Az ajtók.Wikimedia Creative Commons vitamin kód nyers prenatális mellékhatások
Egy pillantás a The Doors bemutatkozó albumának borítójára, és tudta, hogy a szerelem nyara véget ért, és a virággyerekek egyenesen a szanatórium felé tartottak. Ezek az ajtók, ahogy később John Densmore dobos kinyilvánította, egyértelműen nem törődtek.
Ray Manzarek egy protestáns prédikátor szigorú arcát hordozta, a billentyűzet fölé görnyedve, Jim Morrison új, feltérképezhetetlen birodalmakba terelte a pszichedelikus prédikációkat. Manzarek tanulmányozta káprázatát perem nélküli szemüvege mögött, és merev, formai megjelenése (az öltönyöket előnyben részesítve a színes ad-hoc hippi esztétikával szemben) rendezett, mégis mániákus iskolamester levegőjét adta neki, míg Robby Kreiger gitáros egy őrült Venice Beach ragamuffinra hasonlított. És Densmore csak úgy tűnt, mint az a srác a középiskolában, aki tudta, hogy távol kell tartania magát a kishúgától. Nos, mindannyian megtették, de nem más, mint az önjelölt Jizard King, Jim Morrison.
Az igazi rock'n'roll veszélyben látja, időnként az őrültséggel határos, akár Jerry Lee Lewis úgy dobogtatja a zongoráját, mint egy olyan ember, akit megszállt az ördög, vagy Jimi Hendrix visszajelzése elolvasztja az arcodat, amikor kéretlenül megkérdezte: ?
Megjelent 1967. január 4-én A Doors saját címmel debütált furcsa meghívással ajándékozta meg a béke és a szerelem tömegét. Mint valami őrült idegen, akivel most találkoztál, Jim is bizonytalan szakadékon áll, kinyújtott karral intve, hogy ugorj át vele a nagy ismeretlenbe.
Az album 50. évfordulója tiszteletére bemutatjuk Önnek a rock egyik legmaradandóbb debütáló albumának dalonkénti áttekintését.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CbiPDSxFgd8&w=560&h=315]
Áttörni a másik oldalra) Densmore keményen vergődő latin ritmusával és Ray Charles What I Say-jére emlékeztető elektromos zongora-vámpírjával indul. Ha egy dal összefoglalja a Doors foglyok nélküli fogságát, akkor Break On Through.
Mint a walesi költő, Dylan Thomas metaforikus kiáltványa, hogy Ne menj gyengéden abba a Jó éjszakába, vagy James Dean megkínzott tinédzsere Lázadó ok nélkül , a dal a társadalmi önelégültség ellen tanúskodik, és arra készteti Önt, hogy saját életútját kovácsolja át az életen keresztül, függetlenül a kockázattól vagy attól, hogy érzelmileg milyen rendetlen lehet. Bármi érdekel a lázadás, a rendetlenség, a káosz kapcsán, amelyet Jim Morrison egykor hirdetett, nyilvánvalóan még a saját önmegőrzése árán is.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QxizIrbcSuU&w=560&h=315]
Ray kísérteties orgonájának első hangjaitól kezdve Lélek konyha, tudod, valami furcsa főz a zárt ajtó másik oldalán. Robby Kreiger gitárja nyöszörög és sóhajt, amikor kékes hangokat hajlít, rugalmasan és csúszósan, miközben a ritmus hozzád simul, pergő és lágy, miközben Morrison a szürreális költészet töredékeit fújja, miközben megy, Stumblin a neonligetekben.
A dal későbbi részében Jim többször is azt énekli, hogy megtanulja újra és újra elfelejteni, mint egy zombi mantrát. Évekkel később, amikor Manzarek felfedezte és előállította az L.A. punk rockereket X, újból feltalálnák a Soul Kitchen-t, új, nihilistikus előnyt biztosítva a The Doors dallamának.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QehH-JWobEQ&w=560&h=315]
Az álomszerű légkör A kristályhajó üveges hullámként duzzad, hordozva a mitikus edényt, amely ezer izgalommal, ezer lány rakományával van tele. Morrison tizenéves fantáziája Arthur Rimbaud és Charles Baudelaire francia szimbolista költők ametiszt-vízióit idézi.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EUJ5lbKggEo&w=560&h=315]
Huszadik Century Fox volt a Doors eredeti L.A. nője, egy hollywoodi bombázó portréja, óda a királynő királynőjének, amelyet Morrison egy pumpáló szexi támasztékon átgondol.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tKpOWdA1h9Y&w=560&h=315]
Alabama Song (Whisky Bár) Kurt Weill és Bertolt Brecht berlini komor és dekadens korszakát tükrözi az 1920-as években. A zene kúszik, megdöbbentő és csalogató, mint egy részeg tengelykapcsoló, akinek egyetlen küldetése az, hogy újabb rönköt dobjon a tűzre, amely életüket felemészti.
Bármennyire is lepusztult, a Lotte Lenya által énekelt eredeti líra megmutatja az utat a következő kisfiúhoz, túl sokat bizonyított az agresszíven hetero Morrison számára. (Lou Reed szexuális kétértelműségének köszöntő köszöntése, a Walk on the Wild Side még öt év volt a jövőben.)
Az Alabama Song csillogó, egzotikus hangzását Ray Manzarek hozta létre két oktávos, fretless citerát, Marxofon néven. Kísérteties tremolója a cimbalom néven ismert cigánykalapácsos cimbalomra emlékeztet, amely a dallamnak hasonló szonikus textúrát ad, mint Anton Karas klasszikusa A harmadik ember témája (az 1949 - es film címadó dala A harmadik ember Joseph Cotton és Orson Wells főszereplésével).
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=AMCl9eOBlsY&w=560&h=315]
Gyújtsd meg a tüzet, A Doors első és legsikeresebb kislemeze egy mámorító szonikus koktél volt, amely Ray Bach orgonafúgáit keverte össze Robby Flamenco stílusú gitárjával, míg Jim, a pszichedelikus Sinatra olyan provokatív szövegeket ordított, mint a Tudod, hogy hazug lennék.
Hét percen át az eredeti szám nemcsak az Ajtó egyik legemlékezetesebb lírai kampóját tartalmazta, hanem tökéletes jármű volt Ray Manzarek kavargó klimatikus orgonaművéhez, amely átadta helyét Robby Kreiger pergő, éjféli arab sátortáncának.
Az első dolog engem lenyűgözött Ray-ben, hogy egyszerre orgonált és basszusgitározott, ami nem jelent nagy teljesítményt! - kiáltott fel a legendás orgonaművész, Al Kooper. Egyedülálló volt abban a tekintetben, hogy nem játszott egy Hammond-orgonát, amelyet akkoriban szinte mindenki használt. De az egyik dalukban eljátszotta a nyalásomat a „House in the Country” -ből. Nő']. Egyszer csak repülőn voltunk, amikor lejött a folyosón, és azt mondtam: „Hé, te elloptad a nyalamat!” Azt mondta: „Tisztelettel adózom neked!” Azt mondtam: „Bárcsak fizetnél pénzt!” Ray kedves srác volt. Úgy gondoltam, hogy nagyon jó és megfelelő ahhoz, amit a zenekar csinál. A nyalásom ellopásán kívül nagyon eredeti volt.
A Doors látszólag egyedülálló hangszerelése tükrözi a a Rascals , egy énekesből áll, aki időnként tamburint, orgona / billentyűs játékost, gitárost és dobokat rántott. Míg mindkét zenekar basszusgitárosokat vett fel felvételeik javítására, élőben léptek fel nélkülük, a billentyűsökre (Rascals esetében Felix Cavaliere) támaszkodva az alsó vég biztosítására.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uxX18WZ6Glw&w=560&h=315]
A feltörekvő rockénekesek, akik valamilyen kreditet keresnek, rendszeresen kölcsönvették a bluesok, például Howlin ’Wolf és Willie Dixon blustját, ahogy a Doors tette magával ragadó borítójával Hátsó ajtó ember. (A Rolling Stones első slágere a chicagói basszusgitáros / dalszerző Little Red Rooster című alkotása volt, míg az Animals Lead Belly-t varázsolták a House of the Rising Sun feldolgozásaihoz és John Lee Hooker-t a Boom, Boom, Boom-hoz).
Amikor Howlin ’Farkas károgott, több csirkét ehetek, mint bárki, akit valaha láttam, egy percig sem volt kétséges. Háromszáz font mennyei öröm, amint önmagát leírta, a Farkas falánk étvágygerjesztő volt, akár a kellemes alsócombokra és szárnyakra éhes volt, akár a kislányok, akik, ellentétben a legtöbb férfival, megértették, ahogy Dixon hátsó ajtójában énekelt.
De a Doors a sajátjává tette Willie hátsó ajtaját. A Két oldal Jim egyik legjobb vad sikításával tágra nyílik. Morrison veszélyesnek és kiszámíthatatlannak hangzik, mint egy ketrecéből hirtelen kiszabadult vadállat, miközben Robby Kreiger fuzz-tónusú gitárja maniakális darázsként szárnyal és csapkod Jim minden szava körül.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=IW-gerAdxpY&w=560&h=315]
Rád néztem Jim szellemes valentinja az örök yin / yang, lány / fiú vonzerőtáncra, fenyegető variáció Doris Troy R & B slágerére Csak egy pillantás (ennyi kellett).
De Morrison ünneplése figyelmeztetéssel jár: késő, nyög, túl jól tudja, hogy ha egyszer a szerelem ravaszát kioldja, nincs visszafordulás, miközben bandatársai elsöprnek minket egy rövid örömversenyen, amelyet Ray billentyűzetei támasztanak fel, és elválasztja Densmore szegecselő dobját. kitölti.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iERil2Tz1Mg&w=560&h=315]
Néhányan édes örömre születnek; némelyek végtelen éjszakára születnek - írta a 18. századi nagyszerű romantikus költő / festő William Blake az ártatlanság Auguries című klasszikusában Morrison dalszövegei remekül emelték a Doors klasszikusát Az éjszaka vége.
Sokat tanulhat Jim Morrisontól, ittas állapotban, mivel az idő nagy részében lehetett. De amikor Jim nem gyújtotta fel teljesen az érzékeit, sikerült - sokat olvasni - a költészetben, a színművekben és az avantgárd filmekben talált inspirációt átadva közönségének.
Jim Morrison volt az egyik nagy költőnk és egyedülálló előadónk - mondta Patti Smith a CBS-nek Vasárnap reggel . Munkája mindig kitart.
Smith nem egyedül ismerte el Morrison rejtélyes versét irodalomként. Jim halálát követően, 1971. július 3-án, Michael Beat Beat-költő együttműködött Manzarekkel, olvasva Morrison szövegét (és ezáltal nagyobb hitelt adva nekik), miközben Ray rögtönzött azokon a jól ismert dallamokon, amelyeken valaha is segített kovácsolni.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5zesUGSFsjk&w=560&h=315]
Vedd úgy, ahogy jön szellős dobálás volt. Ha az album bármely dalából kiderült a Doors hangzásának képlete, akkor ez a 10. szám volt. De a következők fényében talán éppen erre volt szükség az albumnak és a Doors rajongóinak.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=JSUIQgEVDM4&w=560&h=315]
Vége gyengéden kinyílik Robby kacskaringós riffjeivel, mint egy furcsa hajnal, mindaddig, amíg végigsöpör bennünket egy katartikus utazáson, miközben Morrison végig vezet minket pszichéjének sötét folyosóin, felfedezve a végső tabut, az ödipális fantáziát apja megöléséről és szerelemről az anyjának.
A néhai Judith Malina, a New York-i kísérleti Living Theater színésznő nem sokkal halála előtt egy interjúban felidézte Morrisont: Jimmy szokott hozzánk látogatni. Olyan szexi volt. Sok mindent összeszedett tőlünk, ami véget vetett neki a bajnak, amikor elkezdte csinálni őket a színpadon. (A Living Theatre 1962-ben kénytelen volt elhagyni Amerikát, később pedig kiszorították Hollandiából, az akkori progresszív / liberális kultúra bástyájából, majd később Brazíliából, ahol sok tagot letartóztattak és börtönbe vetettek. Jim később megmentette az élő A színház a börtönből 1968-ban, miután visszatértek az Egyesült Államokba, és még egyszer elkezdtek fellépni.)
Igen, azt mondanám, hogy volt hasonlóság, feltétlenül mondta Morrison dalának a görög mítoszhoz való kapcsolódásával kapcsolatban. De az igazat megvallva, valahányszor meghallom azt a dalt, az számomra mást jelent. Tényleg nem tudom, mit akartam mondani. Ez csak egy egyszerű búcsú dalnak indult ... Valószínűleg csak egy lánynak, de láttam, hogyan búcsúzhat el egyfajta gyermekkortól. Tényleg nem tudom. Szerintem kellően összetett és univerzális a képeiben, hogy szinte bármi lehet, amire vágysz.
