Legfontosabb Szórakozás Luca Guadagnino rendező arról, hogy a „Miért hívj a neveden” miért sír mindenkit?

Luca Guadagnino rendező arról, hogy a „Miért hívj a neveden” miért sír mindenkit?

Milyen Filmet Kell Látni?
 
Armie Hammer és Timothée Chalamet a Hívj a neveden cSony Pictures Classics



Hollywood díjátadói előrejelzői az olyan presztízsképek Oscar-esélyeinek elosztásával foglalkoznak, mint Christopher Nolan nyári kasszasiker Dunkerque olyan fesztiválkedvesek ellen, mint Guillermo del Toro velencei győztes vízi fajok közötti szerelmi története A víz alakja és még nem látott 800 font gorillák, mint Steven Spielberg Pentagon Papers című kiállítása A poszt . Mégis, egy film csendesen, de következetesen építette a támogatás állandó dobját: Luca Guadagninoé Hívj a neveden .

Ez a 24 éves Oliver (Armie Hammer) és a kora 17 éves Elio (Timothée Chalamet) között 1983-ban egy forró olasz nyáron elájult romantika november 24-ig nyílik meg a mozikban, de először háborítatlanul tavaly januárban a Sundance Filmfesztiválon. És micsoda debütálás: John Cooper fesztiváligazgató, aki világpremierjén mutatta be a filmet, valójában sírni kezdett, csak megpróbálta leírni.

Az emberek azóta is könnyekbe törnek. És jó okkal: Guadagnino filmváltozata André Sobren 2007-es regénye elragadó ódája a tiszta szenvedélynek, a szeretet szűretlen pillantásának, amely a filmfesztiválok közönségét Berlinből Torontóba mozgatta. A múlt héten a New York-i filmfesztiválon az Alice Tully Hallban elfogyott tömeg még 10 perces ovációt is adott neki.

Guadagnino hálás az effuzív reakcióért. Folyamatosan el vagyok borulva - mondta a Figyelőnek egy késő reggeli beszélgetés során a film Sundance-bemutatója után a berlini elegáns Hotel Adlon Kempinski kávézójában. Arról, hogy ezek a könnyek honnan erednek, visszahangolja. Mi, filmesek, érzelmi hidat hozhatunk létre a népek életében az általunk elmondott történetek és az általunk egyesített elemek révén.

James Ivory oktanár, a film elismert filmrendezője Egy szoba kilátással és Howards End, akinek 1987-es filmje Mauritius mérföldkő volt a meleg moziban, a rendezésre tervezték Hívj , de végül megírta a forgatókönyvet és koprodukciót készített, főleg a pénzügyi pragmatizmus eredményeként adta át a gyeplőt Guadagninónak (Guadagnino mikroköltségvetésként emlegeti produkcióját). De az olasz rendező választása ihletet adott.

A filmrendező szülővárosában, Crema-ban forgatott, az olaszországi Lombardia régió faluban, amely Sanremo területét is tartalmazza, ahol a könyv található. Aciman valójában 1987-ben állította be regényét, de Guadagnino úgy döntött, hogy az időt korábban, 1983-ra tolja. Azt gondoltam, hogy '83 az az év - legalábbis Olaszországban - ahol a '70 -es éveket megölik, amikor minden, ami nagyszerű volt a '70 -es években határozottan le van állítva - mondta. És azt gondolom, hogy a filmben szereplő szereplőink valamilyen módon nem érintik a 80-as évek korrupcióját - az Egyesült Államokban, Reaganben és az Egyesült Királyságban, a Thatcherben.

A korszak egyik tapintható öröme a dacosan analóg világ élvezete: se mobiltelefon, se számítógép, se semmilyen elektronikus képernyő. Újra néztem a filmet mondta Guadagnino. És bár annyiszor láttam, mégis észrevettem, hogy annyi könyvet olvasnak, annyi könyv van a filmben. De a rendező rámutatott arra is, hogy Elio nem az a fajta ember, akit egyébként is rögzítenének a közösségi médiában. Ha ma leforgattuk volna a filmet, azt mondta, nem hiszem, hogy Elio a mobiltelefont használva böngészne az interneten, és megnézné, vannak-e fiúk a Grindr-en.

Mivel Oliver ott van, hogy görög-római régiségeket tanulmányozzon Elio professzora apja (Michael Stuhlbarg) alatt, és a hangsúly az oktatásra és az intellektuális törekvésekre összpontosít, úgy tűnik, hogy a történet immunis abban, hogy immunis minden külső aktuális eseményre - politikai, társadalmi, kulturális - szemben, főleg mivel Elio és világi szülei olyan könnyedén toleránsnak és nyitottnak tűnnek, amikor ugyanolyan könnyen váltanak a francia, az olasz és az angol nyelv között, mint ahogy a lombári napfény villog a fák között.

Ez a poliglot érzékenység hamarosan poliamor ösztönké válik a szűz Elio számára, aki kezdetben jobban látszik érdekelni a helyi lányok üldözését, amíg az eredetileg álarcos Oliver iránti kölcsönös vonzódása egyre nyilvánvalóbbá válik. Egy 12 órás időszak alatt Elio végül elveszíti szüzességét: először azzal, hogy szexel egy lánnyal, majd később Oliverrel - és a film leghírhedtebb jelenetében még barackot is használ a maszturbálásra. Ég a vágytól! nevet Guadagnino. A Timothée pedig minden izom vibrál a vágytól.

A leghatékonyabb karakterekből váratlanul kiderül, hogy Elio szülei, perifériás játékosok, akik tudatos pillantásokkal figyelik a pálya széléről. És a végére biztosítják fiuk érzelmi előtétjét. Apja még egy figyelemre méltó apa-fia beszédet is mond az igaz szerelemről, amelynek nézői köszönetet mondtak Guadagninónak a Q & A utólagos szűrésén. (Ez többé-kevésbé garantált Stuhlbarg Oscar-jelölése is a legjobb mellékszereplőnek.)

Bár látszólag egy réstörténet két meleg férfi szerelméről, Hívj egyre szélesebb körű érdeklődést váltott ki. Van-e a vonóereje a mainstream irányába? Talán igen, főleg, hogy Guadagnino szándéka soha nem volt szexuális politika, hanem egyszerűen a vágy természetének feltárása volt.

Armie Hammer beszélt erről a pontról a New York-i filmfesztiválon. Ez a film annak a dolognak a felkutatásával, elszigetelésével, kitalálásával foglalkozik benned, és mi ez - mondta a filmről tartott panelbeszélgetésen. És elnyomod? Egészséges vagy és integrálod az egész életedbe? A vágy valóban erőteljes emberi érzelem. És látja annak gyümölcsét, hogy milyen szép lehet ebben a helyzetben. De tudom, hogy ha elfogadod ezt a vágyat, és nem kezeled megfelelően, akkor élve megehet.

Guadagninót ugyanúgy érdekli Elio önfelfedező útja. Nem tudom, hogy végül meleg vagy egyenes életet él-e meg - mondta. Azt hiszem, olyan ember lesz, aki mindig azon csodálkozik, hogy milyen váratlan örömöket okoz számára az élet és a vágy. Nagyon hiszek ebben.

Stephen Garrett a film korábbi szerkesztője Time Out New York, akinek a filmiparról szóló cikkei is megjelentek Pala, Esquire , és Guruló kő , egyéb üzletek között. A Jump Cut, a független, idegen nyelvű és dokumentumfilmes filmek és reklámfilmek gyártására szakosodott marketingcég tulajdonosa.

Stephen Garrett további alkotásai:

A cannes-i filmfesztivál elküldi az 1. részt: „Netflix Sabotage” a Riviérán
Elveszett és megtalált: James Gray rendező a Z elveszett városa adaptációjáról
A játékot megelőző Sundance Filmfesztivál 2017: Útmutató a 10 legnépszerűbb filmhez

Cikkek, Amelyek Tetszenek :