Charlie Brooker fordulatos, fordulatos antológiasorozata visszatért Netflix (NFLX) a 6. évadhoz. Fekete tükör már régóta hírnevet szerzett magának, mint egy sci-fi műsor, amely okos, néha ijesztő megfigyeléseket tartalmaz társadalmunk állapotáról a végtelen technológiai fejlődés közepette, de ebben az évadban a természetfelettibe is belevágnak – vegyes eredménnyel. Az évad legjobb epizódjai közül több nem az ijesztő technológia elvadult, hanem az, hogy miként hagytuk magunkat felemészteni és dehumanizálni az általunk választott szórakoztatásra. Ez metaváltást jelent a sorozat számára abban, hogy hogyan szólítja meg a nézőt, és ez egy változás a jobb oldalon.
ergonomikus szék hátfájásra
Mind az öt új epizód Fekete tükör alább rangsoroljuk és áttekintjük, kezdve azokkal a történetekkel, amelyeket nem hagyhatsz ki.
1.) 3. rész: „Tengeren túl”
Fekete tükör nem akkor van a legjobban, amikor példátlan technológiai kockázatokkal járó világokba dobja szereplőit, hanem amikor sci-fi premisszáit mélyen emberi történetek elmesélésére használja. A „Beyond the Sea” illik ehhez a rövidítéshez, mivel Cliffre (Aaron Paul) és Davidre (Josh Hartnett) összpontosít, két férfira, akik egy futurisztikus 1969-es futurisztikus küldetésben vannak. Mindketten visszatérhetnek a földi életükbe a robotmásolatoknak köszönhetően. de amikor váratlan tragédia éri Davidet és replikáját, Cliff és felesége Lana (Kate Mara) beleegyeznek abba, hogy a gyászoló férfi megforduljon Cliff testében.
Míg a cselekményhez vezető körülmények kissé szokatlanok, és gyorsan elvesztik jelentőségét, a testcserés sztori a fő esemény. Összehozza három felnőttet és a saját szívfájdalmaikat, meditációként szolgálva a veszteségről, a mérgező férfiasságról és a század közepén élő háziasszony végtelenségéről. Paul kettős kötelességet teljesít, ügyesen megkülönbözteti Cliff és David ábrázolásait, és világos érzelmi utazást alakít ki mindkettőjük számára, Mara pedig több, mint játék arra, hogy karaktere férjével és kollégájával való bonyolult kapcsolatával zsonglőrködjön. Ez nem egy epizód a mélyűrről vagy a robotokról vagy az általuk jelentett veszélyről; egy nehéz házasságról és egy szinte leküzdhetetlen gyászt átélő férfiról szól. A „Beyond the Sea” túlságosan szkeptikus befejezésnek enged be (nem minden epizódhoz őrült csavarra van szükség, Charlie!), de nyugtalanító befejezést kínál egy szívszorító epizódhoz.
2.) 2. rész: „Loch Henry”
A „Loch Henry” mélyen behatol a valódi krimi iránti megszállottságunk szívébe, amikor a fiatal filmrendező, Davis (Samuel Blenkin) és barátnője, Pia (Myha'la Herrold) kis skót szülővárosába utaznak azzal a szándékkal, hogy hatásos természetdokumentumfilmet készítsenek. csak azért, hogy Pia barátnője alkalmat találjon a helytörténetben egy sor csúnya gyilkosságról. Természetesen ez aligha egy lezárt helyzet, és olyan titkokat tárnak fel, amelyek veszélyesen közel hozzák őket a bűncselekményekhez.
Az epizód ide-oda ugrál a valódi krimi műfajának enyhén ironikus elismerése és elítélése között. Amíg Davis és Pia a filmjükön dolgoznak, a közönség vegyes médiával foglalkozik, a filmezett újrajátszásoktól a régi hírtekercseken át a rendőrségi bizonyítékokig. A forgatás, a digitalizálás és a szerkesztés folyamatait egy olyan montázsban mutatják be, amely megérti a projektek mögött rejlő szenvedélyt és izgalmat, ugyanakkor azt a fajta csillogást is bemutatja, amelyet az igazi bűnözés a tragédiák fölé ölt. Ezek a történetek sok szalagavató kenyerét jelentik, és ez a lényeg Fekete tükör tisztában van (egy ponton arra a kérdésre: „Mi volt az a Netflix-es dolog? Arról a fickóról, aki nőket ölt?” Pia tudatosan válaszol: „Talán szűkítsük le”). Az epizód nagy csavarja könnyen észrevehető, de valóban feszült sorozathoz vezet, amely minden slasher kedvencével szemben megállja a helyét (bár kissé antiklimatikusan végződik). Végül a „Loch Henry” bőven ad rágónivalót az igazi krimi szerelmeseinek, egyrészt önálló történetként, másrészt figyelmeztetésként e mesék személyes költségeire.
3.) 5. rész: „Démon 79”
Az idei évad természetfeletti epizódjai közül a sikeresebb Nida (Anjana Vasan) szelíd modorú kiskereskedelmi munkásnőt követi, amint alkudozni kezd az ördöggel – inkább Gaap, egy jól öltözött démon, akit Paapa Essiedu az alvilág minden varázsával megjátszott. 1979-ben járunk, a rasszista, fasiszta politika erősödik Nagy-Britanniában, és Nida város lakói szívesen tapossák őt, mint azon kevés barna emberek egyikét. Ahogy a mikroagressziók kialakulnak, úgy nő Nida saját elfojtott haragja is az elkövetők iránt.
Az epizód jó idő, bár nem olyan, amitől elvárnád Fekete tükör . A '70-es évek slashereinek elemei bekerülnek a műfaji fellángolásba, a nyitócímektől a szemcsés kamerákon át a visszadobott műprotetikai góréig. Nem kötelezi el magát teljesen az efféle szórakozás mellett, és minden bizonnyal megakad a 74 perces futási ideje, de Vasan és Essiedu az idei évad legnézhetőbb párja. Az epizód nem annyira üzenetet ad e két figurán keresztül, mint inkább a katarzis fordulatos érzését, ami üdítő választás.
4.) 1. rész: „Joan szörnyű”
A „Joan is Awful” meglehetősen egyszerű beképzeltséget követ (mert Fekete tükör , azaz): mi lenne, ha látnád, hogy az életed előtted játszódik a tévében? Joan (Annie Murphy) számára a Streamberry (egy pimasz Netflix-analóg) zavarba ejtő ajánlása hamarosan az egész életét felemészti – leginkább azért, mert mutatja az egész életét, a kockázatos szövegváltásoktól a terápiás ülésig. Annak ellenére, hogy az a megtiszteltetés érte, hogy Salma Hayek alakította élete tévéváltozatában, Joan úgy találja, hogy hírneve gyorsan romlani kezd, csakúgy, mint a magánéletről és az autonómiáról alkotott elképzelése.
Végső soron az epizód jó néhány metaszinten dolgozik, és a mozi szentségével foglalkozik egy mesterséges intelligencia és algoritmusoktól hemzsegő iparágban. A Netflixre kacsintók kissé önelégültek ( Fekete tükör végül is a streamer egyik legnagyobb műsora), de a „Joan is Awful” jó pontokat mutat a streamelés állapotáról. Murphy leszögezi karaktere növekvő szorongását, és az a néhány interakció, amelyet Hayekkel folytat, csemege. Ennek ellenére az epizód egy kicsit túl gyorsan eszkalálódik, ami egy csapnivaló belső logikát eredményez egy olyan műsorban, amely szereti a messziről hozott dolgokat, és a végső csavar több, mint egy kicsit fáradságos. Néhány bolondos szett és a sztárokkal teletűzdelt szereplőgárda minden bizonnyal a szezon nagy húzójává teszi ezt, de nem egészen felel meg ennek a színvonalnak.
5.) 4. rész: „Mazey Day
A „Mazey Day” figyelemre méltó indulás Fekete tükör . Egyrészt ez egy korabeli darab, amely 2006-ban játszódik (hallunk egy bejelentést a rádióban Tom Cruise és Katie Holmes első gyermekéről). Nem mutat be semmilyen újszerű szerkentyűt, csak egy kelletlen paparazzót (Zazie Beetz), aki abból él, hogy Hollywood legkeresettebbjeit készíti. Amikor a sztár Mazey Day (Clara Rugaard) teljesen eltűnik, fizetésnapot kínálnak neki, aki nem tagadhatja meg, hogy képet készítsen a színésznőről. Következik egy olyan üldözési roham, amely még az olyanokat is meglepné, mint Britney Spears.
Az a tény, hogy az epizód a hírességek kultúrájának egy olyan időszakában játszódik, amelyet mindannyian szeretnénk elfelejteni, valami nagyszerűnek tűnik, de sajnos ez a lehetőség nem valósul meg. Beetz egy nőt alakít, aki teljesen megérti karrierje élősködő természetét, de árnyalt munkáját egy igazán zavarba ejtő fordulat eltaposja, amelyből hiányzik a feszültség és a valódi horror érzése. Ami a hírnévről szóló vékony metaforának tűnik, az teljesen szétesik, és fájó hüvelykujjként kilóg a többi epizódból. A „Mazey Day” végül egy rossz B-film – és nem az a szórakoztató fajta.
haza a vendéglátás hagyománya
