Akárcsak a sütemény és a tejszín, vagy a csokoládé és a mogyoróvaj, úgy van értelme a hiphopot balettel kombinálni. És ellentétben ezekkel a függőséget okozó, kényeztető finomságokkal, amelyek jobbak, mint a részeik összessége, ha egyszer felfedezi Hiplet-et, lehet, hogy soha többé nem szeretné majd külön megtapasztalni őket. 
A táncstílus – a hip-hop és a balett magával ragadó fúziója, némi jazz-szel és modernnel – az 1990-es évekre nyúlik vissza, nevét 2005-ben kapta, és 2009-ben védjegyévé vált, de csak akkor került a mainstreambe, amikor a Chicago Multi-Cultural. A Dance Center (CMDC) elkezdte előadni. Vírusos Instagram-videójuk, amely 2016 decemberében kiesett, felléptek az ABC News-on, ami felkeltette az érdeklődést a stílus iránt, és megnövelte az órák és előadások iránti keresletet.
A CMDC Homer Hans Bryantét tartják a Hiplet megalkotójának, amely a klasszikus – olvasd: eurocentrikus, elsősorban fehér – balett technikai precizitását veszi át, több afrikai táncstílus kreativitásával, eklekticiájával és ütős gyökereivel. 1992-ben írt „Rap Balettje” Hiplet későbbi megalakulásakor saját formája volt. Olyan, amely a baletttől eltérően, sokszor korlátozó exkluzivitásával, örömtelien befogadó. 
Mi az a Hiplet?
Chicagóban kora este van, amikor utolérem a Hiplet társaság kapitányát, Taylor Edwards-t és táncostársat, Alexandria Franklint. Számtalan órányi fellépésüket megnéztem a YouTube-on és a közösségi média felületein, így ennek a táncrajongó és szégyentelen Janet Jackson-rajongónak nagy izgalom, hogy lehetősége nyílik táncról, testről és zenéről beszélgetni a párossal.
Edwards némi hátteret ad a karrierjéről, beleértve a Hiplet gyakorlását, mielőtt hivatalosan elnevezték.
„12 vagy 13 éves koromban kezdtem el a Hiplet-et” – meséli. „Már volt előzetes képzésem; ezt már a stúdióban gyakoroltam, ahonnan korábban jöttem, és ami nagyon sokoldalú volt. Az álmom az volt, hogy mindig egy olyan társaság tagja legyek, amely minden táncstílust kever. Büszke vagyok arra, hogy sokoldalú táncos vagyok. A Hiplet számomra így szólt: „Ó, várj, ez minden stílus, amit valaha is kértem egyben!”
Franklin története más, de ő is korán kezdődött.
„11 éves koromban elkezdtem a hivatalos, formális képzést Homerral” – mondja. „Gyerekkoromban Homernek volt egy társulata, a Bryant Ballet, de a koreográfiája mindig a balett volt, különféle zenékre, mint egy jazzes darab a pointe-on. Ez jóval azelőtt történt, hogy a Hiplet névre gondolt volna; akkoriban Rap Ballet volt.”
Annak érdekében, hogy jobban megértsük, mit jelenthet egy olyan forma megjelenése, mint a Hiplet a fiatal táncosok számára, az év elején az első prominens fekete balerina, Misty Copeland interjút készített az NPR-n. Friss levegő Terry Grossszal . Copeland elárulta, hogy az Amerikai Balettben töltött ideje alatt végig „hússzínű” harisnyanadrágot kellett viselnie, annak ellenére, hogy ez nem az ő testszíne volt, hanem fehér kollégáié. Ezenkívül fehérre kellett púdereznie az arcát, és el kellett viselnie a közönség indokolatlan kritikáját a közösségi médiában.
vb döntő jegy ára
Minden evolúciós fejlődése ellenére a balett változási üteme letargikus, és felmérhetetlen az a kár, amelyet a szinte lehetetlen formába illeszkedni próbáló nők testében és lelkében érnek. A tánc új formái paradigmaváltó alternatívát kínálnak, és Edwards büszke arra, hogy részese lehet ennek a váltásnak.
„Hipletnek lenni segít abban, hogy jobban megértsem a célomat művészként, nem csak táncosként” – mondja. „Hogy sokan mondják: „Örülök, hogy látok valakit zsákmánytáncolni”, és tudni, hogy áttörjük azt a korlátot a táncban, hogy egy bizonyos formához illeszkednie kell.”
Fontos megjegyezni, hogy a Hiplet semmiképpen sem könnyebb mint a klasszikus balett. A forma ágaként ez még mindig egy elit fizikai diszciplína, amelyet nagyrészt en pointe hajtanak végre. A faj, a kultúra, a testforma és a méret ölelésében azonban lényegesen hozzáférhetőbb. És több mint egy évtizeddel születése után fejlődik azokkal az emberekkel együtt, akik ezt gyakorolják. A balett merev lexikonjával ellentétben a Hiplet lehetővé teszi a mozdulatok módosítását, új értelmezéseket és variációkat.
De tartsunk szünetet. Aki nézi a Hipleteket a YouTube-on, nyilvánvaló, hogy ezeknek a táncosoknak a testük még mindig intenzív edzés által formált. Hogy az ördög ügyvédjét játsszam, azt javaslom, hogy még mindig vannak olyan elvárások a testtel és a testiséggel kapcsolatban, amelyek akadályozhatják Hiplet előadását.
– Visszajátszom az ördög ügyvédjét! válaszol Edwards nevetve. „Igaz, fittek vagyunk, és sokat táncolunk. Alexnek más a felépítése, így az ő története is más, de nekem – egy klasszikus balett társulathoz alkalmaznának? Nem, nem tenném, egyszerűen a testem miatt.”
Továbbra is fontolgatja a kérdést. „Ha egy balettmeghallgatáson lennék, nagy valószínűséggel megvágnának, mert csípőm van. Nem vagyok kövér, de egy kicsit több hús van a hátamban, és nem nagyon látni olyan embereket, akik hasonlítanak hozzám a balettben, ha egyáltalán.
Edwards azonban gyorsan leszögezi, hogy amennyire megtörik a formát a professzionális táncban a testformák terén, annyira törik a formát az ügyességben is. „Mindannyian klasszikusan képzettek vagyunk, de azok vagyunk sokoldalúságba mártva , ahogy Homérosz mondaná.'
Franklin felidézi a Diótörő meghallgatását, amelyen valószínűleg Clarát, a fiatal főszereplőt választották, mígnem a rendező azt mondta a csoportnak, hogy az alapján választják Clarát, hogy kit kaphatnak meg a szülei szerepében.
„Azonnal tudtam, hogy nem engem választottak ki, mert a környéken, ahol voltam, nem fognak latin vagy fekete szülőket kiválasztani” – magyarázza. 'Az ilyen apróságok a meghallgatásokon, ezek a mikroagressziók, az emberek talán észre sem veszik, hogy megtörténnek.'
Hol lehet látni Hiplet?
A Chicago Black Dance Legacy Projecttel együttműködve a Hiplets fellép a Ravinia Fesztivál június 6-tól szeptember 10-ig. A téma a metamorfózis, ami minden bizonnyal összhangban van a Hiplet mögötti koncepcióval.
Ez a legújabb lehetőség a Hiplet táncosai számára, hogy kapcsolatba lépjenek a közönséggel, és nem úgy, ahogy a klasszikus balett megköveteli – ha valaha is rosszkor tapsolt vagy köhögött, akkor tudja, hogy nem a kész dolog .
„Azt mondjuk a közönségnek, hogy tudnak nevetni, tapsolhatnak, bármit megtehetnek!” – lelkesedik Taylor. „Nem akarjuk, hogy ott üljön és várja, hogy tapsoljon a darab végén. Azt akarjuk, hogy a közönség az elejétől a végéig kapcsolatba kerüljön velünk. Áttörjük ezt a gátat a közönség és a színpad között.”
Franklin hozzáteszi, hogy „a műsorunkban szereplő zenék közül sokat hallottak már az emberek. Lehet, hogy van egy kedvenc dalod, és láthatsz majd minket ennek megfelelően előadni, mint például Roberta Flack „The First Time Ever I Saw Your Face” vagy Angie Stone „Wish I Don’t Miss You” című száma.”
Ami a Janet Jackson-különlegességet illeti? Ez egy álom, amelyet Edwards meg akar valósítani.
Képzeld el, ha Janet felhív téged, hogy fellépj a színpadon, én pipálok – reménytelen Janet-rajongó, aki vagyok.
„Most turnézik, és azt hiszem, még egy turnét fog csinálni, mielőtt egy napot kiírna” – válaszolja Edwards. – Az utolsó túrán részt vehetnénk.
És ha nem Janet?
„Beyonce” – mondja Edwards magabiztosan.
