt?
DK : Jobb memóriája van, mert nincs gyereke.
Ő : [nevet] Igen, Marty Bowen, aki most fantasztikus producer, az UTA ügynöke volt. Mindig csak küldött nekünk cuccokat, bár nem ő volt az ügynökünk, mert megpróbált aláírni minket. És azt hiszem, azt mondta: Van egy feladat a Universal-nál, amire srácok tökéletesek lennének. Meg kellene tenned Josie és a Pussycats. És olyanok voltunk, hogy ez borzasztóan hangzik.
DK : És akkor valójában az ügynökünkön keresztül jött.
Ő : Igaz, Allison Shearmur volt az exec, és azt hiszem, eredetileg mi adtuk át. Mivel úgy gondolom, hogy a felszínen gondoltunk rá, mint például: Ez egy képregény, ezért egy kicsit felnőtté akarunk tenni. De aztán újra utánunk jött, és egyenesen azt mondta: Ti srácok valahogyan bármit megtehettek. És megálltunk, és azt gondoltuk: Ó ... tudunk zenét csinálni. Valójában csinálhatunk egy stúdió által vezetett musicalt, és ez már csak valami, amit már nem igazán tudsz megtenni. Tehát azt gondoltuk: Elengedjük-e az esélyt, hogy olyan musicalt készítsünk, amelynek valódi költségvetése van? És akkor elkezdtük kitalálni, mit akarunk csinálni. Attól kezdve, hogy találkoztunk és hangoskodtunk, ment nagyon gyorsan. Úgy értem, azt hiszem, hol volt egy rövid pillanat, amikor megcsináltuk ...
DK : Világűr.
Ő : [nevet] Josie és a Pussycats a világűrből . Amit talán még fel is állítottunk nekik.
DK : Azt hiszem, igen.
Ő : És nagyon kedvesek voltak, aztán azt gondoltuk: Nem, ez nem jó ötlet.
DK : Igen, nincs űropera.
Ő : Ez az egész. A zene vezérelt minket. Így gondoltuk: Mi folyik most a zenével? Mit akarunk mondani a popzenéről? És ekkor jött össze az egész agymosási történet. Kihirdettük őket az űr után, és azt mondták: Ez is nagyszerű! 
Deborah Kaplan és Harry Elfont 2001-ben fényképezett.Allstar / MCA / UNIVERSAL
A film valóban egy ilyen sajátos korszakban jött létre. Visszanézek arra a 2000-es évek pop-jelenetére, és ez szinte valamiféle rendellenességnek tűnik. De ez valóban átvette a világot.
Ő : Nos, az a furcsa, hogy egyikünknek sejtelme sem volt róla, hogy vége. Szó szerint a film megjelenése után ért véget. Mivel az iPod a film megjelenése után ősszel jelent meg, és ez volt a CD-k és a felvett zene számára. Annyira furcsa volt, mert akkor azt gondoltuk: Ó, ez most csak így van, azt hiszem.
DK : De mi voltunk a halál kagylói.
Ez teszi a film címlapját annyira prófétává, DuJour 2000-2001.
NT: [nevet] De ez történt! A zenekarok kijönnek és a legnagyobb dolog lesznek, aztán jaj ... eltűnnek.
Nos, érdekes módon most mindannyian újjászületnek Las Vegasban.
Ő : Igen, retro Vegas-i tettekké váltak, és mind fiatalabbak, mint én!
Olyan furcsa nekem. Különösen azért, mert abban az időben, amikor népszerűek voltak, abban a tökéletes korban voltam, hogy gúnyolódjak rajtuk - dobja el a hajam az útból, és beszéljen a Radioheadről. De nem tehetek róla, hogy most egy kis affinitással nézek vissza rá.
Ő : Természetesen. De abban az időben ott ültél, és azon gondolkodtál, hogy ez az egész mennyire sértő, és a zeneipar figyelmen kívül hagyja az hihetetlen tehetségű embereket, de most olyan könnyen belátható, hogy teljesen ártalmatlan volt.
Ami érdekes, hogy nem csak egy film rögzít egy furcsa pillanatot az időben, hanem furcsa hangszínegyensúly is van. Egyszerre őszinte, gyötrelmesen ironikus és nagyon szórakoztató, cukros popérzékenységgel. Valamit meg kellett találnia erre a hangra, vagy a kombó volt az, amit eleve szeretett volna?
DK : Nos, azt hiszem, ami arról tájékoztatott minket, hogy a forgatókönyv valamilyen módon valóban rajzfilmként olvasható. Ez a film animálható. De azt hiszem, jobban megértettük, hogy ez egy keskeny célpont, amelyet megpróbáltunk eltalálni. Mármint megmutattuk néhány embernek a forgatókönyvet, és olyanok voltak, mintha nem érteném, miért csinálod ezt? De volt értelme számunkra.
Ő : Helyes, és amikor a hangnemről beszélünk, az jut eszembe mindig, amikor először találkoztunk Mark Platt-tal - és ez az első film, amelyet a stúdió vezetőjeként készített - ő ezt a kifejezést használta, amit szerettem, mondta, Ennek a filmnek az a veszélye, hogy egy „tollas halhoz” kerül, ahol ez nem következetes és túl sok a rész. De nem tudom, hogy tévedett. Tényleg olyan, mint egy tollas hal. És tudom, hogy a film tónusban mindenhol jelen van, de azt hiszem, hogy ez csak azért van, mert sokféle dolgot szerettünk volna csinálni. Olyan filmet próbáltunk készíteni, amely rágógumi és mák volt a felszínen, de alatta felforgató volt, és ez embereket fog dobni. Nincs olyan, hogy ne lehetne. De most éppen ezt ünneplik az emberek.
DK : Csak nem jöttünk rá teljesen.
Ő : Nos, nekem szerintem ez volt a napilapok első vagy második napja. Nem tudtam aludni, és életemben először pánikrohamot kaptam, mert a felvételek megtekintése után megütött, Oh fasz, kultikus filmet készítünk. Mint például, ebben a pillanatban annyira világossá vált számomra, hogy ez fog történni. De aztán katasztrofálódik, és azt gondolja, hogy soha többé nem fogunk újabb filmet készíteni! De a probléma az minden igaz volt . Általában a pánikroham nem igaz dolgokról szól.
DK : Biztos, hogy csak nem ezt nyilvánította meg számunkra?
Ő : [nevet] Igen, valószínűleg.
De végül nem csak egy remek filmet készítettél, hanem egy olyan filmet, ahol az egyik kedvenc előadásom Mr. Moviefone-tól származik.
Ő : Olyan vicces ezen gondolkodni, hogy megpróbáljam elmagyarázni egy fiatalabb közönségnek, hogy megszerezzék a filmidőket számot hívna .
DK : És hallgasson bele, ahogy megpróbálja elmondani minden az idők. És nem mehetett gyorsabban!
Ő : És egy srác tette őket mindenhol!
DK : Russ Leatherman.
Ő : Russ Leatherman! Nagyszerű volt. Szerette.
DK : Olyan volt, mintha rocksztárt vinnének be.
Ő : Beszéltünk arról, hogy ki legyen, és megkérdeztük, ki az a tudatalatti hang? Nagyon sokféle emberről beszélgettünk. Nem tudom, miért kerültünk a moviefone-hoz. Valószínűleg az volt a kombináció, hogy ki volt járható és ki a legviccesebb.
DK : Akkor is csak annyira mindenütt jelen volt.
Ő : És azt hiszem, valójában csak ez a hang volt. Ez hatással volt…
DK : Helló!
[Tegyen két percet arra, hogy mindannyian Mr. Moviefone hangot adjunk]
Csak olyan jól játszik, akár propagandája, akár beszéde. Azt hiszem, ez mégis olyan fontos. Még ha nem is érti a hivatkozást, a teljesítménye igazságos vicces .
DK : Hol van most?
Ő : Fogadok, hogy van weboldala?
De érdekes, Mr. Moviefone-nal erről az őrült pop-kultúra-referencia filmről beszél, ugyanakkor adaptál egy évtizedes képregényt.
DK : Hogy őszinte legyek, nem tudom, mennyire gondoltunk a rajongókra. Úgy értem, hűek akartunk maradni a leopárdminta ikonográfiájához, személyiségéhez és mindezek rock and roll-jához. De inkább csak konkrét dolgok voltak, amelyeket a jogtulajdonosok kőbe vésettek.
Ő : Igen, bizonyos dolgokat meg kellett tennünk. Istenemre esküszöm, hogy követelmény volt, hogy ezeket a karaktereket jó… szájhigiéniát tanúsítsák.
Mit?
Ő : Igen, be kellett mutatniuk, hogy ápolják a fogaikat.
DK : Biztonsági öv is.
Ő : Tehát szó szerint van egy jelenet abban a kezdő montázsban, ahol fogat mosnak, hogy kielégítsék ezt a jegyzetet. De nem mintha hatalmasak lettünk volna Josie és a Pussycats rajongók. Az igazat megvallva sokkal jobban emlékszem az ingatlanra a szombat reggeli rajzfilmből. Mi inkább csak a karakterek archetípusaihoz próbáltunk hűek maradni. Melody olyan volt, mint a légfej. Val volt… valójában, nem tudom, hogy Val valamivel keményebb volt-e az eredetiben.
DK : Ó, szerintem szétrúgta.
Ő : És akkor viccelődni [Alexandra Cabot-nal]: Miért vagy itt?… Képregényben voltam. Ez volt a kacsintás a közönség felé, hogy ezeket a karaktereket arra használjuk, hogy elmeséljük a történetet, amelyet el akarunk mondani. 
Tara Reid, Rachael Leigh Cook és Rosario Dawson Josie és a Pussycats .Universal / Allstar
De szerintem ez egy jó módszer arra, hogy egyszerre teljesen hűséges legyünk, miközben valami egészen mást csinálunk.
Ő : Igen, de őszintén szólva nem hiszem, hogy ezt most megúszhatnád. Képregény-adaptációkkal [manapság] úgy gondolom, hogy először a rajongókat kell kiszolgálni.
Akkor is, amikor a filmet írtad, ez egy olyan film, amely nagyon szórakoztató, de meg kellett tennie, hogy az összeesküvési cselekmény mechanikája valóban működjön.
Ő : A dolgom mindig az, hogy közönségtagként nem akarok túl messzire kerülni a szereplők előtt, így megtapasztalhatom a történetet a főszereplőkkel. De ez egy olyan film, ahol nagyon korán bemutatjuk, hogy összeesküvés van, és sokat beszélgettünk arról, hogy mikor kell felfedni.
DK : Szeretnénk felfedni korai ?
Ő : De az egész probléma az, hogy ha kiveszed azt a nagy jelenetet, ahol Parker végigvezeti veled, mi történik, akkor nem tud . Csak azt érzed, hogy van itt valami furcsa, és ennyi.
Helyes, és számomra a felfedés pontosan a megfelelő időpontban érkezik, mert el kell játszanod a film első harmadának tippjeit, majd átállhatsz a drámai irónia lejátszására a második felvonásban, ahol a karakterek nem veszik észre veszélyben vannak és manipulálják őket. Így alakul ki a történet konfliktusa.
Ő : Ráadásul csak rájöttünk, hogy sokkal szórakoztatóbb az összeesküvést látni, ahelyett, hogy velük lennénk.
A Parker Posey személyes vezetett túrára viszi az apokalipszist!
DK : [nevet] Nagyon szerettük volna, ha iskolai rock-érzéssel tölt el, de tudod, a világ vezetőinek.
Visszatérve a zenei elemre, Kay Hanley hogyan kapcsolódott be?
DK : Nos, Kay volt az utolsó darab. Valójában Kennyvel és Babyface-vel kezdtük, akiket segítettünk nekünk. De ez a film egész más karja volt. Nem is tudom, hány hónapot töltöttünk vele.
Ő : Három vagy négy hónapnak tűnt. Még mielőtt elkezdtük volna elkészíteni a filmet, összeállítottak minket Babyface-szel, és elmentünk a stúdiójába, és ki kellett választanunk, kit akarunk bevonni a folyamatba.
NT: Valójában azért hoztuk be Dave Gibbs-t, mert ismerem őt, csak társadalmilag, aztán összeszedett egy csomó embert, akit ismert. Jason Faulkner és Jane Weidlin.
Ő : Ahhoz, hogy egy írócsapatunkban szerepeljen a Go-Go egyik filmje egy nőnemű együttesről szóló filmről, ez nagyon őrült volt.
DK : Ki volt még ott, aki dalokat írt?
Ő : Nos, Kenny, Dave, Jason, Jane volt, aztán Adam Duritz megtudta, és írt néhány dalt. És akkor felvettük a kapcsolatot Adam Schlesingerrel, aki küldött egy dalt. Tehát valójában ez csak egy furcsa módon demokratikus folyamat volt egy kreatív törekvés érdekében.
DK : De akkor meg kellett találnunk valakit, aki valóban képes Josie hangjára. És a sok emberek jöttek be és énekeltek.
Ő : Annyi meghallgatásunk volt.
DK : De igazából duplázniuk kellett Rachelért [Leigh Cook].
Ő : Kennynek eszébe jutott valaki, aki tetszett neki, és bejött, és felvett néhány dalt. Nagyon világos volt, de Rachelnek szüksége volt valakire, aki egy kicsit több reszel. És nagyon nehéz volt találni egyezést. Még olyan embereket is behúztunk, akiket a társasági életünkből ismertünk, mint hogy tudsz énekelni ?! Még Tracy Bonham is bejött.
Azta.
Ő : Igen, de túl sok ereje volt. És akkor történt, hogy Kay a városban volt. És Dave úgy tetszett: Be kellene jönnöd! És ez volt az.
HULK : Ennek apropóján Rachel Leigh Cook jött le Ő az egész és ez az új emelkedő sztárság. De nagyon-nagyon szeretem a filmben nyújtott teljesítményét. Sokszor megpróbálják úgy tenni, mintha egy furcsa karakter lenne, aki teljesen normálisan viselkedik. De ő az valóban furcsa a filmben. Olyan zümmögő szemei vannak, de nagyon kedves is, és csak szereti a barátait.
DK : Nagyon vicces a való életben, de mindig szerepelteti ezt a komoly, lelkes nőt. Nagyon megérdemli, hogy több komédiát csináljon.
Ő : És abban az időben elég félénk volt. Küzdelem volt érte, hogy kimenjen oda és ringassa. Mármint a zenekar első nőjének kellett lennie, és szó szerint 10 000 ember van ebben az arénában. Összekötöttünk egy koncertet ennek a kanadai fiúegyüttesnek, majd ott mentünk a tömeg lövéseire. És fellépett, mármint ajkakkal szinkronizál, de ennek a bravúrnak még mindig el kell adnia. De azt hiszem, ez az, ami szórakoztató a karakterben. Van ott kettősség. Ő nem csak tiszta introvertált. És ő nem Whaaaaaaa! [rocksztár zajai]. Valójában visszatart valamit.
Nagyon illik a csoport dinamikájához, főleg Val. És istenem, valahányszor látom Rosario Dawsont, olyan, mint Paul Rudd. Kortalan állandó, aki mindig pontosan az volt, aki.
DK : Tudom, nem furcsa?
Olyan sokféle szerepet képes eljátszani, és mégis mindig ő is. Eszembe juttatja ezt a dolgot, amelyet Pauline Kael mondott a színészetről, én pedig átfogalmazom: A színésszel csak az a fontos, ha hallod beszélni, mindig elhiszed nekik. És ez a legegyszerűbb, legtisztább kifejezés, amellyel valaha is hallottam a színjátszás lényegét.
Ő : És természetesen Pauline Kael mondaná ezt.
És Rosario abszolút egyike azoknak az embereknek. Soha nem kételkedem a képernyőn, különösen, ha visszatekintek ebbe a filmbe, ahol olyan fiatal volt, de mindig ott volt.
Ő : És voltak egy sok azok közül, akik elolvasták ezt a részt. Híresen Beyoncé lépett be és olvasott.
Meg akartam kérdezni erről! Olyan furcsa ezen most gondolkodni.
Ő : Ez egyértelműen most furcsa ezen gondolkodni.
DK : Csak nagyon fiatal volt. Nem mintha nem lenne jó, csak akkoriban valóban fiatal volt, és növekednie kellett.
És azt kell mondanom, hogy mindhárom vezetésre szögezte le, mert ez a kedvenc Tara Reid előadásom is. Nem csak egy dicső karaktert játszik, hanem fizikai komédia és sok finomabb dolog van benne. 
Tara Reid, Rachael Leigh Cook, Rosario Dawson és Parker Posey Josie és a Pussycats .Universal / Allstar
Ő : És valóban nagyon megkedvelték egymást. Mármint az idő telik, de szűk kis trió volt az biztos. Az együttes táborán keresztül is végeztük őket. Két héttel a film elkészítése előtt. Minden nap. csak arról tanúskodni, hogyan lehet hamisan meghamisítani ezeket a dalokat. Olyan volt, mint egy rocksztár bakancsos tábora.
Igen, olyan sok logisztika létezik, amely egy filmkészítéshez kapcsolódik, de annyi hozzáadott elem volt a zene, a képregény és a hangszín között ...
DK : Összeesküvés árusításával.
Annyira szerencsés voltál, hogy összeesküvésedet Alan Cumming és Parker Posey kezelték. Eladhatják a gonoszokat, a sebesülteket és az ostoba elemeket.
DK : Ó, olyan szerencsésnek éreztük magunkat, hogy mindkettőt megszereztük. Mint Alan..Láttad már valaha nem légy jó?
Ő : És Parker is. Ez az egész. Csak ő teheti meg, amit csinál. Nincs más, mint ő. Hangvételét tekintve pedig minden, amit csinál, megalapozza a színpadot abban, hogy valahogy túl van a csúcson, de sebezhetőnek érzi magát.
Igen, olyan nehéz őszinte őszinteséget csinálni.
Ő : Pontosan.
Minden apró részlethez ért. Az egyik kedvenc pillanatom a filmben éppen az, amikor az ágyba ugrik, és megszemélyesíti egy előzetes tinédzsert.
Ő : [nevet] Igen, csak ezt tette.
Tudod, visszatekintve, azt hiszem, sok villanás volt a serpenyőben, amelyek olyan komédiát próbáltak meg csinálni, ahol viccesen gúnyolódtak a fiú bandák, de úgy érzem, hogy DuJour volt az egyetlen, amelyik valóban működött.
DK : Nos, a legérdekesebb dinamika számomra a fiúegyüttes korszakban az volt, ahogyan látszólag mindig annyira érdekeltek, de mindig csak a rossz dolgok miatt. Akkora súlyt fektettek egy arcba vagy egy pillantásba, a kicsinyes dolgokba
Ez igaz
DK : Tehát nem tűnt túl messze attól, ami a sugárhajtón történhet.
És ez a sugár emlékeztet arra a tényre, hogy ez valójában az egyik kedvenc produkciótervező filmem. Időszak. Annyi gyors poén van, amely csak két másodpercig tart. Mint az egyik kedvencem, a külváros gyors lövése a nyitásban. Minden úttesten ott van a barna terepjáró, és ez nem egy nyílt Tim Burton lövés, ahol feltűnő módon észreveszi, hanem egy gyors várakozás ...
Ő : Vicces, hogy ezt mondod, mert valójában ez volt a hivatkozás arra a lövésre, a Ollókezű Edward lövés. És az igazat megvallva valószínűleg inkább Tim Burton lövésére hasonlított volna, de nem engedhettük meg magunknak.
DK : Azt hiszem, még más színt is szerettünk volna, de az egyetlen szín, amit kaphattunk, a barna volt.
De ez még mindig furcsa áldás, mert ehelyett ez a nagyszerű vicc válik belőle, amelyet csak akkor lát, ha valóban keres. És a film tele van ezekkel a dolgokkal. Melody, amely alsócombját használja pálcikaként ...
Ő : De különösen a gyártás tervezése szempontjából igazi kihívást jelentett. Mivel láttam, hogy valahol az emberek azt mondták, hogy 40 vagy 50 millió dolláros filmek vagyunk. A költségvetés 30 millió alatt volt.
Végül ez a helyzet. Még korlátozások mellett is választottál. Tudta, mit akar mondani. 
Deborah Kaplan és Harry Elfont a New York-i MTV 2016-os sajtózsinórjában.Brad Barket / Getty Images az MTV számára
Ő : Matty [Matthew Libatique fotórendező] felvételének választása is ... tudtuk, hogy azt szeretnénk, hogy ez a film másképp nézzen ki, mint egy vígjáték, csak azért, hogy zsonglőrködjön a hangnemben. Mi voltunk az első film, amely digitálisan színesített, kivéve Ó, testvér hol vagy? De amit tettek, a digitális köztiterméket használták a színhúzáshoz. Abban a filmben nincs zöld. Szerettünk volna ezzel mindent fokozni és hangsúlyozni a színeket. Korábban már megtettek bizonyos jelenetekhez, de soha nem a teljes funkcióért.
Emlékszem, ez nagy dolog volt gyűrűk Ura .
Ő : Aha! Nekünk pedig soha nem felelt meg! A monitoron tárcsáznánk, és még nem volt elég tapasztalatuk ahhoz, hogy közvetlenül a nyomtatáson megjelenjen. Tehát megnéznénk, és így lennénk: Mi történt mindazzal a munkával, amit a lakosztályban végeztünk? Bocs, csak átélem a frusztrációt.
[nevetés]
Rendben van. De belemerülve a film részleteibe, emlékszem, hogy ez volt az első film, tévéműsor is, mi az, ami valóban megcsinálta az első vicceket a nyílt termékelhelyezéssel kapcsolatban. És ez a fajta viccelődés mindenütt jelen van.
DK : És ehhez nagyon sok szart vettünk! Sok vélemény nem volt benne, azt mondták, hogy megpróbáltuk megenni a süteményünket és megenni is. Például: Megpróbálnak nyilatkozni arról, hogy a termékmegjelenítés pénzt vesz fel, és mégis van termékmegjelenítés a filmben ! De még pénzt sem kaptunk érte!
Igazán?
DK : Egy fillér sem! És a cégeknek továbbra is bele kellett egyezniük a megvalósításba, és sok vállalat nemet mondott. Mint például: Látjuk, mit csinálsz, és nem akarjuk annak a részét. De az egyetértő cégek azt mondták, hogy használhatjuk a logóikat, de nem kaptunk termékeket, nem kaptunk pénzt…
Ő : Várj, nem kaptunk ruhát?
NT: Rögtön a Puma ruházatát kaptuk, mert egyszínű pólókra volt szükségünk, hogy a végén koncerten felöltöztessük az embereket, de ennyi volt. Nincs pénz a McDonalds-tól, a Target-től vagy bárki mástól. Csak a logók.
Ő : Igen, csak elutasítások. És amire mindig emlékszem, amikor Josie kisétál a Times Square-en, és felnéz arra a hirdetőtáblára. Abban az időben Gap azt tette hozzá, hogy Mindenki farmerben, Mindenki khaki színben, ami szó szerint a tökéletes címke az összeesküvéshez. Számára pedig mindenki leopárdban volt, és Gap meglátta a forgatókönyvet, és semmit sem szólt.
Vicces, a márkák elrugaszkodnak téged ezért a filmért. Visszahozza, hogy ez a film valójában az utolsó kapszula egy korszakból, amely hamarosan eltűnt. Gondolok Josie utolsó dacos cselekedetére, amely elvette a hatalmat a lemezcégektől, de valójában a sarkon volt a Napster.
DK : Vicces, de szerintem korunk terméke is. Mert most, majdnem 20 évvel később rájössz, hogy bármi, aminek valódi művészi értéke van, megmaradó erővel bír. Bármi, ami valóban jó dal vagy műalkotás, az tart. Van hely mindennek. Nem igazán kell aggódnia a trendzenekarok dagálya vagy a felejtős popzene miatt, mert ez felejtős popzene, és így feledésbe merül. A grunge-ból jöttünk le, és az emberek olyanok voltak, mintha ez megölné a Nirvánát! És itt vagyunk, és a gyerekek még mindig megtalálják a Nirvanát és hallgatják. Nem hiszem, hogy a gyerekek aktívan keresik, nem tudom, 98 fok és olyanok, mint: Hallottad ezt? 
Seth Green, Donald Faison, Alan Cumming, Alexander Martin és Breckin Meyer Josie és a Pussycats .Universal / Allstar
Igen, és mégis vannak olyan dolgok abból a rövid pop-korszakból, amelyek tartottak és visszahívásként működnek. Gondolok arra a Backstreet Boys pillanatra Ez a vég . Játszik, mint a gangbusterek. Még mindig van néhány kulturális gyorsítótár, amelyet az emberek meg tudnak tartani és emlékezni tudnak.
Ő : Ó, biztosan. Azt hiszem, amit most nagyon nehéz felfogni az embereknek, az a mindenütt jelenlét. Egy teljes csatorna egyetlen üzenete. Annyira lökték le az emberek torkán, hogy szinte semmi más nem tudott túlélni a piacon. Olyan volt, mint az aranyláz. Minden mást félretoltak a széndioxid-fiú zenekarok felé irányuló rohanásból, ami megzavarta az ipart.
Több mint zene, minden nap bezárták a Times Square-t!
DK : TRL-lel, igen.
Az MTV decentralizált üzenete rögtön, majd rögtön a fojtogatás után teljesen felszabadult, és meg kellett ragadnia a valóságshow-kat.
Ő : Nos, a lemezipar először pezsegni kezdett, aztán az MTV-nek dobott pénz velük ment.
Ő : Egy barátom, aki zeneszerző a klasszikus világban, tökéletesen mondta, hogy a felvett zene jól futott. Körülbelül száz éve. Azelőtt a zenészek fizetést kapnának azért, hogy élőben játszanak. És akkor, istenem, felvehetnénk és eladhatnánk! De ezt már nem teheti meg.
De visszatér valamilyen módon ugyanarra a dologra. Zenebarátom arról beszélt, hogy a zeneiparnak új ciklusa van fiatal zenekarokkal. Minden az egekbe szökő Beyoncéra 50 fiatal zenekar tartozik, amelyekre nagy figyelmet fordítanak egy év alatt. Kiadtak egy nagyszerű albumot, amelyet mindenki szeret, de valójában senki sem vásárol. Örökre turnéznak, hogy támogassák, mert így kapják meg a jövedelmüket. Végül kiadtak egy második lemezt, amely mögött nem ugyanazok az erőforrások és idő áll, és nem kapja meg ugyanazt a terepet. És akkor mindannyian 20-as éveik végén nyugdíjba mennek, és nappali munkát kapnak, mert csak kimerültek.
Ő : Igaz, a turnézás az egyetlen módja annak, hogy pénzt keressenek.
Ez egy olyan furcsa ciklikus út. És furcsa összehasonlítani az új utat a megcsináláshoz vagy a dinamikának megtöréséhez Josie . Mert valóban ez volt a mega hírnéven alapuló zeneipar utolsó hurráéja.
Ő : Csak nem is sejtettük, hogy ez az utolsó hurrá.
Hogyan érzi utólag a film témáit? Vagy mégis átjön a kultikus film üzenete és értéke?
DK : Tudod, nem biztos, hogy valaha is gondoltam volna, ez egy kultikus film. Azt hittem, szórakoztató stúdiófilmet készítünk, és a felforgató rész egyértelműen be van csúszva. De ez megváltozott abban a pillanatban, amikor megláttam a marketinget, mert rózsaszínű, lilás és fiatalkorú volt az egész, és ők tízéveseknek reklámozták. Azok az emberek, akiknek el kellett volna adniuk a filmet, nem értették a filmet, és azt sem, hogy kinek szól. És ekkor jöttem rá, hogy hopp, dehogy. Ezt senki sem fogja látni.
Igen, bevallom, hogy nem igazán gondoltam arra, hogy megnézzem a filmet, vagy hogy tetszene, amíg meg nem láttam. És ha azt a tizenkét közönséget reklámozza, akik valóban szeretik az olyan együtteseket, mint a DuJour? Túl elfoglaltak abban, hogy legyen humorérzékük. De valójában pontosan a hozzám hasonló embereknek szólt, akik idősebbek voltak. Olyan embereknek, akiknek tetszett tinédzser korom összes zenekara, mint a Nirvana és a Radiohead, és hirtelen meg kellett birkózniuk ezzel az azonnali kulturális váltással.
Ő : Helyes, és ez inkább a futó-ámokfogyasztó fogyasztásról és a kapitalizmusról szól, mintsem az emberek zenei ízlésének való kigúnyolásáról.
De ez beleillik ebbe az egészbe is, amelyet megpróbálok kifejezni fehér kamasz létemre a ’90 -es években. Megvolt ez az őrülten privilegizált tér a popkultúrában. Minden olyan könnyű és nagyszerű volt. A gazdaság virágzott. Valójában a következőkről beszélek Harcosok klubja , egy film arról, hogy milyen szörnyű, hogy van munkám, egy szép lakás és biztonság —De most a fiataloknak olyan kevés a pénzük, olyan kevés a biztonságuk, a megélhetési költségek az egekbe szöktek, ez gyökeresen más világ és szemlélet, mint a ’90 -es években. Tehát nehéz elmagyarázni Nem, azt hittük, hogy ez a fontos dolog! De olyan fiatalok és rövidlátóak voltunk bizonyos dolgokkal kapcsolatban.
Ő : Hivatkoztunk Harcosok klubja sokat, amikor tulajdonképpen erről beszéltünk ...
DK : És azt kell mondanom, hogy furcsa ezen gondolkodni most, ennek a filmnek a macsó, szexista alapjaival.
Ő : Nemrég nézte?
DK : Igen.
Ő : És nem tartott ki?
DK : Minden bizonnyal okos, de csak annyira grafikus, tele önmagával és öngratulációval.
Igen, nem szeretem az etoszokat. Olyan sokan emlékeznek rá, mint erre a zseniális, klassz filmre, de van ebben a mély fiatalkori elem. Elégedetlen fiatal férfiakról szól, akik végül csak bunkók. Még a DVD kommentár-számában is van egy pillanat, amikor Brad Pitt gyógyító fénygömbökkel ront a rákos betegekről és a találkozókról, és olyan, mintha nem érteném, miért tennék ezt valaha az emberek! És ez olyan: Ó, te csak egy fiatal ember vagy, akinek egyszerűen nincs empátia.
DK : Helyes, és nem tudok beszélni a filmesekkel, de ez egy olyan film, amely úgy tűnik, olyan emberekről szól, akiknek valójában soha nem történt semmi rossz. Minden fantázia arról, hogy ezeket a rossz tapasztalatokat szeretnénk átélni. De még mindig fiatal-tesó-fehér-srác-düh, ami valójában a semmiről szól. És most visszatekintve ezzel kapcsolatos érzéseimmel? A mai társadalomban?
Ez a Twitter.
DK : De a lázálom alatt csupasz csülök ököllel az alagsorban.
Az elfojtott férfias fantázia.
Ő : Oof, és a következő lépés a fehér pólók, khakik és tiki fáklyák.
Igen, és ami ezt a fantáziát illeti, Bostonban fiatalemberként teljesen belevettem magamba ebbe a dologba, amikor harcra került a sor. Mindenki úgy nő fel, hogy megtanul bokszolni és harcolni, de ez mérgező. Visszanézek rá, és olyan vagyok, Oh, ez mind borzalmas volt.
Ő : Nem hiszem, hogy elkészíthetné Harcosok klubja Ma.
DK : Nem hiszem, hogy szeretné. 
1999-es évek Harcosok klubja .20. századi róka
Sajnálom, csak rájöttem, hogy összességünkbe kerültünk Harcosok klubja zúgolódni itt, de csak annyit, hogy a ’90 -es években sokan valóban úgy érezték, hogy fel kell lázadniuk az ellen, hogy a dolgok nagyszerűek és tökéletesek voltak.
DK : Ez volt az az üzenetküldés, amely ellen valóban megpróbáltunk lecsapni. Ez nem a zene. A probléma végül az volt, hogy cuccokat áruljon neked.
És Josie valóban ugyanabból a kulturális térből fakadt, és ugyanazokra a fogyasztói problémákra irányult. De minden macsó harag és elégedetlenség nélkül. Ez egy szatíra volt, amely képes mind az ütésekkel gördülni, mindennel röhögni, de a végén csak valahogyan minden szereplőjét nagy ölelésbe akarja venni. Még a gazemberek is.
Ő : És ez az, ami szórakoztató - hogy egy ilyen hangnemű film közönségre találjon. Nem, szenvedélyes közönséget talált. Mert a film rajongói nagyon szeretik. Annyira, hogy 17 évvel később is beszélnek róla; fantasztikus. Ez az, amire vágyik, szemben azzal, hogy Ó egy nagyszerű nyitó hétvégénk volt, és most az emberek megfeledkeztek róla. Mert nem érzi annyira eldobhatónak. Persze, a film pár szinten működött. De ez csak azt jelenti, hogy volt mit felfedezni és megosztani az embereknek. Olyan érzés volt, mintha ennek a filmnek a rajongói szerették volna, ha valami mással hiányoztak. És ez nőtt igazán.
DK : Mintha mondtam volna: Végül van hely mindennek.
És a jó dolgok tartanak.
