Legfontosabb Tévé Lehet, hogy az „OA” lemondásra került, de kevés műsor állíthatja ugyanazt a társadalmi hatást

Lehet, hogy az „OA” lemondásra került, de kevés műsor állíthatja ugyanazt a társadalmi hatást

Milyen Filmet Kell Látni?
 
Brit Marling be Az OA .Netflix



Ha rajongsz a Netflix labirintusos sci-fi drámáért Az OA , esélye van arra, hogy saját elméletei vannak a mindig csavarodó cselekményelemeiről - és ha ön keménykedő, akkor hiheti Reddit-ben született összeesküvés-elmélet hogy a műsor augusztus 5-i lemondása egy kidolgozott reklámfogás része volt. Ennek ellenére viseljen velem, és viselje el a tévéműsor ezen különös furcsaságát, amelynek törlése egy #SaveTheOA mozgalmat és egy Change.org petíciót váltott ki, amely ma reggelre több mint 39 000 aláírást kapott.

I. része Az OA először 2016-ban került adásba, és bemutatott minket a korábban vak, korábban eltűnt Prairie Johnson-ra, aki végül a sokdimenziós utazó, az OA vagy az eredeti angyal néven ismert. De ahogy látom, az adott évad eseményei nem bontakoztak ki a világunkban - vagyis. ez dimenzió, amely magában foglal téged, engem, a Netflixet és a show alkotóit, Brit Marlingot és Zal Batmanglijt. És biztosan nem voltunk a világunkban a II. Részben, amely az év elején került adásba, és látta, hogy az OA, volt fogvatartója és egykori fogvatársai a mai San Francisco valamilyen alternatív változatába indultak, tele pszichés polipral és kísértetjárta rejtvényház, amely a kisiklás elől néhány centire túllépte a műsor narratíváját.

A II. Rész fináléjában Az OA pokolian meta-mozdulatot tett azzal, hogy The OA beugrott Marling (az őt alakító színésznő) és egykori elrablója / nemesisének, Hap testének, és Jason Isaacs (őt alakító színész) testébe ugrott. Lényegében annak ellenére OA színész Ian Alexander állítása hogy ez csak egy újabb dimenzió volt, úgy döntök, hogy utólag azt hiszem, hogy ezek a szereplők végül ebbe a világba kerültek ... a mi világunkba. És ami számomra furcsa kényelmet ad a lemondás közepette, az az, hogy bár világunknak minden bizonnyal szüksége van rá Az OA Komoly ajándékok, talán nem alkalmas azok kezelésére. Talán a valóság megütése alkalmas hely volt mindennek a végére.

Egy hat diás Instagram-bejegyzésben, amelyet egy nappal a műsor lemondása után tett közzé, Marling szólított meg OA rajongók, felidézték azt az időt, amikor egy panelen volt, és megkérdezték, miért ragadta meg annyira a sci-fi. Elismeri kezdeti zavartságát, majd folytatja a kéregetést: Nehéz történeteket írni a „valós” világról, amikor még soha nem érezted magad benne szabadnak. Eleinte foglalkozik az iparban még mindig eluralkodó nemek közötti egyenlőtlenséggel, és arról, hogyan döntött úgy, hogy saját világokat teremtsen, ahol a hozzá hasonló nőknek - és olyan színésznőknek, mint ő - igazi ügynöksége lehet. Marling az, aki ahogy Sam Jonesnak elmondta a műsorában Off kamera , szakmai életét a Goldman Sachs-nál kezdte, távozva, amikor a lelkét annyira összetörte a munka, hogy ugrást kellett tennie, és művészettel kellett foglalkoznia, védőháló nélkül. Sztereotípia szerint Marlingnak minden eszköze megvolt ahhoz, hogy hollywoodi előadássá tegye: gyönyörű, szőke fiatal nő, ragyogó színészi képességekkel. De nem akarta ezt az identitást, és nem is akarta azt a hálátlan szerepet, amelyhez ilyen sok nő - vagy a legtöbb nő valóban - át van borulva. Szóval társakkal állt össze a barátaival, tollat ​​tett papírra, és alternatív utakat vájt.

De Az OA , amint azt Marling elismerte, sokkal többet tett, mint az alulértékelt, más vagy potenciálisan kizsákmányolt szereplőkhöz, mint ő, szabadabb és igazságosabb munkahelyet kínálni. Minden szempontból az emberiség legjobbjait képviselte. Olyan helyet képzelt el, amely mentes iróniától és tömeges reakciós dühtől mentes, ahol az élet minden területén élő emberek láthatják a különbségeiket, és egyesülhetnek azért, amit a lelkükben éreztek: a transz-ázsiai-amerikai (Alexander); meleg, barna bőrű overachiever (Brandon Perea); haraggal küzdő zsoké (Patrick Gibson); középkorú, plusz méretű tanár (Phyllis Smith); árva depressziós (Brendan Meyer); kubai gitáros (Paz Vega); megváltást kérő fekete nyomozó (Kingsley Ben-Adir); stb. A mi világunkban ezek az emberek elkerülhetik egymást, és hajlamosak lehetnek társadalmunk megosztottságára, szemben azzal, hogy meghallgassák egymást, empátiát gyakoroljanak, sőt veszélyek közepette összefogjanak.

Az OA elképzelt egy helyet, ahol a tudomány és a spiritualitás együtt létezhet, és ünnepelte az emberiség földdel való egységét. Világunkban csak egy szerencsés bronxi kongresszusi nő igyekezett feltérképezni egy merész tervet az éghajlatváltozás leküzdésére, és gonosz támadások érik őt, amiért még kísérletet is tett. Az OA egy olyan helyet képzelt el, ahol a bizalomnak és az igazi erkölcsnek valódi befolyása és előnyei voltak, és ahol a bátorság, hogy megtegyük azt, ami népszerűtlen, jutalommal jár. Ma, a mi világunkban, a bizalom világszerte naponta sérül; az erkölcs ijesztően elérhetetlennek érzi magát; és függetlenül attól, hogy a folyosó melyik oldalán állsz, a tömeged szélsőségességének megtámadása a törlés oka. Az OA .Netflix








És ez eljut a világ és a világ legroppanóbb különbségéhez Az OA : Mint mindig közös munkájuk során, Marling és Batmanglij ünneplik a kollektíva azon gondolatát, hogy senki sem szabad, és soha nem szabad egyedül foglalkoznia vele, és általában véve közös igényeink győzedelmeskednek, ha egyesülünk. Marling annyit mondott 2013-as összehívási beszédében az alma materben, a Georgetown Egyetemen szállított, ahol diákként ismerkedett meg Batmanglij-val és Mike Cahill filmtárssal, és ahol azt tanácsolta a végzős időseknek, hogy ragaszkodjanak törzsükhöz, mint ő. De ma, a mi világunkban ennek a fogalomnak más szempontjai vannak, mint hat évvel ezelőtt, és más értelemben vannak, mint amit a Az OA , ahol az emberek szünetet tartanak, gondolkodnak, hallgatnak, és rájönnek, hogy mindannyian hasonlóbbak vagyunk, mint mások. A való életben, ahol a félelem és a gyűlölet csordulása olyan sok folyamban elvérzett, kevésbé vagyunk hajlandók hallgatni, mint valaha - addig a pontig, hogy akár elidegenedve is érezhetjük magunkat abban, amit saját magunknak gondoltunk a törzsek, mivel a személyes identitás (legyen szó akár nemi identitásról, fajról, hitről, szexuális irányultságról vagy osztályról) még további felosztásokat okoz, amelyek megvakítják nagyobb, közös emberiségünket.

És ez szégyen, mert még mindig sok olyan ember van, aki meghallgatja, tiszteletben tartja kereszteződésbeli tapasztalatainkat, és az egész létfontosságú részének tekinti őket. Marling megszállottan hallgat. Először 2011-ben készítettem interjút, nem sokkal később Másik Föld- azon két film egyike, amely abban az évben a Sundance-ben kitörő sztárrá tette - került a mozikba. Jelen volt Cahill is, aki Marling főszerepét rendezte, és akivel együtt írta a forgatókönyvet. Másik Föld nagyjából éppen az, aminek hangzik (megtalálható bolygónk pontos mása), és igen, ez egy sci-fi mozifilm, amely teret enged a szabadságnak. Egy philadelphiai szálloda lakosztályában Marling és Cahill úgy válaszoltak a kérdéseimre, mint kíváncsi, koragyerekes gyerekek, majd visszadobták őket. Elutazna egy másik Földre? Megkérdeztem. Megtennéd te? Marling válaszolt, nyilvánvaló szándéka az volt, hogy minden nézőnek szembe kell néznie ezzel a kérdéssel.

Az interjú rövid volt, de a befejezés helyett Marling meghívott, hogy csatlakozzam hozzá és Cahillhez egy kisteherautóba, amelyik Philly 30. utcai állomására vitte őket, hogy vonattal induljanak. A felvevőm felvette minden úttörést, de minden nagy ötletet, amelyet Marling és Cahill válaszként felajánlott. Az egzisztencializmus karavánja volt. Amikor megérkeztünk az állomásra, a pár meghívott, hogy folytassam és kövessem őket, és míg Cahill elindult, hogy feltehetően rendezze a jegyeket, folytattam Marling beszélgetését, aki gyorsan kiderült, hogy a bölcsesség szinte furcsa keveréke és telhetetlen taníthatóság. Végül követtem a vonat platformjának mozgólépcsőjéhez - nem úgy, mint Hap először találta meg a Prairie-t a Az OA— és búcsút intett. Elegendő anyagot kaptam egy novellához.

Két évvel később, Ismét interjút készítettem Marlinggal, ezúttal Batmanglij-val , aki a 2011-es másik Sundance-slágerében rendezte, Hangom hangja , amelyet szintén írt. Interjúnk azonban 2013 körül volt kötve Kelet , a duó második nagy filmje és Marling első filmje, amely feltörte a mainstream Hollywoodot (tisztességes promóciós löketet kapott a Fox Searchlight forgalmazótól, és olyan társszereplőkkel, mint Ellen Page, Alexander Skarsgård és Patricia Clarkson). A filmben kultusz alakult ki, Marling egy titkos operatív munkatársat játszott az ökoterrorizmus gyanúja miatt. Marling és Cahill meghallgatása egy dolog volt, Marling és Batmanglij interjúja egészen más volt. Befejezték egymás mondatait. Úgy tűnt, hogy ugyanaz az agyuk van - mint az ikrek, akik a fejüknél fogva egyesültek, majd elváltak egymástól, de megtartották minden közös gondolatukat, elképzelésüket és eszményüket. Beszéltek a törzsi vallásról és a hitelességről, amelyet Batmanglij szerint nehéz megtalálni. Beszéltek arról, hogy szabadkézi életben élnek a felkészüléssel (vagyis csak talált és eldobott ételt ettek), valamint olyan rituálékról, amelyek gyerekesnek és kínosnak tűnnek, de valójában falakat bontanak és ajtókat nyitnak az emberi meghittség érdekében. (Ban ben Kelet , ez a palackozás és egymás etetése játék; ban ben Az OA , ez a most híres koreográfus mozgalmak, amelyek együttesen végezve valakit egy másik dimenzióba terelhetnek.)

Habár Marling, Batmanglij és Cahill nyitottsága, emberségessége és határtalannak tűnő képzelőereje (akik közül az utóbbi azóta a saját kreatív útját járta be) nagyon lenyűgözte és elbűvölte, mindig is éreztem, hogy filmjeik nem voltak nagyok elég ahhoz, hogy ötleteiket tartalmazzák. Mindegyik esetben ott volt a szándék, a találékonyság és az őszinteség megvolt, de még a munka megbeszélése után is a művészekkel még mindig nyűgös volt az az érzés, hogy a két órás futási idő nem alkalmazható a terjedelemben Marling és Batmanglij agya, és ennek következtében a művészet szenvedett. Szükségük volt egy nagyobb, szélesebb platformra, amely nagyobb teret biztosított az óriási ötletek számára. Szükségük volt egy olyan streaming szolgáltatásra, mint a Netflix, több órás idővel arra a remekműre, amelyet felépítettek: Az OA , a féktelen mesemondás terjedelmes, megdöbbentően merész multiverzuma, amely még mindig következetes, fájó bensőségességet ér el. Emory Cohen Az OA .Netflix



A II. Rész idei megjelenésének idején Sophie Gilbert újságíró pompás darabot írt az Atlanti-óceánhoz A radikális őszinteségnek nevezik Az OA , és valójában nincs két olyan szó, amely jobban meghatározná az eredményeket Az OA olyan nagyon különleges. Mai világunkban, ahol a terror és az algoritmusok zárt elmékre ösztönöznek, és a legfontosabb üdvösség az irónia betegségét tápláló mémek támadása, őszinte van radikális. És a növekvő fejlődés ellenére a szórakoztatóipar nagyszerű rendszerében Az OA olyan volt, mint a narratív filmkészítés akaratlan tiltakozó vonulata. A változatosabb történetek ellenére is bizalmas marad és mohó. A filmeken a legjobb film nyertese volt az idén, semmi figyelemre méltó kínálattal, és ezen a nyáron, kivéve egy-két címet, minden sátorfa kasszasiker valami előre létrehozott márka visszafogása. A streaming TV-nél zajlanak a változások, de semmi sem követelhet eredetibb, félelem nélküli jövőképet, mint Az OA. Semmi sem állíthatja azt, hogy van két alkotótársunk, akik olyan bátran benyúltak az agyuk mélyébe és készek voltak nevetségessé válni azzal kapcsolatban, hogy miként játszódhatnak le a WTF-pillanataik a képernyőn. És semmi sem állíthatja, hogy nagy, dobogó szíve inspirálta a szó szerinti mozgalmak mozgalmát, olyan rajongókkal, mint Jess Grippo táncos flash-bob bemutató szervezése a Trump Tower-en kívül, és újrateremt Az OA Szinkronizált koreográfiája a tiltakozás egyik formájaként.

A II. Rész fináléjában Karim, a nyomozó végül a rejtvényház csúcsán, a sokat vitatott rózsaablak felé tart. Azt mondják neki, hogy ennek átnézése azt jelenti, hogy meglátja az igazságot, és valóban átnézi, és azon kapja magát, hogy a Netflix hangszínpadát nézi. Most megadva Az OA öt részben akarták kiadni, és állítólag mindet Marling és Batmanglij írta. Tehát nem itt kellett volna véget érnie. De megint azt választom, hogy higgyek, amikor visszatekintek, hogy az igazság meglátása azt jelenti, hogy meglátjuk a világunkat - a való világot, ahol Marling és Isaacs egy színész szereplői, és ahol a vezetők valószínűleg jobban törődnek az alsó sorral, mint a megismeréssel az emberek, akikkel dolgoznak. Az OA rajongói légiókat szült, vagyis valóban sok ember éhes a Marling és Batmanglij által kínált radikális őszinteségre, de láthatóan nem elég. A Netflix arról ismert, hogy szeretné, ha műsorai minimális évszakokkal és maximális nézőszámmal lennének.

Végül (ha ez valóban a vég), Az OA életleckéket kínált, ahogy Marling fogalmaz, a sci-fi szabadlencséje. Másfajta törekvéses televízió volt - nem dicsőítette a teljes szekrényeket és a luxusjachtokat, hanem emlékeztetett mindannyiunkat az együttülés, valami elbűvölő hely és a hallgatás értékére. Arra kértem, higgyen lehetetlen dolgokban - mondja az OA a II. Rész egy pontján. És megtettük. A szívesség visszaszerzése érdekében most az a feladatunk, hogy a műsor látszólag lehetetlennek tűnő, mégis nagyon emberi dolgait megvalósítsuk - itt, a mi dimenziónkban.

Cikkek, Amelyek Tetszenek :