Tól től Opera .Erick Oh Két kaotikus hatalmi átmenet 2017-ben inspirálta a Pixar egykori animátorát, Erick Oh-t Opera . Amerikában, ahol Oh született, Donald Trump lett az Egyesült Államok 45. elnöke. Dél-Koreában, ahonnan Oh családja származott, Park Geun-hye elnököt korrupció vádjával vád alá helyezték.
Négy évbe telt, míg a nyolcperces kisfilm elkészült, de hatása hangsúlyos. Miután már bejárta a világot, hogy fesztiválokon mutasson be Texasig, Cannes-ig, Londonig és Hirosimáig, Opera ma versenyez az Oscar-díjért a legjobb animációs rövidfilmért.
A mozgó dioráma egy nappali és éjszakai ciklust rögzít egy piramisban lévő hangyafarmszerű társadalomban. Különböző forgatókönyvek zajlanak végig Opera ’26 szomszédos szoba: a tetején egy király ül, aki a szolgák sora által felhozott végtelen étkezési zsírból nő. A távolabbi széleken a dolgozók fáradhatatlanul készítenek ételt és üzemanyagot a ciklus működtetése érdekében.
A Pixar emberei úgy ismertek engem, mint azt a srácot, aki mindig valami őrültséget csinál. Tehát, ha van olyan lövés, amely dobozon kívüli gondolkodást igényel, akkor ez gyakran nekem jutott el.
A mélyben fekszik egy kulcs, amely illeszkedik a piramis csúcsán lévő zárhoz. Feltételezzük, hogy ennek megfordulása megszakítja az ismétlődő ciklust - de ez nem érthető az egyetlen egyedül dolgozó ember számára. Ahelyett, hogy jobb elérésük érdekében összefognának, egy mély alsó kamra egymással szemben álló vörös és kék színű piramis bal és jobb szélét találja, amelyek háborúban állnak egymással. Az emberek meghalnak; újak veszik át a helyüket; a ciklus folytatódik, örökké.
Családbarát animációs funkciókkal, a Hieronymous Bosch freskóival és azzal a szándékkal, hogy felhívják a figyelmet a valós társadalmunk hibáira, tájékoztatva ezt a művet, az Oh komplex művésziessége tele van árnyalatokkal. Braganca a hónap 93. Oscar-díjátadója előtt beszélt az alkotóval, hogy lenyűgözze ezt a látványos szenvedélyprojektet. 
Erick Oh, 2015.Florian Voggeneder / Flickr CC
keresse meg a mobiltelefon számát ingyen
Megfigyelő: Gratulálok az Oscar-jelöléshez, Erick. Mi inspirálta, hogy animátor legyen?
Erick Oh: Minden tanteremben mindig van egy gyerek, aki szereti a rajzot, és én voltam az a gyerek. Az összes klasszikus Disney-film inspirált, mint például Szépség és a szőrny és Aladdin. Még mindig tudom, hogyan kell felhívni a dzsinnet - gyerekkoromban több milliószor felhívtam.
Képzőművészetet tanultam, majd az UCLA filmiskolájában mesterképzést végeztem. Ez vezetett oda, hogy 2010-ben kezdtem a Pixarnál, gyakornokként.
Mit dolgozott konkrétan a Pixarban?
Majdnem hét évig voltam ott, és olyan filmeken dolgoztam Inside Out, Dory megtalálása és Kókuszdió. A Pixar emberei úgy ismertek engem, mint azt a srácot, aki mindig valami őrültséget csinál. Tehát, ha van olyan lövés, amely dobozon kívüli gondolkodást igényel, akkor ez gyakran nekem jutott el.
A Pixarban folytatott karrierem abszolút csúcsa az Szenilla nyomában - Animáltam Hanket, a polipot. Végül háromszor-négyszer jártunk az akváriumba, hogy tanulmányozzuk a polipokat, hogy kitaláljuk a karakterét és a mozgását. Hank volt a Pixar történelmének legdrágább karaktere - a legmodernebb technológia és ezek a gyönyörű, rugalmas, organikus csápok kombinációja mindenütt.
Ma is dolgozik a Pixarnál?
A Pixarban körülbelül négy-öt évet töltünk egy 500 előadóból álló csapattal egy-egy funkció teljesítéséhez. Széles közönséget érhet el olyasvalamivel, amely vonzerejében nagyon széles, de én csak egy része vagyok ennek, nem feltétlenül a saját történetem.
Hagytam, hogy elmondjam a saját történetemet. Egy független projekten végzett munkának más a jutalma, mert a tervezés, a történet, minden pixel saját magamtól származik.
A Pixar elhagyása óta több különböző filmet készítettem, köztük az [Oscar-díjra jelölt] Gátőr sorozat, néhány volt Pixar kollégával. Készítettem néhány reklámot, néhány független filmet és most Opera .
Opera négy évig tartott. Melyek voltak a legnagyobb kihívások?
Saját nappali munkám volt - akárcsak sok más művésznél. Éjjel és hétvégén csináltuk. Ez kemény volt.
Voltak pillanatok, amikor úgy éreztem, hogy túl ambiciózus vagyok, de soha nem tudtam feladni, mert mi zajlott körülöttünk a világon. A Black Lives Matter mozgalom, a Yellow Jacket mozgalom Párizsban, majd a koreai Hong Kong, a szennyezés kérdése. Úgy éreztem, hogy mindannyian elakadtunk, és nem igazán fejlődtünk valamilyen módon. Ettől erősebb lettem.
Miért a film címe Opera ?
Az Opera szó eredete valójában munkaerőt, társadalmat, munkát jelent. Tehát ez már azt közvetíti, amit a filmem próbál mondani. De a működése is olyan, mint egy zenei opera - olyan sok ember van összhangban, mint egy együttes, amely együtt dolgozik.
Honnan merített ihletet a stílusában és felépítésében Opera ?
Akkor mentem el a Sixtus-kápolnába, amikor még nagyon fiatal voltam egy családi kiránduláson. Mélyen a szívembe vésődött, így amikor terveztem Opera eszméletlenül jutott eszembe.
Tudtam, hogy nem beszélhetek az emberi életről és a társadalomról egy hagyományos narratív formátumon keresztül, mert ez annyira tág és összetett. Ez valami olyasmi, amely örökre körbevezet a történelem során.
Az olyan emberek falfestményei és freskói, mint Bosch vagy Michelangelo, valóban megörökítik az emberiség történetét és lényegét. Fesztivál lesz, de aztán embereket ölnek meg, és háború van. Opera az egyik ilyen festmény korabeli változata. A befejezés kapcsolódik a kezdethez, és minden egyszerre történik. Így látom a társadalmat.
A piramison belül 26 különböző szoba található. Néhányat elkülönített az Instagram-oldalán, hogy kiemelje a cikluson belüli különböző tevékenységeket. Vannak jelenetek különösen fontosak?
Nem akarok túl sok útmutatást adni a közönségnek - Ön fogja létrehozni a saját történetét, ha bizonyos pillanatokkal vagy matricákkal visszhangzik. De a „Crepi Il Lupo” című szakasz különösen kritikus, mert az amerikai társadalomban manapság nagyon sok faji kérdéssel foglalkozunk.
A karakterek Opera az emberi faj egészét képviselik. Ezért a tervezés annyira általános - bárki lehet. De a jelenet alakjainak mindegyikén különböző színű a fejük, és levágják a fejüket, vagy foglyokká válnak, mert különbözőek. Kiállnak a társadalomban létező különféle megkülönböztetések mellett.
Remélem, hogy a közönség meglátja, megérzi ezt a jelenetet, majd egy pillanatra elgondolkodik azon, hogy hogyan tehetnénk ezt jobbá.
Az ázsiai emberek elleni gyűlölet-bűncselekmények az egyik legnagyobb társadalmi kérdés Amerikában. Hogyan tudják az emberek jobban tudatosítani ezeket a kérdéseket a mindennapi életben?
Nevelésem egy részét Rhode Islanden töltöttem, ahol az ázsiai népesség valóban alacsony. És ázsiai lenni ebben az amerikai társadalomban öntudatlan szinten részévé válik.
Nem is gondolsz rá, de amikor például egy embercsoporttal lógsz, már tudatában vagy annak, hogy ázsiai-amerikai vagy. Arra kell figyelnem, hogy ne tegyek olyasmit, ami nincs a „normális” keretein belül, mert amint megteszem, nem leszek annyira elfogadott abban a közösségben.
Érzékeny, és nagyon finom. És ez az, ami annyira ijesztő. De ez pontosan ugyanaz, mint a nemek kérdése - az embereknek csak jobban tisztában kell lenniük ezzel.
Remélik, hogy a filmgyártók, például Bong Joon Ho, Chloe Zhao és Lee Isaac Chung közelmúltbeli sikerei az amerikai filmiparban reménykednek abban, hogy a társadalom befogadóbbá válhat a jövőben?
Határozottan optimista vagyok. Ez kritikus pillanat mindenki számára, de különösen az ázsiai-amerikai művészek számára. A lehetőségek az egész világon megnyílnak - az emberek kinyitják a szívüket, hogy jobban hallgassanak ránk.
De ugyanakkor az emberek hasonló filmeket látnak Őrült gazdag ázsiaiak , Raya és az utolsó sárkány és A fellegekben , és többet akarnak megtudni Ázsiáról, ahelyett, hogy a nyers, valódi emberi történetre összpontosítanának. Ez jó, de tudatosabbnak kell lennünk abban is, hogy kilépjünk saját kereteinkből, és bemutassuk, kik vagyunk emberek.
Inkább az emberi történetről kell szólnia, nem csak ázsiai-amerikai filmről van szó.
Opera az ErickOh.com oldalon keresztül megtekinthető.
Az Aranyévek a Braganca tiszta szemű tudósítása a díjlovaglásról.
