Erőszakos nők.(Fotó: Herman Ash) A slágerek trükkös dolog. Minden dalszerző reméli, hogy lesz legalább egy. És bár lehet, hogy új házat (vagy inkább manapság motorkerékpárt) vesz nekik, tekintve a zenészeknek letöltésenként fizetett díjat, a slágerek idővel gyakran albatrosszá válnak.
Nem számít, milyen csípős lehet egy zenekar korai éveiben, óhatatlanul szembesülnek azzal a nehézséggel, hogy a falnak ütköznek egy olyan mű sikere után, amelyet közönségük várhatóan minden alkalommal meghall, amikor színpadra lép. Csak annyiszor lehet, hogy bárki eljátszhatja ugyanazt az anyagot, és továbbra is megőrizheti eredeti szikráját.
A hitelesség is nagyot vet. Vegyük Mick Jaggert, egy sokmilliós, sokmilliós rocksztárt keserűen köpködő (I Can not Get No) elégedettségre vagy Gordon Gano Erőszakos nők , most 53 éves, felvetve a kérdést: Miért nem kaphatok csak egy faszot?
Bár látszólag nevetségesnek tűnik, a dal még mindig szolidáris morajlást vált ki a Femmes tömegéből. A tesószimpátiának ez a sugárzása nemcsak a szexuálisan csalódott tinédzserek tömegéből, hanem 50 és 60 év közöttiekből is visszahúzódó hajszálakkal és kidudorodó hasúakkal vetül fel, akik ismét hasonló talányossággal szembesültek.
Az utóbbi időben erre a dalra gondoltam - mondta Gano a Figyelőnek. Tizenéves voltam, amikor megírtam. De mikor ér véget a szexuális csalódás? Kiderült tehát, hogy nagyobb az élettartama, mint képzeltem.
Amíg az öregedés témáján vagyunk, 16 éve annak, hogy az Violent Femmes kiadott egy teljes hosszúságú albumot.
Időközben Gordon Gano és Brian Ritchie különféle szólóprojektjei voltak, különféle dobosok jöttek és mentek, köztük az eredeti tag, Victor DeLorenzo, és 2007-ben csúnya per indult Ritchie és Gano között, amely hírhedt szétzúzásuk miatt robbant ki. Hólyag a napban egy Wendy reklámfilmjéhez.
2013 áprilisában a Femmes eltemette a csatabárdot, Coachellát és egy maroknyi más nagy jelentőségű koncertet játszott. Két évvel később elengedték Boldog új évet egy olyan EP, amely a Good for / at nothing című művet vonta maga után, vitathatatlanul a jogfosztott ifjúság legjobb himnusza Beck vesztese óta, valamint a Love Love Love, amely az emberiség elsöprő megszállottságát csak a kémiai egyensúlyhiányhoz hasonlította az elme gyengéiben.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KIa_L25kR3M&w=560&h=315]
Harmadik albumuk megjelenése óta A meztelenül vezető vak 1986-ban (amelyben a Talking Heads Jerry Harrison által készített Femmes először kezdte feszíteni aláírási stílusának határait) a zenekar küzdött a gyorsgolyó visszaszerzéséért. Bár az amerikai zene és a rémálmok bárki mércéje szerint remek, fülbemászó dalok, a kritikusok és a rajongók egyaránt makacsul hasonlították össze mindazt, amit a Femmes szolgáltak az első két albumukig.
Nem számít, hogyan harcoltak egymás között, vagy milyen furcsán kiszámíthatatlanok voltak szólóprojektjeik, rajongótáboruk hű maradt. Valójában csak tovább nőtt. A Femmes megjelenésével A késői show február 24-én Stephen Colberttel a Blisteren és a későbbi ajánlatuk későbbi megjelenésénél, Csinálhatunk bármit , a zenekar jelenleg komoly visszatérés közepette van.
Az új album mindenekelőtt az amerikai gyökérzene zenei kínálatát fedi fel Szentelt föld - magyarázta Ritchie. Az amerikai zene tárházának kontextusába helyez minket a pre-rocktól a punkig. A dalok, mint általában, a mentális betegségekkel, a fantáziával és a szexel foglalkoznak, de talán kissé érettebb nézettel. De nem sok!
Az őrületről szólva az új album elindul, a Memory, ami kiderül, az nem végül is himnusz az Alzheimer-kórhoz. 
Erőszakos nők.(Fotó: Erőszakos Femmes jóvoltából.)
Valójában azt írtam, hogy a 30-as éveim egyikében, visszatekintve a 20-as éveimre, azt gondolva, hogy a dolgok az életkor előrehaladtával jobbá válnak - mutatott rá Gano.
A ’We Can Do Anything’ az album egyik legrégebbi dala, majdnem 30 éve írtam. Eredetileg egy rajzfilm ihlette, amelyet egy barát készített. Ez egy mesés dal, például a „Country Death Song”. Nincs köze hozzám. Most írtam, és elmeséltem, hogy Bongo megöli a sárkányt. A barátok azt mondják, hogy 3 éves gyerekeik táncolnak és énekelnek. A jó gyermekdalnak olyannak kell lennie, amelyet a felnőttek is élvezhetnek. De nehéz lejátszani ezt a dalt, ahogy változik dúrról mollra.
Akárhogy is, nagyon jó hallani, hogy a zenekar nagyon szórakozik.
Az „Issues” nagyszerű együttműködés volt, egyfajta vak randevú dalszerző foglalkozás Kevin Griffinnel [a Better Than Ezra-tól] és Sam Hollanderrel. Kevinnek volt néhány akkordváltása, és az első két sor, a dal történetmesélő aspektusa az enyém volt. A dal egy rövid történetet mesél el, amelynek a végén csavar van.
Miközben alattomos fordulatokkal foglalkozunk, mi a helyzet a Big Car-val?
A zenekaron belül a ’Big Car’ okozta a legtöbb vitát szinte az összes Violent Femmes dal közül. Valaki mindig is elfogadhatatlannak találta, ami a végén történik - mondta nevetve Gano. De ez olyan, mint egy Cohen Brothers film, ahol élvezed a filmet, de akkor ez a szörnyű meglepetés következik be, mintha egy fejet találnál egy dobozban ( Barton Fink ) vagy őrlő zaj hallatszik, és ott van ez a vér, és az egyik karakter felcsavarodott a faaprítóban ( Fargo ). Ilyen dolgok állandóan előfordulnak a filmekben. Miért ne fordulna elő ez dalokban?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iduA39_RtXg&w=560&h=315]
Úgy kezdünk működni, ahogy valószínűleg a kezdetektől kellett volna, és kihagytuk a hagyományos zeneipari dolgokat - mondta Ritchie.
Nagyon sok lehetőséget látok az együttes számára. Azok a dolgok, amelyek most személyesen inspirálnak engem a Femmes-ben, az új közönség, a nagyszerű zenekari felállás fiatal zenészekkel, akik valójában a Femmes-szel együtt nőttek fel (új dobos John Sparrow és szaxofonos Blaise Garza, valamint a veterán multi-instrumentalista / közműves infielder / producer az új lemez, Jeff Hamilton) függetlenek, és kiadják saját lemezeinket, valamint produkciónk és borítóink barkácsolási hozzáállását. Olyan fiatal arcokat is kinézni és látni, akik először láthatnak minket, vagy akár egyáltalán első koncertjüket. Ez a lábujjunkon tart. Ez megbízás a ringatásra. Frissen tartjuk a régi anyagot azáltal, hogy az improvizációt beépítjük minden tettünkbe. Ez a különbség köztünk és más pop vagy rock együttesek között.
Az évek során a Femmes dobszékét egy maroknyi ütőhangszeres foglalta el, kezdve Victor DeLorenzo-val, aki különböző konzervdobozok és vödrök bemutatásával segített előteremteni a zenekar eredeti hangzását, amelyeket poétikusan a tranceaphone-nak és a stompatronnak nevezett el.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=PowkNYuXQwo&w=560&h=315]
Ez a radikális hagyomány folytatódik azzal, hogy a Weber grillt nemrégiben hozzáadták a Femmes szonikus arzenáljához. Néhány évvel ezelőtt a zenekar egy montreali tévéműsorban lépett fel, amikor Brian Ritchie a stúdió sarkában egy szénfőzőt kémlelt, amire azt javasolta, hogy John Sparrow ütőhangszeres játsszon. Remekül hangzott! Veréb lelkesedett. Olyan volt, mint egy cintányér
Tehát az Erőszakos Femmes fel fogja-e tűzni a grillt a színpadon, és bratyikat és tofu-kutyákat ad ki Brooklyn tömegének? Soha nem lehet tudni, mi történhet a színpadon az erőszakos femmesekkel - mondta John Sparrow tudatosan.
Az erőszakos Femmes a Prospect Park Celebrate Brooklyn Series keretében jelenik meg június 18-án, Kirsten Hirsch 19: 30-kor. A belépés ingyenes.
