Eközben odaadó lánya, Em (Julianne Nicholson) testvéreit egy éjjel-nappal nyitva tartó órában szervezi, amely magában foglalja a hányás megtisztítását, a lepedők cseréjét és egyéb rémesen részletes munkákat. Legidősebb fia, Keith (Ben Chaplin), gyógyuló alkoholista; középső fia, Barry (Tom Cavanagh, aki úgy beszél, ahogy ő Szürke számít , gépfegyvertűzzel, amely nem mindig koherens); és a legfiatalabb fia, Matthew (Glenn Howerton) - duzzogó, féltékeny felesége (Clea DuVall) kíséretében, akit a család többi tagja megvet. - mind külön módszerrel reagálnak a megpróbáltatásokra. Gyorsan meghoznak néhány fontos döntést, például a hamu szállítását és anyjuk bankszámlájának lezárását az aláírás hamisításával, hogy elkerüljék a hagyatéki ügyvédeket. De azon is vitatkoznak, hogy ki kapja meg a maradék morfiumot, és ki kapja meg a Percodant. A régi barátok tonhalas rakottal járnak, hogy emlékezzenek az anyjukkal régi pasijukra és a jonsonsuk méretére. Mindezek a félelmetes napi büntetések során figyelmen kívül hagyják mostohaapjuk érzelmeit és érzelmeit, aki 14 éve osztja meg a házat anyukájukkal. Stockman igazgató rendbe hozza, miközben mi minden percét szenvedjük.
Csodálom az integritást és az előadást, amely megvilágította ezt a filmet, és legszívesebben értékelem Ms. Field teljes önzetlenségét és nem hajlandó engedni a kísértésnek, hogy könyörületet kérjen a közönségért. De még mindig. Mennyire lehet kielégítő, ha a film felét zöldre váltva és az egész helyben pukizva töltjük el, nyitott szájával egy groteszk kínmaszkot, mint George Grosz rajzát, és a film másik felét kómában, egy halálhörgés? Valahol ebben a kínban nemcsak a haldokló, hanem a gondozók is felvetődnek, és kérdés merül fel azzal a problémával kapcsolatban, hogy hol kell meghúzni a határt a haldokló szülő iránti felelősség és az önmagával szembeni felelősség között. Bizonyos szimpátiát a túlélőknek kell fenntartani. Nem a gyengébb szívűeknek és senkinek sem, aki könnyed viteldíjat keres, Két hét méltó, átgondolt film súlyos kérdésekről, de meglepődnék, ha akár két hétig is tartana a színházakban.
Tele Kegyelem
Gyönyörűen elkészített és mélyen inspiráló Michael Apted's Elképesztő Grace elragadó történelmi dráma William Wilberforce-ról, a 18. századi brit parlament szenvedélyes képviselőjéről, aki politikai karrierjét a rabszolgakereskedelem befejezésének szentelte.
A kiváló walesi sztár, Ioan Gruffud (ah, ezek a walesi nevek - kiejteni, varázsolni vagy emlékezni lehetetlen!) Erőteljesen játszik Wilberforce-t 1797-ben először egy ember kiábrándult kagylójának tekintik, egykor politikai vezetőként, akinek neve egyet jelentett a bátorsággal és idealizmus, egyike azon kevés parlamenti képviselőknek, akik lelkiismerettel, emberséggel és igazsággal rendelkeznek a szegények és a jogfosztottak számára, és az abolicionistákat keresztes hadjáratukban arra késztetik, hogy vessenek véget a rabszolgaságnak, amely Anglia új kolóniáiban az Újvilágban bevett gyakorlattá vált. Ahogy az elbeszélés 15 évvel hátrafelé halad, látjuk, hogy a fiatalabb Wilberforce, egy tűzvédő már fiatal korában beharangozott az integritás érzése miatt, félelem nélküli a nehézségekkel szemben, és nem ijedt meg mohó, könyörtelen parlamenttársai erkölcsi közönyével, amelybe a királynő is beletartozott. Victoria fia, a Clarence hercege (Toby Jones quixotikus kaméleon újabb mesteri előadása). Reformmozgalmi elveit John Newton (a gonosz Albert Finney), aki 20 éven át volt rabszolgahajó-kapitány megerősítette, megbánta és az evangélium minisztere lett, és támogató legjobb barátja, William Pitt (Benedict Cumberbatch) megerősítette, aki 24 évesen lett Anglia legfiatalabb miniszterelnöke.
Elbűvölő és vonzó Wilberforce feleségül vette Barbara Spoonert (Romola Garai), a nők jogainak korai szószólóját és a liberális ügyek híres bajnokát, aki annyira ellenezte a rabszolgaságot, hogy jelenlétében senkinek sem engedte meg, hogy cukrot használjon a teájában, ha az rabszolgamunkát alkalmazó jamaikai ültetvényekről érkeztek. Arra inspirálta férjét, hogy a számláinak legyőzése után is folytassa harcát, és az Amazing Grace himnuszt fogadta el közös főcímdalukként. A film színes otthoni életüket egy szabadúszásra ösztönzött állatokkal teli kastélyban tárja fel (a látogató vendégek rémségére), valamint Wilberforce aktivizmusát, házasságát és a ház rabszolgaságának megszüntetését célzó törvények meghozataláért folytatott hosszú, fáradságos küzdelmét. of Commons.
A rabszolgahajók életének és halálának őszinte és zaklató valóságának ábrázolása - a megalázás, a degradáció és a kegyetlenség, amelyet rabszolgák szenvednek el törött csípővel és vállakkal, amelyet bilincsek mozgatnak - olyan jelenetek, amelyek nem a halvány szívűek számára. De Mr. Apted rendezésének eleganciája, Steven Knight kiegyensúlyozott forgatókönyve és óriási színészgárda, amely magában foglalja Michael Gambont, Rufus Sewellt és a sokoldalú Mr. Jones-ot (távol áll Truman Capote-ként felvillanyozó teljesítményétől Hírhedt ) mind arra tanakodnak, hogy minden vereségen és szabotázson át szegezzék Önt, és amikor a film a Wilberforce politikai ellenségei elleni végső, döntő leszámolással végződik, azt merem mondani, hogy szurkolni fog. Lenyűgöző tisztelgés a jó győzelme iránti győzelem előtt, amely mind a szív, mind az elme számára vonzó.
Arany kapuk
A kapun túl felülvizsgálja a Ruandában elkövetett népirtás, amely 1994-ben 800 000 afrikai embert ölt meg. Ez volt az az idő, amikor az üldözött tutik elhagyták otthonaikat, és az uralkodó hutuk elől menekültek, bármi biztonságos menedékre, amelyet csak találhattak, csak néhány szétszórt békefenntartó erő figyelte az Egyesült Nemzetek Szervezete, aki alig tett többet, mint közömbösen figyelte a mészárlásokat. Az egyik menedék egy turisztikai szálloda volt, amelyet saját alkalmazottai vettek át, ahogyan a film is dramatizálja Hotel Ruanda . Egy másik volt egy kigali középiskola, az úgynevezett Ecole Technique Officiele nevű hadsereg, amely egykor menekülttáborgá alakult, ahol 2500 belga katona, iskolás és ártatlan tutsi állampolgár menedéket kapott, míg a tomboló hutu milícia vérért szorongott, machétákat lengetett az iskola kapuján kívül. .
A kapun túl , amelyet a kiváló Michael Caton-Jones rendezett, az iskolán belül az Egyesült Királyság csapatai kivonulása előtt és után történt eseményeket ismerteti, magukkal véve a fehér szimpatizánsokat. John Hurt az elhivatott katolikus papot játssza, aki meghalni marad a ruandákkal, akiket vállalt, hogy megvédik. Hugh Dancy, a forró új brit álomhajó, amelynek főszereplője jelenleg a Broadway Utazás vége , az idealista fiatal tanár, aki mélyen törődik a halálra ítélt diákokkal és barátokkal, akiknek életét érintette, de aki a diplomatákkal, az emigránsokkal és az Egyesült Királyság katonáival együtt erkölcsi gyávasággal menekül, hogy megmentse sajátjait. Amikor a tutszokat elpusztították a terror uralma alatt, a hutuk késsel, gépfegyverrel és gránáttal haladtak át a kapun. David Belton és Richard Alwyn, a film két írója a kevés túlélő újságíró között voltak. Ez a film tisztelgés az 2500 áldozat előtt, akiket az iskolában ismertek, és akik közül néhányan valóban úgy éltek, hogy színészként, villanyszerelőként, kapaszkodóként, szekrénysegédként, kellékmesterekként és operatőrként segítették ezt a filmet, és díszítés nélkül elmesélték sagájukat. Az eredmény egy film a választásról, a sorsról és a kudarcról, amely szégyenbe merítette a világot.
Ezt a szégyent továbbra is olyan emberek érzik, szenvedik és írják róla, akik nem bocsátották meg az Egyesült Államok és az Egyesült Királyság kormányának válaszhiányát, amely még az ENSZ Biztonsági Tanácsának lobbizásáig is eljutott annak biztosítása érdekében, hogy ne Az ENSZ-erőket Ruandába küldték. (Mentség az volt, hogy Boszniában túlságosan elfoglalták őket.) A nagyobb politikai kérdések és a nyugati világ megtagadása a beavatkozásról végig rágja ennek a filmnek a szélét, de valójában az emberek emberi arcképei mélyítik el . Hugh Dancy Joe Connorját megindítóan megszakítja a benne bízó gyermekek iránti hűsége és a közeledő apokalipszis elől való menekülési igénye. Naiv, félelem nélküli és igazságos. Ő is az, aki azt kérdezi: Hol van itt Isten, ebben a szenvedésben? De végül, mint Ruandában annyi fehér, ő sem marad meg, hogy megtudja. John Hurt nemes Christopher atya, aki ott marad, ahol a szíve és lelke van, egy Vjeko Curic nevű bosnyák papon alapszik, aki életét kockáztatva napi tutsi nőket és gyermekeket csempészett Ruandából az iskola szállító teherautójának alján, és tartotta A BBC tudósítói, Belton és Alwyn életben vannak a hutusok inváziója után, hogy elmeséljék történetüket, először a televízióban, majd A kapun túl. Ez minden bizonnyal egy történet, amelyet érdemes elmesélni, bár nem titok, hogy egy olyan világban élünk, ahol a kulturált, kíváncsi és emberséges embereket jelentősen felülmúlják az agyhalott csigák. Ez szomorú, mert A kapun túl oktató és inspirált - értékes hozzájárulás az igazság mozijának erejéhez.
