A történet rövidítve: Mr. Redford egy Einer Gilkyson nevű kódolót játszik, a wyomingi vadonban élő takaros gazdaembert, aki a földről jött, és életét annak a földnek szenteli, annak ellenére, hogy ezekben a változó időkben a kudarcot valló föld nem viszont szeretni. Tíz évvel ezelőtt kincses fia, Griffin autóbalesetben meghalt, és Einer soha nem tért magához a bánatból. Most a legidősebb barátjának, a koreai háborús havernak és a leghűségesebb ranch kezének, Mitchnek (Morgan Freeman) a gondozónői munkája is terheli, akit egy medve rongált meg és nyomorék. Einer problémái megduplázódnak Jean Gilkyson (Ms. Lopez), holt fia feleségének váratlan érkezésével, aki egy iowai pótkocsi parkból a pusztába utazott, hogy megmeneküljön egy bántalmazó barát elől, és magával rántotta 11 éves lányát, Griffet. (Becca Gardner). Einer dühös és kíváncsi. Semmi haszna nincs az elidegenedett menyénél, akit még mindig a fiát megölő autóbalesetben hibáztat, de Griff olyan unokája, akiről soha nem tudta, hogy Griffinből egyetlen dolog maradt, és még az ő hordozója is név.
Támogatási eszközök nélkül Jean munkát kap egy asztalnál várakozó helyi kávézóban, és új kapcsolatot kezd a helyi seriffgel (Josh Lucas), míg Griff a két idős férfival lóg, és megtanul lovagolni, bála széna, vezetjen egy kisteherautót, és adjon Mitchnek morfiuminjekciókat. Amint az öregember olvadni kezd, és lassan kötődik a gyerekhez, sok humor és emberség ragyog át. De aztán a Mitchet megbénító grizzly visszatér a vér ízével, Jean szadista barátja, Roy Iowa-ból követi őt, Einer leszáll a kórházba, és mindenkit tesztelnek.
Nem hangzik olyan soknak, de ez a film mélységét és tartalmát adja a megsebzett karakterek összetettsége és az, hogy tökéletlen életük során hogyan találják meg a hiányzó akkordokat. A belső konfliktusokkal bátran és durván szembesülve minden szereplő megtalálja a saját lelkét. Jean újra felfedezi nőként saját erejét és találékonyságát, és közben önbecsülést szerez. Einer átéli fájdalmát, hogy újra együttérzést keltsen mások iránt, akiket úgy gondolt, hogy örökre megadta magát. Mitch legyőzi legmélyebb félelmeit, ha szembeszáll az életét tönkretevő medvével. Griff már nem elveszett, megmaradt ember, hanem növekvő nő, reményteli jövővel. A cinikusok gyakran érzelmességgel vádolják Hallström urat, de itt van egy rendező, aki számára a történet elmondása mindig az első. Erős az elbeszélő akcióban, amely a kortárs moziban elveszett művészetté vált, mégis időt szakít arra, hogy hagyja, hogy szereplői természetes módon fejlődjenek a szemed előtt, szinte mintha valós időben néznéd a filmet. Ehhez valódi színészekre van szükség, és olyan csiszolt, ügyes és nagylelkű együttesre, mint amiben van Befejezetlen élet olyan jó, mint egy olyan korban, amikor úgy tűnik, hogy a legtöbb színész teljesen más filmekben jelenik meg, még akkor is, ha egyszerre vannak együtt a képernyőn.
Évek óta a legdurvább és legrosszabb szerepében Mr. Redford a legmegbecsültebb módon a végsőkig játssza Einert. Mr. Freemanben tökéletes partnere van. Elemezhetik az érzelmeket a leglátszóbb alszövegéig, és mélyen megindíthatnak, amikor nem is tudod, miért. És ugyanolyan viccesek, mint egy páratlan dombvidéki cowboy pár, mint Butch és Sundance 40 évvel később. Amikor Griff hangosan kíváncsi, hogy melegek-e, a vad kártyák számtalan reakciója meglepetéssel kezdődik a csizmában, oldalt hasító vidámsággal gurul ki a kengyelből, és végül elrejti azt a fajta kölcsönös vonzalmat, amelyet két öregedő ember a nyerges csavargók egyenlőek lennének a quiche-vel. Ártatlan és világi évein túl a fiatal Becca Gardner Griffként egy serdülő Jennifer Jason Leigh-ra emlékeztetett.
Ami J. Lo-t illeti, el kell ismernem, hogy a ritkán felhasznált, elbűvölő édes bizonytalanság tartalékát tárja fel, amely csodálatra méltó; A félelmetes társaság minden jelenetben kihívást jelent, és megtartja a gyűrű saját sarkát. Itt nincs kiütés - senkitől. Kisebb szerepekben értékes segítséget nyújt Camryn Manheim, mint sós pincérnő, Josh Lucas, mint a jelvényes férfi, aki szép ellentétben áll a Wyomingban játszódó könyvek és filmek szokásos vöröses nyakával, és Damian Lewis, mint erőszakos barát. Hallström úr mindnyájukat a zökkenőmentes győzelemre vezeti a szerelemről, a veszteségről, a családról, a barátságról, a megbocsátásról és a megváltás megfoghatatlan természetéről szóló filmben. Nem tudok rólad, de nem gyakran látok ilyen filmet. Ne hagyja ki ezt. Befejezetlen élet hatalmas, érdekes, elgondolkodtató és felejthetetlen.
Pszicho
A korábban megismert Damian Lewis, aki bejárja a sarkot Befejezetlen élet - ismét bebizonyítva, hogy nincs olyan kis szerep, amelynek nincs jelentősége, amikor egy nagy színész megadja neki a saját külön bélyegét - ismét látható a furcsa, nyugtalanító pszichológiai drámában, Keane . Ez a szorosan tekercselt, válságban lévő ember minden pillanatban gyorsan kibontakozó intenzív portréja nagyobb bemutató Mr. Lewis tehetségének és hatótávolságának, amely hatalmas. A Royal Shakespeare Company közönsége számára ismerős brit színész, aki hangsúly nélkül nyomon tudja játszani az amerikaiakat, Mr. Lewis fényes jövőnek tűnik az amerikai filmekben.
Ban ben Keane, egy olyan ember meggyötört belső pszichéjét ábrázolja, akit valójában soha nem ismerünk meg, de kétségbeesése teljesen meggyőző. Keane, a 30 év körüli jóképű férfi, akinek vonzó megjelenését az álmatlan rémület, a szorongás és a pánik éjszaka csökkentette, a városban kábultak a kislányok, akik nyom nélkül eltűntek egy buszpályaudvaron. Jittery, motyogva és önmagával beszélgetve inkább hasonlít egy pszichóra, aki elvesztette a valóság nyomát, mint egy apa, aki megpróbálja helyreállítani. A film előrehaladtával egyre kiegyensúlyozatlanabbá válik, olcsó szállodában lakik, kocsmákba sodródik, kocsmázik, kokaint szippant és többször visszatér a terminálba, hogy megtalálják lánya elrablóját.
Aztán egy egyedülálló anyával találkozik egy saját kislányával, aki megtört, kiábrándult és barátságtalan. Míg Keane hozzájuk nyúl, és egy apró lépést tesz a normalitás felé, természetellenesen megszállottja is a kislánynak. Míg az anya (a megdöbbentően tehetséges Amy Ryan) megpróbálja rendezni saját életének kárt és kapcsolatát egy másik város férfival, akihez fél visszatérni, Keane-t barátként és bizalmasként engedik be a világukba. Idővel maga lesz emberrabló, aki más gyermekét hajlandó helyettesíteni saját elveszett lányát, aki valószínűleg nem is létezett. A váratlan finálé ugyanolyan kedves, mint meglepő.
Ez a harmadik film Lodge Kerrigan rendező számára, egy New York-i lakos számára, akinek külön stílusa és elképzelése van, sajátos módja a stressz alatt töltött életek vizsgálatának és hangsúlyos érzés a színészek számára. Arra készteti Önt, hogy állandóan megkérdőjelezze saját reakcióját arra, amit lát, amíg nem tudja, mi folyik, vagy kiben bízhat meg. Eszeveszett és idegesítő első fele Keane hipnotikus klausztrofóbia-érzetet áraszt, mivel Mr. Kerrigan kamerája minden idegét végigköveti Mr. Lewis arcán; akkor a film háromszög alakú szerkezetgé lazul (ember tűzben, anya bajban, lánya édes zavarban), de a rendező soha nem veszíti el a közönség érzelmeit. A közelgő borzalom és a potenciális tragédia érzése soha nem ingatag, ami a szinte nyugodt véget kétszeresen zavarba ejti, mivel a fényfelület mélyebb, sötétebb igazságokat rejt. Néhány dolog biztos: Damian Lewis tekercsben van, Lodge Kerrigan olyan rendező, akit érdemes megnézni, és Keane egy kis csoda a nagy, de halálos, agyatlan kasszasikerek évszakában.
A buja élet
A korai kabaré-szezon döbbenetesen kezdődik Annie Ross jazzikon üdvözlő visszatérésével, minden szerdán és néhány szombaton, október közepéig a Danny's Skylight Roomban, a West 46. utcán, az Row étterem szívében. Hívja a 212-265-8133 telefonszámot a bemutatóidők és a foglalás érdekében. Az első lehet szabálytalan, az utóbbi pedig elengedhetetlen; ez az élő legenda bepakolja őket. A nyelvcsiklandozó Twisted-től, a saját aláírású klasszikusától (Wardell Gray szaxofonvarázslóval írva), a trükkös vokális dalszövegeken keresztül, amelyeket a Count Basie zenekarban szólókhoz adott, ide-oda megállva álmodozónak olyan balladák, mint egy A Nightingale Sang a Berkeley téren, Ms. Ross egy mesterkurzus annak, hogyan kell jazz-t énekelni kifelé, fejjel és fejjel lefelé. A közelmúltban ritka volt a lehetőség, hogy meghallgassa. A vulkán ajkán vakmerően táncolva töltött élet hátráltatta a régi hangszalagokat, de nem ismerek más énekest, akiről elmondhatnánk, hogy bár a tökéletes hangmagasságú és hangnemű pirotechnika elhagyhatta a szobát, nem tudta nem számít kevésbé.
Az One Meat Ball-on ütemben beszélgetve bemutatja minden pályára lépő jazzénekes számára, hogy mennyire értékes színésznő az alkuban. Victor Herbert dalain nincs szüksége két oktávra, hogy összetörje a szívét. Elég rettenthetetlen ahhoz, hogy zongora nélkül énekelje Lorenz Hart keserédes dalszövegét a Senki szívének. Ms. Ross-nek van egy szinkronizált hintája, amely magasba visz egy alacsony, buja hangon, amely olyan hangokat vált, mint a harsona szelepei. Melegséggel és érzéssel rendelkezik, és szinte lelki kapcsolatban áll olyan kifinomult szövegekkel, amelyeket metronómos vokális edző nem taníthat meg. Időérzéke és ritmusa megtör. Mindig így volt.
Vitorlázni Skócia felvidékéről Hollywood alacsonyba 4 éves korában, legendás Ella nénjét utánozva ( Finian szivárványa ) Logan - brogue és minden - a mi bandánk vígjátékokban, Judy Garland színészlopó kishúgát játssza az MGM musicalben Lily Mars bemutatása , áttérve a jazz-körútra, Billie Holiday-től Miles Davis-ig mindenkivel együttműködve, saját híres londoni klubjával rendelkezik, feleségül veszi Kenny Clarke fekete dobost, amikor az ilyen dolgok politikailag nem voltak biztonságosak. Dave Letterman egy helye, amely az 1950-es években a Lambert, Hendricks és Ross nevű forradalmi vokális csoport középpontjaként történelmet írt elő, a Covent Gardenből a Birdlandbe eladva, az 1960-as években tűnt el, aztán a semmiből visszatért, Robert Altman filmjeiben játszott , lebukik, összeszedi magát, és elölről kezdi az egészet: Életének története kitölthet - és lesz - egy könyvet, és mivel senki sem ismeri jobban a ságát, ő maga írja. Fejezetek között, és egy új CD nevű Hadd énekeljek! (ezen a héten), Annie Ross most újra zenél.
75 évesen még mindig gyönyörű, elbűvölő és tele van sasszal. A gránátalma-vörös dizájnerruhában lévő csapszegből táplálkozva, Jimmie Lunceford „Taint What You Do” című dalának dallamát énekelve, megáll az idő. És amíg nem hallja érzelmileg feltöltött buja életet énekelni, egyáltalán nem élt. Duke Ellington a sikeres előadást úgy szokta meghatározni, hogy a megfelelő helyen és időben tartózkodik, és helyesen cselekszik a megfelelő emberek előtt. Annie Ross mindezt megcsinálta, és még annak ideje előtt. Itt megyünk újra, hallgatunk, szeretünk és tanulunk valamit. De ne fogadd el a szavam. Menj közvetlenül Danny-hez szerda este, és meglátod, mire gondolok.
