Jennifer Aniston, mint egy neurotikus manhattani karrierlány, aki a gyászjelentéseknél jobbat nem tud írni A New York Times , vőlegényével (Mark Ruffalo) Pasadenába repül kishúga (Mena Suvari) esküvőjére, és egy sor meggyőzhetetlen cselekvési manőveren keresztül, amely túlságosan is kitalált ahhoz, hogy belemehessen, meggyőződik arról, hogy Mrs. Robinson volt részeg, láncfüstölő nagymama (mind Shirley MacLaine nőtt fel). Még ennél is rosszabb, szerinte a saját édesanyja, aki 9 éves korában halt meg, ugyanazon férfi terhes volt (ma már Kevin Costner lett, aki semmiben sem hasonlít Dustin Hoffmanra). Nincs semmi közös vonása a családjával, és gyűlöli Pasadenát, ezért amikor megtudja, hogy anyja kilenc hónappal a születése előtt viszonyban volt Mr. Costnerrel, házhoz szállítja vőlegényét, és Mr. Costnerre tekint, azt gondolva, hogy ő az apja.
Ki tudta, hogy ilyen jóképű, gazdag és durva lesz, és designer ruhákat visel, és saját szőlőültetvénye lesz? Repül a Half Moon Bay-i házába, majd a Napa Valley-i borvidékre és vissza San Franciscóba jótékonysági bálra; csak egy hátizsák van, amiből csodálatos tömb estélyi ruha és éjjeli ruha származik. Mielőtt vége lenne, Mr. Costner lefeküdt családjának minden nőjével, ami Aniston asszonyt valami szajhává teszi. Azt állítja, hogy nem tudott aludni a saját apjával, mert 39 évig steril volt a heretrauma miatt, amelyet futballcsapatának kapusa adott el, aki rossz labdát rúgott. Ezek a poénok, emberek, és nem lesznek jobbak vagy olcsóbbak.
Semmi sem távolról hihető itt, főleg azok a nyamvadt, kellemetlen sorok, amiket Shirley MacLaine-nek adtak a pokol nagymamájaként (Gyere be, felteszek egy edény burbont). A szemetes, platina szőke Kathy Bates reszkető látványa nagynéniként is, aki egész nap keveri a Bloody Marys-t és dalokat énekel Csendes-óceán déli része . Mindez elég borzasztó, és Ms. Aniston annyira rángatózó és csavaros, hogy úgy tűnik, 20 évvel túl korán éli át a menopauzát.
Játék, szerelem
Ha valamit látni szeretne, amit oktalanul figyelmen kívül hagyhatott az év végi pandemóniában, irány Woody Allen ragyogó, elbűvölő irányába Meccspont . Az amerikai kritikusok, akik az elmúlt években kevésbé voltak szerelmesek Woody iránt, majmolni fognak Meccspont , míg az európaiak, akik mindig áttekintik és díjakkal töltik el, langyosabbak voltak. Menj ábra. Meccspont azóta a kedvenc Woody Allen filmem Manhattani gyilkossági rejtély , de nem értek egyet a Hitchcockkal való összehasonlítással. Inkább Hely a Napban Londonban játszódik, ha engem kérdezel, Jonathan Rhys-Meyers-szel (a brit Tom Cruise, csak jobb színész) a Montgomery Clift szerepében, és Scarlett Johansson ellopta a show-t a Shelley Winters részben, akit egyetlen amerikai karakterként írtak át film - egy laza, szabadon szerető, zavart Yank (Yankette?), aki a hős és az angol társadalom felső rétegében elfoglalt helye között áll. Ez egy nagy találékonyságú film, amely a szerencséről és a sorsról szól erkölcsösséggel.
Mr. Rhys-Meyers Chris Wiltont, egy exkluzív privát klubban készülő opera-szerető teniszedzőt játssza, aki egy gazdag Tom nevű ügyféllel (Matthew Goode) barátkozik, Tom szüleinek segítségével férkőzik egy elegáns munkába ( Brian Cox és Penelope Wilton), és feleségül készül a főnök lányához, Chloe-hoz (Emily Mortimer). Ő valójában nem cad vagy megalapozó, de egy írországi szegény fiú, aki új Londonban és meglehetősen ambiciózus. A baj az, hogy egy hétvégén az országban, új mentorainak birtokán szexuálisan felizgatja Tom menyasszonya, Nola (elefántcsont arcú Ms. Johansson), egy idegbeteg amerikai színésznő, akinek rossz formája van, hogy teherbe eszen és bonyolulttá váljon. dolgok, amelyeknek nincs vége. A Nola az érzéki extázis kulcsa; Chloe az a szerető és támogató lány, aki minden kaput megnyithat a gazdagság és a siker előtt.
Egy ideig Chris megrázza mindkettőjüket, szakadva mindkét világ legjobbjai között. De a szerencséje akkor változik, amikor Nola nyaggatása és Chloe saját család iránti vágya vakmerő viselkedésre készteti. Szeretné, ha a töpörtyűit megennék, de az egyetlen kiút a gyilkosság.
A szex Woody filmjeiben általában paródia erejéig komikus. Itt azonban megkapjuk az egész banánt (szójátékot nem szánunk), amely megmagyarázza a fiatal férfi megszállottságát (a hedonista amerikai vadabb az ágyban, mint az édes, de tompa brit), és felvázolja érzelmi dilemmáját. A film lényege, hogy menekülési terve rosszul esik a balszerencse puszta csavarja miatt. Olyan, mint egy rulettkerék pörgése: Egy lépés jobbra vagy balra, és megnyerhet vagy elveszíthet mindent, amit befektetett. Chris végső megoldásában a labda valójában a háló rossz oldalára esik. Ennélfogva Meccspont , a tenisz kifejezés, amely a film címét szolgálja.
Először átkelve az Atlanti-óceánon, Woody Londonért és az idilli brit vidékért teszi, amit mindig Manhattan és Hamptons érdekében tett. A Buckingham-palota őrségének cseréjétől és a temesi divatos művészeti galériáktól kezdve a pólópónikig és a tetvek vadászatáig Buckinghamshire-ben egy másik világba szállít, de ugyanolyan magával ragadó, mint a régi környék odahaza. Nem tévedne Meccspont mint egy brit rendező munkája: London túl fényűző, lakói túlságosan csekélyek és operák. Ennek ellenére megvan Woody humora és finomsága; itt nincs brit tompaság. A színjátszás végig első kabin. És ez valóban megindító. Vigye a kötelező látnivalók listájának tetejére.
Az élet …
Sorstalan , 2006 első fontos kiadványa, egy 14 éves magyar zsidó fiú önéletrajzi tanulmánya, aki csodával határos módon élte át Hitler haláltáborait. Kertész Imre írta, aki 2002-ben elnyerte az irodalmi Nobel-díjat. Ez a zavaró film a megbecsült Koltai Lajos rendező méltó és komoly és szívszorító, de nehezen ajánlható. Egyrészt megértem, hogy a holokausztot túlélőknek könyvekben és filmekben kell elmondaniuk történeteiket. Másrészt remélem, hogy nem fognak túl keményen megítélni minket, ha néha másfelé nézünk. Ha az emberi romlottság történelmének legfeketébb fejezetéről van szó, korlátai vannak annak, hogy mennyit olvashatunk, nézhetünk és bírhatunk, amíg emlékeznek.
Kertész úr, aki a saját képernyő-adaptációját írta, Köves Gyurinak nevezi magát a filmben, amely akkor kezdődik, amikor apja üzlete kudarcot vall, és kényszermunkatáborba küldik, a tinédzsert otthon hagyja a mostohaanyjával. Hirtelen, egy meleg napon 1944 júniusában kényszerítik a buszra Budapesten, és Auschwitz felé tartva egy dobozba tolják. Amint a remény kiáramlik a fogvatartottak életéből, a szín kifolyik a filmből. Több mint két órán keresztül követjük az ártatlan, ijedt fiatalt, amikor egyik koncentrációs táborból a másikba szállítják, miközben barátai eltűnnek, és idegenek veszik körül. Túlélte a pestist, a kínzást, a betegséget, az éhezést és a csípős hideget. A fiú minden megmentési reményt átad, fiatalságát feláldozva egy elavult kenyérdarabért vagy egy pár cipőért, amelynek sárba szivárog a talpa.
Mivel a filmet egy fiú szemével mesélik el, aki még nem adta fel az emberi fajt, a történetnek humoros és kötődési pillanatai vannak. Zavartan és egyedül, még mindig küzd, hogy értelmet találjon tragikus sorsában, miközben sztoikusan elszenvedi a tábori élet brutalitását. És vannak csodák: A meztelen holttestek szekerében a krematórium felé vezető úton a fiút a buchenwaldi kórházba hurcolják, és az orvosok, akik rabtársak voltak, megmentették. Soha nem játssza az áldozatot. Sajnos azonban a nehézségek nem értek véget, amikor a táborok felszabadultak: ugyanolyan ijesztő próbál hazajutni a romokhoz, amely Budapest volt az oroszok alatt. Visszatérve a romokba, Gyuri kénytelen az emberiség apró gesztusainak emlékére támaszkodni, hogy épeszű maradjon, de végül könnyekre késztet minket egy olyan gyermek magányos arca és világos elméje, akinek a szíve tiszta - és mint hideg - mint a hó.
Nagy Marcell központi szerepében nyújtott teljesítménye kísérteties. Az elején koravén, majd fiatalsága utáni háború utáni közösségében elképesztő elidegenedéssé érett, a fiatal színész átalakulása mélyreható. Kertész úr forgatókönyve árnyalt, eredeti és mélyen filozófiai felvételt kínál a megszállási korszak Európájáról Sorstalan eltekintve a többi holokauszt-drámától. Az elterjedt témák és a több száz szereplő által a legdrágább film, amit valaha készítettek Magyarországon, és jelölték az idei Oscar-díjra a legjobb idegen nyelvű filmért. De Koltai rendező a világhírű operatőr hírnevét igazoló atmoszférikus szín- és megvilágítás-felhasználással szakértelemmel adja át a történetet olyan pusztítóvá tevő privát, meghitt részleteket. (Legújabb filmje a pazar volt Julia lévén , amely bizonyítja sokoldalúságát.) Nem csak egy újabb holokauszt-emlékirat, Sorstalan valami különleges: a bánat és a remény, a veszteség és a transzcendencia felejthetetlen portréja.
