Legfontosabb Filmeket Az „Oroszlánkirály” tökéletes példa arra, hogy mi történik, amikor a mérgező nosztalgia átveszi az irányt

Az „Oroszlánkirály” tökéletes példa arra, hogy mi történik, amikor a mérgező nosztalgia átveszi az irányt

Milyen Filmet Kell Látni?
 
Az Oroszlánkirály.Walt Disney Pictures



Néhány évvel azután, hogy összekötő nagybátyja kiszorította büszkeségéből, Simba visszatér egy kifejlett oroszlánhoz, hogy megtalálja azt az egykor plüss területet, amelyet apja uralkodott, és most ígéretet tett rá, hogy kopasz, kopár és túl vadászott. Vagy ahogy Timon, a szurikáta pajtása mondja a dekorációról: Kicsit nehéz a tetemen.

Emlékszem a sorra, mert a film nagyon kevés tagja volt, ami megnevettetett. (A zsúfolásig megtelt színház meglehetősen többet ácsorgott, mint én, bár a 9 éves gyerek soha nem láttam annyi mosollyal.) Tökéletes szót adott arra is, hogy a Disney miért próbálta átültetni a animációs klasszikusokat fotorealisztikussá rajzolt CGI szemüveg annyi hamis jegyzetet ütött számomra, még akkor is, ha úgy tűnt, hogy megfelel a közönség elvárásainak: a tetem.

A zombi-szerű is működhetett, vagy kísérteties; talán üreges. Mondjuk, minden technikai teljesítménye ellenére nehéz belenézni ennek a hamarosan megjelenő box office behemótnak a számítógéppel generált szemébe, és megpillantani mindent, ami egy lélekre emlékeztet.

Könnyű hibáztatni a film mögött álló koncepciót ezért az ürességért; az 1994-es kanonikus filmet storyboardként kezeli, hogy ugyanazt a történetet mesélje el - mintha egyike lenne azoknak az antropomorf True-Life Adventure természetfilmeknek, amelyeket a Disney még az 1950-es években rengeteg Oscar-díjjal nyert. Míg néha etikailag vitatott , ezek a filmek legalább meglepődtek a csodálkozástól és a veszélytől; ez a film - egy klímaberendezéssel ellátott CGI renderelő farm szervercsomóinak belsejében készült, és soha nem érinti emberi kéz - kevésbé elk vadászat, és inkább a múlt heti vacsora melegszik át a mikróban.

Ami a legjobb Az Oroszlánkirály offers technikailag némileg naprakész és általában jól hangoztatott átdolgozás az ismerős számára, de semmi meglepő vagy létfontosságú. Jon Favreau rendező új beszámolójában semmi sem a legkevésbé sürgős.

Ehelyett úgy tűnik, hogy a film két okból létezik: a piac megköveteli, és a számítógépek általában feladataik. Egyik válasz sem elégíti ki kielégítően azt a kérdést, amely a film nézése közben elméje mögött mozog, és ugyanolyan biztosan eltereli a figyelmét, mint a srác, aki néhány üléssel ellenőrzi a szövegeit: miért van erre szükség?

Nos, a film becsületére legyen mondva, hogy ez jó platform a színészek számára, akik csak a hangjukat adják ki. (Mivel Favreau úgy érezte, hogy aláássa a fotorealizmust, amelyért forgatott, a film kerüli azt a fajta mozgásrögzítést, amely segített a legfrissebb elkészítésében. A majmok bolygója sorozat olyan furcsa módon meggyőző.)


AZ oroszlánkirály ★ 1/2
(1,5 / 4 csillag )
Rendezte: Jon favreau
Írta: Jeff Nathanson
Főszereplők: Donald Glover, Beyoncé Knowles-Carter, Chiwetel Ejiofor, Seth Rogen, Billy Eichner, John Oliver, John Kani, Alfre Woodard, Florence Kasumba, Keegan-Michael Key, Eric André, JD McCrary és James Earl Jones
Futási idő: 118 perc.


Miután túlságosan aranyos kölyökkora kegyesen befejeződik, Simba jóbarát hipszterré válik Donald Glover laza énekének és kiváló énekének köszönhetően. Chiwetel Ejiofor Shakespearian mélységgel egészíti ki a bitorló Scar-t, bár az egyik azt kívánja, bárcsak több olyan jelenete lenne, amelyekben szembenézhet Mufasával, ezt James Earl Jones ismét hangoztatta. Timon és Pumbaa, Billy Eichner és Seth Rogen képregény riffelése biztosítja az egyébként szigorúan ellenőrzött filmnek a nagyon szükséges lazaságot. (A másik komikus párosítás - Eric Andre és Keegan-Michael Key, mint néhány hiéna Scar alkalmazásában - kevésbé emlékezetes.)

Aztán ott vannak a kézműves szempontok. Hans Zimmer nagy sikerrel vizsgálja felül Oscar-díjas pontszámát. A legismertebb, de néhány új dal (köztük Beyoncé szelleme) mind szilárdak, de egyiket sem segíti az a tény, hogy fotorealisztikus állatok éneklik őket.

Míg Favreaunak volt bölcsessége operatőrt, Caleb Deschanelt felvenni, a legendás DP Carol Ballard állatközpontú filmjeiből Fekete csődör (1979) és Repülj haza (tizenkilenc kilencvenhat) nem képes a fényt úgy manipulálni, hogy érzelmi hatást érjen el a számítógép belsejében, ahogyan a való életben. Az eljárás nagy részében úgy érzik, mintha irodaházi fénycsövek világítanák meg.

De a megrendítő képesség hiánya az Az Oroszlánkirály Általánosabban. Ez együtt jár a film hiányzó kockázatérzetével és kreatív szikrájával.

Ezeket az érzelmi és kreatív hiányzásokat még hangsúlyosabbá teszik, mert az 1994-es film már inspirálta Julie Taymor régóta futó Broadway-musicaljének egyedülállóan lendületes és innovatív színházi élményét. Bár Taymor neve ügyvezető producerként jelenik meg a kreditben, úgy tűnik, hogy a film egy olyan világegyetemből származik, amelyben soha nem létezett csodálatos színpadi show-ja.

Ahelyett, hogy előremutató volna, mint ez a műsor, ez Oroszlánkirály retrográd - a film olyan kifejezése, mint a toxikus nosztalgia, amely behatolt nemzeti diskurzusunkba. A valódi érzéstől és a feltalálás érzésétől elrabolva a történet a szavanna örökletes politikájának meglehetősen nyájas felfedezésévé válik.

Arra gondoltam, hogy azt kívánom, hogy sem Simba, sem Scar ne uralja a büszkeség földjét, hanem megengedi, hogy a többi állat szavazzon. Legalább ez okozhatott meglepetéseket.

Frissítés: A cikk korábbi verziója tévesen azonosította a James Earl Jones által Musztafának hangoztatott karaktert. Javításra került.

Cikkek, Amelyek Tetszenek :