Audra McDonald és Michael Shannon Frankie és Johnny a holdfényben .Meer dán Ebben a Reagan-kori kétkezesben egy férfi és egy nő éppen zajos, lendületes szeretetet szerzett kihúzható kanapéján. Számára ez alkalmi összekapcsolás volt, nem nagy ügy. Munkatársak: rövid megrendelésű szakács, ő pedig egy görög étkező pincérnője, ami kínossá teszi. De még furcsábban viselkedik; folyamatosan dicséri, a testét akarja bámulni, szagolni és puskázni akar az erszényén. Úgy tűnik, nem hajlandó távozni. Ragadozó? Nem kell félni: A #MeToo korában Terrence McNally 1987-ben Frankie és Johnny a holdfényben valójában elég fejlettnek tűnik. A szex már megtörtént Frankie (Audra McDonald) és Johnny (Michael Shannon) között; a meghittség a meghittségre törekszik.
McNally gyönyörű buzgalommal és érzékenységgel navigálja szerelmes vesztesei szexuális politikáját. Harminckét évvel később a darab felületi részletességű ráncokat mutathat (mi a videomagnó?), De érzelmi terepe friss és izgalmas - és örökzöld. Ezeket nem lehet könnyen kiváltani az egyetemistákból; idősebbek, kékgallérosak és sérültek, és bár gyökeret szerezünk belőlük, hogy beleszeressenek, aggódhatunk - ahogy Frankie is -, hogy Johnny veszélyes lehet.
Feliratkozás az Braganca Arts hírlevelére
Frankie, látja, valaha bántalmazó kapcsolatban volt. Tehát van értelme, hogy vonzza a még ideges Johnny, főleg, ha figyelembe vesszük Shannon őrült kutyáját és a szemeit, amelyek égnek a tájban. Frankie távol tartja magát az élettől; egy jó éjszakának az a gondolata, hogy az épületével szemközti ablakokban figyeli az emberek zord életét, miközben egy tál szőlőt eszik. Johnny gyógyíthatatlan beszélgető és provokátor, ex-csaló (hamisítás), aki Shakespeare-t a munkahelyi szekrényében tartja, és nagyon jól idézi az Avoni Hattyút. Mindkettő középkorú és nem örül ennek (McNally egyik legviccesebb darabja az, ahogyan mindegyik rosszkedvűen feltárja életkorát egyre nagyobb számban). Persze, többet akarnak: Frankie úgy gondolja, hogy jó tanár lehet belőle. Johnny kétségbeesetten találja meg élete szerelmét - és ez kiderül, hogy Frankie.
Frankie és Johnny egy romantikus vígjáték, amely felborítja a műfaji konvenciókat, az érzelmileg megsebesült magányosok őszinte portréja-Paddy Chayefsky optimizmussal élt. McNally játékosan minden útban megtalálja az igazi szerelemhez vezető utat. Először is, leendő szeretőink nem fiatalok és gyönyörűek. Néhányan kifogásolhatják, hogy a producerek két vitathatatlanul gyönyörű embert alkalmaznak, de ez ízlés kérdése, és egyik színész sem állja meg a külsejét.
McDonald a bizonytalanságot és a testi nyugtalanságot árasztja minden pórusból, és bár Shannon a show jó 70 százalékát bokszolókban tölti, kényelme elveszett, lusta minőséggel rendelkezik. A klasszikus zene a rádió ébresztőóráján, Frankie ágya mellett kölcsönzött csodálkozás és boldogság auráját adja, de ugyanolyan valószínűen tönkreteszi a hangulatot. Johnny az impotencia rohamát okozza a Valkyries Ride of Valleys összeomlásának. Van holdfény, amelyet a pár csodál a tűzmenekülés elől, de Frankie-t morgásra készteti: Mindig nagyon gyanakodtam abban, amit a holdfény tesz az emberekkel. És akkor ott van a kémia. Annak ellenére, hogy a darab azzal kezdődik, hogy az emberek egy rendkívül természetes cselekedetet folytatnak, a dráma zöme lassú, sőt nehéz folyamat, amikor két ember elnyeri egymás bizalmát - halad, halad vissza, próbálkozik újra, bántja egymást, nyit. Mindeközben (és valós időben bontakozik ki két órán keresztül, plusz a szünet), nem lehet csodálkozni: Valóságos és spontán a szerelem, vagy olyan hazugság, amelyben az őrült, megtört emberek egyetértenek?
Arin Arbus rendező ügyesen mozgatja előadóit a színpadon (amelyet Riccardo Hernandez épített fel és ügyesen megvilágított Natasha Katz), és meggyőzően stílustalan ruházatukba (Emily Rebholz tervezte), és ki sem próbálja őket megcáfolni. Konyhai stúdió területe. Ez a fajta darab, ahol az irányításnak láthatatlannak kell lennie, csak szabad helyet enged a színészeknek a lélegzéshez és a levegő kitöltéséhez, és Arbus remek munkát végez. A McDonald's Frankie talán sérülékenyebb és idegesítőbb, mint a forgatókönyv néha kéri, de szükség esetén belső erőt és tüzet mutat. Öröm látni, hogy Shannon felbukkan egy olyan szerepben, amely az ő ostoba, fiús oldalán játszik. Együtt mélyen mozgó köteléket kovácsolnak, szúrós, organikus gobelin a komikus fluster, a nyers sérülések és a pulzáló erotikus hő.
Az újjászületés előtt nem ismertem borzasztóan az anyagot, hiányzott a 2002-es Edie Falco-Stanley Tucci ébredés és az 1991-es Garry Marshall-film. Mint bárki, aki jelenet-tanulmányi osztályt vett az elmúlt pár évtizedben, én is láttam biteket diákok előadásában, de ennyi. Örülök, hogy ez az első találkozásom a romantikus naturalizmus gyönyörűen kidolgozott darabjával, egy dramaturgtól, aki minden heget és anyajegyet simogat és megcsókol főhősei jól bejárt testén. A banális és a magasztos mesterzsonglőr, két embert fogmosás közben hangszerel, miközben Debussy őrülten dús Clair de lune súgja az órarádióból. Első látásra bevallom a szerelmet? Hé, bárkivel megtörténhet.
